浅谈用声学原理指导声乐教学- 经典论文（文章一）：浅谈声乐教学方法龙源期刊网. 浅谈声乐教学方法作者：刘樱梅《新课程·中旬》2xx年第02期摘要：在声乐教学工作中，教师发挥着关键作用，探讨如何充分发挥学生的主观能动性，让学生全面、有效地接受教师的意图。

关键词：声乐教学；主观能动性；通俗语言在声乐教学工作中，教师起着关键性的作用，学生会在教师的指导下努力学习。

那么，是否能够充分发挥学生在学习上的主观能动性，是否能够让学生全面、有效地接受教师的意图，声乐教师的教学方法尤为重要。

（一）、声乐教师如何交给学生学唱的入门钥匙在声乐课堂上，声乐教师对学生存在问题要及时指出并且点到为止，讲话不要太多。

给学生理解消化的空间，让学生能够靠自己去琢磨、去领悟。

在课下，声乐教师对存有疑惑并且刨根问底的学生，要细致地讲解。

这样的学生，说明他动脑筋了，那么教师的解答要耐心、不厌其烦。

节省出课堂练唱的时间，在课下多讲，解决唱的问题，是为启发学生的悟性，把声乐大门的钥匙交给学生，让学生自己寻找到宝藏。

那么，声乐大门的钥匙究竟是什么呢？开启声乐大门的钥匙有三个：分别是想、听、看。

声乐教师在课堂上对学生讲述声音的感觉，如，“贴着咽壁、吸着唱、从后背开始送气直到头顶、胸腔打开、喉咙打开、深呼吸、声音落下来”等都要让学生主动地去想出来，也正是依靠着“想”去完成的。

声乐教师的范唱以及欣赏大师范唱，会逐渐树立学生正确的声音概念。

当学生树立起正确的声音概念时，在自我唱的过程中依靠着“听觉”来调整声音符不符合规范，检查声音对不对。

声乐中的“看”指的是形象思维，在想象之中的用“看”来完成调整歌唱发生的各种运动，在“想”的指导下较容易得到声音向后唱再向前反射的感觉。

在心理活动的指令下，把注意力放在“想”上。

如果学生能在“想”的指导下进行歌唱，并且在歌唱的同时把“听”和“看”结合到一起，三者统一就可以获得美好的声音效果，学生掌握了这三者，也就掌握了声乐入门的钥匙。

（二）、声乐教师教学中如何抓住重点，在矛盾中找到平衡对刚学习声乐的学生来说，他们基本上没有经过专业的培训。

在音乐、语言、声音、感情、表现力上必定存在着诸多的问题，在诸多的问题和矛盾中，声乐教师应该从哪里入手解决呢？（文章二）：浅谈声乐教学浅谈声乐教学法姚洁摘要:声乐是歌声与音乐，以及文学语言的结合，是用科学的发声方法发出优美嘹亮的歌声，又用歌声透过音乐化了的文学语言，生动地塑造乐曲中的人物形象，描绘其意境，表达其思想感情的音乐艺术。

关键词：声乐教学：科学发声：循环渐进：因材施教教学，是教和学两个方面。

当老师要先了解你的教学对象，到因材施教。

（一）、一个好学生要具有好的才能和德行。

是说嗓音条件好、形象好、听觉好、悟性好、品德好。

当然具备以上条件的人不多，老师就要寻找对测解决问题。

1.了解学生学习经历和声音条件。

了解他们有没有学习过声乐，唱到什么程度，音色如何，如发现方法上有错误要丢掉错误的唱法从头学起，打好基础。

2.了解学生的性格和心理。

了解学生性格有利于教与学的配合。

内向的学生多关爱鼓励，让其有信心。

外向的学生要客观的评价，引导分析讲明道理。

（二）、科学的发声方法。

1.找发声部位。

不要用嗓子喊,要用丹田的气息唱歌。

如何用丹田唱歌? 就是闭上双眼冥想一个点(或物品)，想象那个点，在你头上，然后你开始发声，以「乌」声最为容易达到那个点，当你一边想象那个点，一边发声让你的声音碰到那个点时，你会比较容易用丹田或鼻腔共鸣。

这时你可以用辅助姿势，伸出食指往那点指，会有助练习。

2.找咬字的位置。

就是运用汉语拼音正确的声母韵母的正确发音。

咬字吐字重要的是要研究语言如何表现感情，一般来说，唱轻快的歌曲，咬字吐字应特别轻快、敏捷、灵活；唱雄壮的进行曲时，咬字应结实有力；唱抒情曲调时，咬字应优美柔和；唱慢速度的歌曲时，咬字吐字应圆滑，相连，从而达到“以情带字，字里传情”的目的。

3.找喉头的位置。

彼得连科说“喉头是可动的，略为偏低，就像轻轻地打呵欠时那样”。

伊凡诺夫在“歌唱器官”一书中也曾指出：“在普通的安静状态中，喉头处于大致是中间的位置，在这种位置上发出的声音最适宜歌唱，听起来最悦耳??。

因而这样的位置已被公认为发音器官（喉头）的基本位置，这是每一个歌唱者在歌唱过程中都应十分注意的。

4.找到准确的共鸣点。

声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。

请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。

接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。

经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。

（三）、循序渐进、由潜入深的教学法。

打好声乐基础发声。

选些跳动不大、速度平缓的歌曲。

不急于求成。

踏踏实实的学习。

唱好了中音区的基础下扩大音域。

（四）、多样的手段和方法建立活泼课堂气氛。

1.表扬法。

教学要严格要求和以表扬为主的教学法。

如果学生唱的不好就骂人，会给学生思想上带来巨大压力，心理上也难接受。

人都是喜欢受表扬，学生有微小进步都要及时肯定表扬可充分调动学习积极性。

同时你可以说他应该改进的地方，他就能认识到错误。

才能达到好的教学效果。

2.重复法。

学生唱的不好的地方要重复练习。

如果有难度可以更换曲目练习，但方法的原则上要坚持。

3.对比法。

唱的好的地方要及时肯定，让生从感性的感觉到理性的感悟。

错误的地方要立即喊停，可模仿生的声音，让他认识到错误。

并说清错误原因和具体方法。

提高学生分辨能力。

4.比喻法。

如声音的位置，就像从高山上喊对面的人等等。

这样的比喻在教学中是很有效的。

因为比喻更形象感性一点。

学生容易感悟。

总之,通过整体教学法,可以培养学生的演唱技能、心理素质和文化素养,从整体上提高学生的素质和艺术水平。

（文章三）：音响技术与声学原理音响技术与声学原理一》声学原理( 1)声学历史当森林中有一棵树倒塌下来时，发出一阵轰然大响声音，但是没有人在这个原始森林中，所以就听不到这声音。

这算不算有声音发出来呢?声音是肯定发出来了，因为当树干及树枝接触地面时，它们都会产生某些声音，但是没有人听见，但这声音对于人类或其他动物所听到的是有所不同，所以这就是声学上所说的心理(Psychoacoustics)。

我在这里讲的声学原理，最主要是让一个调音员能够了解声学的各方面，而不是进行声学研究，或是硕士、博士的声学论文，所以我在这书内讲的声学理论都是实际可以给在现场操作音响的人用得上的。

19xx年，有一个美国人名叫E．S．Pridham将一个当时的电话收听器套在一个播放唱片音响的号角上，而声音可以给一群在旧金山市庆祝圣诞的群众听时，电声学就诞生了。

当第一次世界大战结束之后，在美国哈定总统(Harding)就职典礼上，美国贝尔公司把电话的动圈收听器连接在当时的唱片唱机的号角上，就能够把声音传给观看总统就职典礼的一大群群众，因此就产生了很多专业的音响研究及开发了扩声工程这门学问。

音响研究人员不单纯是努力地把音响器材进行改进，也做了各类不同的实验来了解人类对听觉的反应。

但最高级的音响研究人同都明白音响学是要整体的研究，要了解音响器材的每一个环节，及人类对听觉的生理反应，他们在过去多年内直至现在都作出了很大的贡献。

早在1877年，英国的莱李爵士(Lord Raleigh)就已经做过声学的研究，他曾经说过：“所有不论直接或间接有关音响的问题，一定要用我们的耳朵来做决定，因为它是我们的听觉的器官，而耳朵的决定就应该算是最后决定，是不需要再接受上诉的。

但这不是等于所有的音响研究都是单靠用耳朵来进行。

当我们发现声音的根基是一个物理的现象时，我们探测这个音响境界就要转到另外一个领域范围，它就是物理学。

重要的定率是可以从研究这方面而来，而我们的听觉感应也一定要接受这些定率。

”我们可以从以上一段文字看到，就算在没有电声音响学产生的时候，老前辈科学家都认为这个是物理的领域。

著名科学家英国的文勋爵常常说：“当你度量你所述的事物，而能用数字来表达它，你对这事物已有些知识。

但如果你不能用数字来表达它，那么你的知识仍然是简陋的和不完满的；对任何事物而言，这可能是知识的始源，但你的意念还未达到科学的境界。

”文勋爵(1824—1907)是19世纪最出色的科学家之一，后世的科学家为了要纪念这位伟人，把绝对温度—273．16摄氏度命名为0度文度。

戴维斯夫妇(Don＆Carolyn Davis)是《音响系统工程》(Sound System Engineering)这本书的作者。

这书被称为音响，几乎是每一个外国研究音响的人必读之物。

我引述他书内这一段：“具有数学和物理学的知识，是实质上了解音响工程学的必要条件。

对这两种科学认识越深，越能使你跨越从感觉上所得到的意念，而达到用科学来引证事实。

著名音响家占士摩亚曾经说过：‘在音响学中，任何在表面看来很明显的事情，通常都是错误的’。

” 我在以上引述了几位科学家及音响学家的训言，主要是因为现在大部分做音响的人士，他们当然是对音响及音乐很有兴趣，但是以为光靠他们的听觉就可以鉴定什么是好或不好的音响，不明白这是一门专业的工程学问，是做不好音响的。

远在19世纪的莱李爵士已经指出这是一个科学的境界，现代的音响工程学也像其它科学学术一样正在努力地发展，所以音响工程学是离不开数学及物理学的。

( 2)现场音晌与录音室音晌的分别在这里所讲解的现场音响地操作，它与录音技术是有很多不同的地方，有很多人以为音响的最高境界就是录音技术，这是不全面的。

在录音技术上，基本是没有碰到反馈的情况，因为在一个录音室内进行操作时，所有的外围因数都可以得到控制，但是在现场音响重播时，我们是不可以避免有很多现场音响的问题，所以现场音响和录音音响是两种不同的学问。

现场音响跟录音室音响的要求是不同的，所以有很多器材也是不同的。

例如在录音室内所用的调音台，它们的每路输入都有多个参数均衡，让录音师可以把每路输入的音源尽量做最精密地微调，务求达到最好的音源效果。

一个用来做现场音响的调音台，通常在它的每路输入，均衡都是比较简单的。

因为很多时候，现场调音师根本就没有很多时间把每路的音源做很仔细地微调，而在现场音响的调音台每路的音量控制推杆，它们除了可以把音量做衰减外，也可以增益10—14 dB。

如果做录音室用的调音台，这推杆很多时候是不需要做增益的，所以这推杆的英文名称就是fader，意思就是衰减器。

用在现场音响的大功率功放，它们都会有风扇作为散热用途，因为现场音响的功放是常常在最大功率输出的情况下工作，并且有很多时候是在户外做现场音响时，周围的温度可能相当高。