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分析动画角色形象创作过程

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分析动画角色形象创作过程
作者:吕良威 薛 明
来源:《商情》2010年第34期
【摘要】 动画角色形象创作过程依
次为角色设计定位、设计素材收集、角色形象绘制。
在进行动画角色创作时,首先要进行设计定位,根据
制作要求和创作意图进行设计定位。设计定位是动画
角色设计前期最为重要的环节,是设计人员拓展设计
思路的起点。其次要进行设计素材收集,按照设计定
位的方向收集大量的设计素材,进行整理与分析最终
形成设计思路。最后按照剧本和导演对影片中角色的
定位寻找设计思路,同时还要参照一定的设计素材进
行构思,然后形成具体的角色形象造型绘制出来。

【关键词】 设计定位 角色形象
动画角色形象创作是动画影片创作
所必不可缺少的环节之一,有着非常重要的作用。在
进行角色形象创作时,主要是以设计定位、设计素材
收集作为前期阶段,然后再依据前期内容进行角色形
象构思与绘制。

一、角色设计的定位
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在动画角色设计之初,角色形象的
定位非常重要,它是设计人员拓展设计思路的起点。
一部好的动画作品必须具备一定的风格与个性特点才
能吸引观众并使作品具有持久的生命力,这完全要依
靠角色形象的综合性定位才能够塑造出个性鲜明的动
画角色形象,而动画片中的角色设计主要是从以下几
方面进行定位:

1、动画片中的角色设计应依据其受
众对象定位。在进行角色设计时,首先要与导演和剧
本创作人员进行商讨,讨论动画片是针对哪些人群;
然后根据剧本来挖掘出角色的特征,因为不同受众对
象就有着不同的价值观、审美观,对角色就有不同的
心理反应,而我们设计的角色就是为了打动他们而塑
造的,从而使观众受我们设计的角色吸引,使动画片
中的角色深入人心。

受众群体按照不同年龄、地域、文
化、阶层等方面划分,又可以形成不同的设计定位。
如针对儿童的动画作品,设计者在角色造型时考虑到
这个年龄的观众普遍都喜爱接受一些简单、直接、特
点鲜明的动画角色,并且具有很强亲和力的角色形象
很容易与儿童拉近距离,如《樱桃小丸子》、《海绵
宝宝》。而针对初高中生的动画作品,角色造型时就
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应该考虑这一年龄阶层的青少年已经具备了一定的审
美观,对动画片有着自己的欣赏取向,这一类受众普
遍喜爱偶像类与故事情节类的动画片,如《灌篮高
手》、《火影忍者》。

2、动画角色设计时应考虑所针对的
媒介形式进行定位。不同的媒介形式就会有不同的表
现形式和自身特点,对动画片的制作会有一定的制约
性。不同的媒介有着自身的播放特点,如电影、电
视、网络、手机等媒介都载有动画片,但每种媒介播
放的动画从表现形式、题材、制作手法、角色设计风
格等方面都不同。电影动画受时间局限性的影响必须
在短时间内抓住观众的内心,这就要求电影动画在题
材上要突出,画面效果要有震撼力,角色形象个性鲜
明。电视动画的特点是以每一集的播放形式出现,并
且每一集都有独立的故事情节,这类动画片中角色能
够长时间地出现在观众面前,虽然角色造型简单、概
括,但给观众的印象十分深刻。网络、手机媒介是近
几年出现的新媒介,它们的自身特点是主动性、互动
性,这类媒介中的动画在角色设计上要有所选择性,
并且要具备一定的时效性,如网络动画《大话三
国》。
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3、角色个性定位。所谓个性定位是
将准备设计的角色形象进行性格类型确定,这与电影
中的演员扮演特定角色时的个性化处理是一样的。在
电影中每一个人物都有自己的性格特点,要依据这些
自身特点为演员装扮外表,丰富语言表达,加强表情
处理等,动画角色的个性化处理也是如此,根据剧情
的需要将角色的个性特点确定,然后进行与之相关的
要素定位处理,包括:身体形态、肤色、表情刻画、
服装、动作表达等,把握住动画片中丰富多彩的人物
角色个性定位,才能够将每一个角色的每一细节塑造
的完美。

二、设计素材收集
动画创作是有创造性地还原生活中
的艺术,这也使得动画的创作元素完全来自于生活
中。动画角色形象创作时更是需要在生活中收集大量
的素材,认真观察生活细节,细致挖掘民族文化,将
生活中常出现的人物、动物、服装、自然环境等等日
常所熟悉的事物都要仔细观察,积累丰富的造型设计
资料。动画影片制作前期剧本确定了故事发生的情
节,这样就可以针对故事发生的背景深入了解调查,
需找有利于角色形象创作的素材。如动画片《花木
兰》对故事发生时的历史背景、服装服饰、民族特
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点、地域文化等都进行了大量的资料收集,将这些资
料汇总作为角色设计的参考。《功夫熊猫》、《海底
总动员》这些动画片在设计角色时,大量收集了片中
角色的动物原型资料进行观察,这充分说明了没有生
活素材的积累就不会有好的角色形象设计创作灵感。

三、角色形象造型
角色形象造型,是按照剧本和导演
对影片中角色的定位寻找设计思路,同时还要参照一
定的设计素材进行构思,然后形成具体的角色形象造
型绘制出来。所以角色形象造型的创作可分为以下三
方面:

1、构思,是指设计者通过角色设计
定位形成角色创作方向,再将收集的素材进行汇总,
提炼出符合设计主题与角色设计定位的相关资料,观
察体会每一处细节构架出角色形象创作的意识形态。
构思的主要目的对设计元素进行整理和加工,形成一
种创造性思维。在角色形象创作过程中构思的作用是
指导绘制角色草图,将设计的角色形象图形化。

2、草图绘制,是指将脑中的构思可
视化,把设计思维转化为图稿的一种表现形式。在经
过反复的论证、对比、修正等过程将所创造性的思维
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全部绘制成草图。因构思只是一种意识形态,而草图
既是论证的手段又能形成图形化,所以在角色设计环
节,可以将所有构思全部绘制成草图,在多个草图方
案中探讨最合理的表现手法和设计造型。草图绘制,
首先是对角色造型进行整体的归纳和确定,然后进行
局部的细化处理,将角色造型效果与表现风格体现出
来,最终形成完整的草图。而草图绘制往往是以素
描、速写、淡彩等形式来进行表现。草图的反复验证
和修改是为角色形象最终确立正稿奠定基础。

3、正稿绘制,是指从设计草图中整
理确定后得出的最终方案。正稿的绘制要比草图严
格,在绘制前设计师要考虑采用如何形式表现正稿,
如电脑绘制、手工绘制:在对角色形象进行处理时要
详细考虑线条、比例、色彩等因素,使角色造型更加
具有视觉效果,并且还要将表情、服装搭配、手足细
节、道具等在正稿中充分体现出来,最终形成完整的
角色形象。

综上所述,动画角色形象创作依次
经历了角色设计定位、设计素材收集、角色形象构思
与绘制等方面,才能成为家喻户晓的動画角色形象。
动画角色形象的创作过程是遵循(下转第120页)
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(上接第128页)渐进的,合理有
序的计划角色形象创作过程是动画角色形象创作的关
键,所以要把握住角色整体创作过程,重视每一环节
的作用。

参考文献:
[1] 李铁、张海力.《动画角色设
计》清华大学出版社.2009.

[2] 关金国.《动画角色设计》.
上画交通大学出版社.2009.

[3] 洪涛.《动漫艺术》人民美术
出版社.2008.

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