当前位置:文档之家› 美术学专业人才培养方案-成

美术学专业人才培养方案-成

美术学专业培养方案
一、专业代码及专业名称
专业名称:美术学专业代码:130401
二、培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展,掌握学校美术教育的基础理论、基础知识与基本技能,具有实践能力和创新精神,初步具备学校美术教育教学与研究能力,能够在中小学校、社会美术教育机构从事教学、科研工作的高素质基础教育美术教师和社会美术教育工作者以及能够在文化艺术领域、出版传媒机构、企事业单位等从事美术创作、出版、管理等方面工作的高素质应用型美术人才。

三、基本规格
1. 热爱祖国,拥护中国共产党的领导,树立正确的世界观、人生观和价值观,具有良好的公民意识和社会责任感,自觉贯彻教育方针,执行教育法规和方针政策,热爱美术教育事业,具有自信宽容的态度、良好的职业道德和团队合作精神。

2. 具有人文精神和现代教育理念,具有较高的艺术素养和审美水平,文化视野开阔,具有传承和弘扬中华民族优秀文化艺术的使命感,具有终身学习的能力和善于探究的学习态度。

3. 掌握学校美术教育的基础理论、基础知识和基本技能,理解并把握学校美术课程的性质、价值和目标,能胜任学校美术教育的课堂教学和课外活动辅导,能够参与校园文化艺术环境建设,具有初步教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。

4. 具有良好的汉语言表达能力和汉字书写能力,能借助工具书阅读本专业的外文书刊,掌握计算机的基本应用方法,能用现代教育技术手段开展美术教育活动。

四、学制与修业年限
1.基本学制为4年。

2.修业年限可根据学生具体情况适当缩短或延长,学习年限最短为3年,最长不得超过7年。

五、毕业要求及授予学位条件
毕业要求:本专业学生在校期间必须修满本培养方案所规定的175学分,方能毕业。

授予学位条件:取得毕业资格,并符合学校规定的授予学士学位的条件,授予艺术学学士学位。

六、课程结构及学分学时比例(格式参见附表1)
表1 课程结构及学分学时比例(教师教育专业)
七、教育平台课程教学学时、学分分布(格式参见附表2—5)
表2 通识教育平台课程设置一览表
注:1. 考核分为考试和考查两种,1为考试,2为考查。

以下表格相同。

2.《形势与政策》课程课堂教学不少于34学时。

表3 教师教育平台课程设置一览表
注:1.学科教学论、课堂教学技能两门课程由教学院系根据专业特点确定。

2.教育拓展课程每门课周学时为2,记1学分,每生应选修3个学分。

3.教育类相关专业可参照上表选择性开设。

附表4
专业教育平台(74学分,1316学时)
专业基础课(14学分,310学时)
专业主干课(32.5学分,438学时)
专业拓展课模块(选修58学分,1272学时)
注明学分规定及学生选修要求。

实践教学平台课程设置一览表
说明:1.课程实践实验教学学时、学分,在专业课程安排中体现;
2.教学技能训练:在教育实习前对学生综合教学技能进行达标认定,合格后方可安排安排实习并取得1学分;
3.社会实践:根据专业特点和课程需要,各学院组织学生利用课外时间开展社会实践,撰写社会调查报告,经所在学院考察合格,计2学分。

4.专业实习原则上安排在第7学期,各学院可以根据专业特点自行确定。

八、主要课程简介(列6-10门)
(宋体五号阿拉伯数字Times New Roman 段前段后0,行间距:固定值20磅、段前空两个字符,以下同)
1.课程名称:中国美术史课程代码:
中国美术史及作品鉴赏是美术学科的一门重要的基础理论课程,是研究中国美术发生、发展过程及规律的科学。

本课程的内容以中国传统思想文化为背景,以介绍古代绘画为主,力求对各个时期的绘画倾向、主要流派、代表画家、作品、重要理论等做重点阐述,对雕塑、工艺美术、建筑、书法等门类也做简要介绍,使学生对中国美术的发展的历史和脉络有一个整体系统的的认识,深入理解中国美术的基本特征。

中国美术史的学习以理论学习为主,课程学习以文字学习为主,辅助以丰富的图片、视频和课件等资料,让学生更直观、更有兴趣的学习。

通过学习使学生了解中国传统文化的人文思想及民族美术的光辉成就,较系统的掌握中国美术的发展规律,从而增强民族自信心,热爱祖国,培养高尚的审美情操和艺术鉴赏力。

同时,丰富的专业基础知识,促进学生专业技法的学习和创作水平的提高,为美术专业学生以后从事教学和艺术创作打下良好的基础。

2.课程名称:艺术概论课程代码:
艺术概论是一门研究艺术的起源与发展及其基本规律的课程,是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。

是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一。

艺术概论是对艺术活动进行分析、研究,以揭示艺术的本质和规律,指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏,提升人们的艺术修养,充分发挥艺术的各种功能的学科。

3.课程名称:素描着衣人物课程代码:
课程内容:素描着衣人物写生是素描教学系统的重要部分,通过着衣人物素描,锻炼了学生敏锐的观察力和感受力,夯实了学生的造型基础,实现对素描问题深度的积极探索,同时,把素描的造型能力和中国人物画的造型观念相结合,形神兼备地刻画人物的身份、性格、气质、及外表等个性特点,运用多样化的手段和方法去表现不同的形象特征、情调、趣味以及艺术风格,尤其是转换学生传统的块面表现的思维模式,实现以线的表现为主的思维模式,从而不断积累和拓展造型经验;更重要的是实现从基础训练到艺术创作,特别是人物画创作的根本手段和唯一途径,通过着衣人物写生探讨艺术形式,关注社会问题,具备形式表现与社会表现的双重视野,培育艺术性与社会性兼备的人文素养。

4.课程名称:中国画线描课程代码:
课程内容:中国画人物线描,是培养学生认识与掌握中国画基本规律与技法的一门重要课程,是一门基础课程,该课程旨在培养学生的造型意识,增强传统线性绘画能力,提高中国画知识和修养,很好解决造型基础与写生、创作衔接的问题,提高基础课程的效率。

该课程
强调传统写意性与线性的中国传统人文精神,以线描特征为主导开展多层次教学课程设置,分为线描花鸟和线描人物。

其教学目的一是让学生学习传统审美理念,了解线条表现形式在人物画中的发展与历史,在传统线描临摹的基础上,学习传统造型特点和毛笔勾勒技法,在写生中学会用线造型;二是通过线描的训练提高对笔墨线性的审美能力,从传统美学的造型基础中,逐渐发展演绎在当下的中国绘画可能。

该课程在解读传统与现代造型思维的融合上更趋合理,在教学实践中起承上启下的重要作用。

5.课程名称:中国画山水课程代码:
中国画山水课是中国画学习的专业课程之一,是对学生进行民族艺术审美教育的重要科目。

通过对传统勾皴染点技法程式的循序渐进的学习,使学生掌握树、石及点景的基本表现技法,用笔墨的语言感受到景外之景,开掘笔墨形式语言之妙,从对山川河流的表现达到书写情怀的目的,体悟山水画天人合一的艺术境界,进一步丰富学生的传统文化底蕴,提高学生中国画方面的艺术修养,同时,也为今后山水画的专业创作打下良好的基础。

6.课程名称:写意花鸟课程代码:
写意花鸟是中国画专业的必修课程,通过学习使学生了解写意花鸟画的发展现状,掌握写意花鸟画的作画过程及写生方法,重点掌握写意花卉的常用技法和写意花鸟的画法,通过实践获得用、用色、用墨的经验,并能进一步根据写生的素材和已经掌握的笔墨技法进行独立的写意花鸟的创作,培养学生对色彩和材料的感受性和表现力,及对物体的概括能力,进一步丰富学生的艺术表现方式,增强学生的画面意识、整体意识和创作意识。

7.课程名称:油画静物课程代码:
本课程通过对油画基本知识的学习与研究,使美术专业的学生初步了解油画的发展与语言的演变,并经过一定的艺术实践操作逐步熟悉油画的工具与材料。

同时,在对中外部分经典油画(局部效果)的研习中使学生初步把握油画的基本技法与语言,为他们进一步学习油画打下良好的基础以及培养可贵的兴趣。

相关主题