音乐知识汇总●唱名： 1 2 3 4 5 6 7i.do re mi fa sol la siii.哆来米发梭拉西●音名：i. C D E F G A B乐音体系中的各音，叫做音级以CDEFGAB七个字母命名的音级，叫做基本音级在调式中，音由主音到主音按高低顺序排列，叫做音阶根据物体振动时规则与否，音被分为“乐音”与“噪音”两大类振动规则的，听起来音高十分明显的，叫做“乐音”振动不规则的，听起来音高不十分明显的，叫做“噪音”音的性质有四种：即音高、音值、音量和音色在乐音体系中，音高关系的最小计量单位，叫做“半音”。

两个半音相加，叫做“全音”。

所谓“全音”“半音”，是指两个音之间的高低关系●高音点: 记在音符上方的小圆点表示高音●低音点记在音符下方的小圆点表示高音●．1．（低音）1（中音）i（高音）●增时线：记录在音符后面的短横线，每加一条横线表示延长一拍5—●减时线：记录在音符下面的短横线，每加一条表示音符时值缩短一 5 ●附点：记录在音符后面的小圆点，表示延长原音符时值的一半 5·●音符名称写法时值●全音符 5 ———四拍●二分音符 5 —二拍●四分音符 5 一拍●八分音符 5 ½拍●十六分音符 5 ¼拍●附点二分音符 5 ——三拍●附点四分音符5· 1 ½拍●附点八分音符 5 ·¾拍●附点十六分音符 5 ·3/8拍●休止符名称写法时值●全休止符0 0 0 0 四拍●二分休止符0 0 二拍●四分休止符0 一拍●八分休止符0 1/2拍●十六分休止符0 1/4拍●变化音：升记号♯降记号♭还原记号●自由延长记号：（反复记号处详解）︵︹●连音线：●切分音：5 5 5 5 5 5 5 5· 5 5 · 5 5—5●调号：1=C 1=D 1=E 1=F●节拍：音乐中强拍与弱拍有规律的重复出现。

●节奏：音乐中声音的长短与强弱关系。

●拍号：●1/4 以四分音符为一拍每小节1拍强弱规律强●2/4 以四分音符为一拍每小节2拍强弱规律强弱●3/4 以四分音符为一拍每小节3拍强弱规律强弱弱●4/4 以四分音符为一拍每小节4拍强弱规律强弱次强弱●6/4 以四分音符为一拍每小节6拍强弱规律强弱弱次强弱弱●3/8 以八分音符为一拍每小节3拍强弱规律强弱弱●6/8 以八分音符为一拍每小节6拍强弱规律强弱弱次强弱弱●小节线： |（用竖线将每一小节划分开线叫小节线）●终止线：│┃●连谱号：●力度记号● f 强 f ff fff等f越多音越强●p 弱p pp ppp等p越多音越弱●mf 中强●mp 中弱Fine※ ● Cresc 渐强dim 渐弱● sf 特强 fp 强后即弱 ＞强音极高 ∧倍强音（在力度标记中，有一点需要注意，那就mp 比p 强；mf 比f 要弱。

）● 长跳音：· 短跳音顿音记号：▼ 保持音：— 换气记号：v 重音记号：＜ 下滑音上滑音 回音：∽● 反复记号● ‖： ：‖ 表示记号内的曲调反复唱（奏）● 复跳跃记号：记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：实际唱 （奏）： A B C A B D（3）D.C.记在乐曲的复纵线下。

表示从头反复，然后到记在 Fine 或处结束。

注：“Fine”是结束。

“”是无限延长号，有多种用途， 记在音符或休止符上，表示根据作者和演奏者的意图自由延长音符或休止符的时值。

记在小节线上，表示两个小节之间要休止片刻，如果放在复纵线上│┃则表示终止。

A B ｜┃DC 演奏AAB A ｜B ｜C ‖： D ｜ E ：‖ F ‖D.S演奏ABCDE,DEFBC （此处反复记号用※代替，讲解时要注意）●装饰音记号a)倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。

有前倚音、后倚音之分。

例如：b)颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr或tr~~~~~●(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音)和下波音(逆波音)两种.例如:音乐进行的快慢，常用文字表述或用数字符号标记人声的分类及其音色特点。

按音域、音色和音区特点：童声、女声、男声童声：指变声前男女儿童的歌唱男声：包括（男高音、男中音、男低音）三种。

一般男高音音区较高，音质清朗、嘹亮、有色彩；男中音域略低于男高音，音色饱满音质厚实；男低音音质低沉、浑厚。

女声：包括（女高音、女中音、女低音）三种。

一般女声比男声音域较宽、音区较高，音质和音色华丽、清亮、柔和、纤美。

声乐的演唱形式：独唱、齐唱、对唱、重唱、轮唱、表演唱、领唱、合唱等音色：不同的人声器官、乐器以及各种声源所发出的各具特色的声音即音色。

音色可分为单一音色与复合音色。

单一音色—种人声或乐器音色的独唱（奏）、齐唱（齐奏）。

复合音色—两种或两种以上的人声音色或乐器音色的重唱（奏）、合唱（奏）。

旋律：建立在一定的节拍、节奏、调式、调性基础上，用长短不等的音符与休止符，按一定逻辑关系构成的曲调叫旋律。

旋律进行大致有（平行、上行、下行、波浪式进行）调式：不同音高的几个音(-般不超过七个，不少于三个)按照一定的关系(高低关系、稳定与不稳定的关系等)联结在一起，构成一个以某个音为主音的体系即调式。

调式是音乐中音高关系的组织基础，是音乐表现的重要手段之一。

和声：不同的乐音按照一定的规则同时发声即和声。

和声是音乐创作的基础。

研究和声进行的规律，主要是和弦的结构、色彩、变化、相互关系及功能进行等。

曲式：曲式即音乐作品的结构形式。

通常对比、变化、重复是构成曲式的三大要素，它们既相互关联、渗透，同时又相互对比变化，因而曲式也就是对音乐作品对比、变化、重复的规律性与共性的归纳。

常见的小型曲式有: -段体(即-部曲式)、二段体(即单二部曲式)、三段体(即单三部曲式)等:常见的大型曲式有:复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式、奏鸣曲式，以及由多乐章组成的套曲曲式等。

织体：织体即音乐作品的声部组织结构。

织体-般可分为单声部织体与多声部织体两类。

单声部织体即只有一个单一曲调的声部，多声部织体即两个或两个以上声部的结合。

大小调与中国五声调式自然大调：1 2 3 4 5 6 7 i自然小调：6 7．． 1 2 3 4 5 6和声小调：6 7 1 2 3 4 #5 6旋律小调：6 7 1 2 3 #4 #5 6和声大调：1 2 3 4 5 b6 7 i旋律大调：1 2 3 4 5 b6 b7 i五声调式：宫商角徵羽宫调式音阶：1 2 3 5 6商调式音阶：2 3 5 6 1角调式音阶：3 5 6 1 2徵调式音阶：5 6 1 2 3羽调式音阶：6 1 2 3 5音程：两音之间的距离称音程。

按先后顺序发声的音程称为旋律音程；同时发声的音程和声音程。

音程的计量单位为“度”。

音程的度数依据音阶中所包含的级数而定。

和弦：三个或三个以上同时发声的音叫和弦。

和弦中的各音-般按三度叠置的原则结合而成。

由三个音叠置构成的和弦称为“三和弦”;由四个音叠置构成的和弦称为“七和弦”器乐演奏形式：独奏、重奏、齐奏、合奏独奏：指一人演奏某种乐器，有时也用其他乐器伴奏。

重奏：二人或二人以上按一人演奏一个声部，同时进行的多声部演奏。

齐奏：多人同时演奏同一旋律或乐曲。

合奏：按乐器种类分组，每组分担一个声部，共同演奏同一乐曲。

中国民族管弦乐队由我国民族乐器组成的大型管弦乐队。

有时，乐队中也使用少量西洋乐器。

民族管弦乐队的乐器分组1.吹管乐器组:笛子、管子、唢呐、笙、键盘排笙等:2.弹拨乐器组:柳琴、琵琶、三弦、中阮、大阮、扬琴等:3.打击乐器组:云锣、十面锣、大锣、堂鼓、大鼓、排鼓、小镲、铙钹、大镲、木鱼、碰铃等;4.拉弦乐器组:板胡、高胡、二胡、中胡、革胡手(有时用大提琴、低音提琴代替低胡和革胡)。

西洋管弦乐队由西洋的管乐器、弦乐器及打击乐器组成的大型管弦乐队。

由于作品、演出场地及乐队功能的不同，其称谓也有所不同。

如:在音乐会舞台上演奏交响乐曲的大型管弦乐队称为“交响乐队”；演奏室内乐作品的小型管弦乐队称为“室内管弦乐队”。

西洋管弦乐队的乐器分组1.木管乐器组:短笛、长笛、双簧管、单簧管、英国管、大管等;2.铜管乐器组:圆号、小号、长号、低音号;3.打击乐器组:定音鼓、镲、大军鼓、小军鼓、铃、三角铁、沙槌、锣、钢片琴、木琴、钟琴等;4.弦乐器组:第一小提琴、第二小提号、中提琴、大提等、低音提琴。

此外，根据需要，还可能增用竖琴、钢琴、管风琴及我国民族乐器等。

欧洲主要音乐流派古典主义音乐流派：从18世纪下半叶起，以维也纳为中心形成的音乐流派。

代表人物是海顿、莫扎特和贝多芬。

在巴赫、亨德尔时期，形成了歌剧、组曲、奏鸣曲、协奏曲和清唱剧等音乐体裁;在海顿、莫扎特、贝多芬时期，确立了近代奏鸣曲式结构和以奏鸣曲式为主体的交响曲、协奏曲等体裁。

浪漫主义音乐流派：形成于19世纪的欧洲。

代表人物是韦伯、舒伯特、柏辽兹、肖邦、李斯特、瓦格纳、里姆斯基-科萨科夫等。

这个时期创造了多乐章标题交响曲、交响诗、交响音画、狂想曲、随想曲等音乐体裁。

民族乐派：兴起于19世纪中叶的俄罗斯、东欧和北欧各国。

主要代表人物是斯美塔那、德沃夏克、格里格、格林卡、鲍罗丁、柴科夫斯基等。

民族乐派作品大量运用民族民间音乐素材，具有鲜明的民族风格。

京剧常识京剧常识：京剧是我国流行最广、影响最大的戏曲剧种，有两百多年历史。

它在继承宋、元、明戏曲传统的基础上，完善了行当与表演程式。

音乐上保存和吸收了徵剧、汉剧、昆曲、梆子戏的特点，声腔主要由“西皮”、“二黄”两大系统组成，板式极为丰富。

行当：京剧有生、旦、净、丑四大行当。

京剧四大名旦：梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生文场和武场：京剧的伴奏分为文场和武场。

文场使用的乐器主要有：京胡、京二胡、月琴、唢呐、小海笛；武场使用的乐器主要有：鼓、大锣、小锣、板、钹、堂鼓。

我国几大常见剧种知识及其代表作。

（豫剧、花鼓戏、黄梅戏、越剧等）。

豫剧：又称河南梆子，流行于河南及相近各省的部分地区，是我国最有影响的剧种之一。

其中以常香玉为代表的“常派”唱腔字正腔圆、韵味淳厚，表演刚健清新、细腻大方。

湖南花鼓戏：是湖南地方小戏花鼓、灯戏的总称，已有两百多年历史。

其表演朴实、明快、活泼，尤其以小生、小旦、小丑的表演最有特色。

代表作：手拉风箱呼呼响——选自花鼓戏《补锅》越剧：是我国的五大剧种之一，流行于浙江、上海、江苏等地。

越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽、优美动听，表演真切动人，极具江南灵秀之气。

代表作：我家有个小九妹——选自越剧《梁山伯与祝英台》黄梅戏：源于湖北黄梅县的采茶调，后流行于安庆、怀宁一带，成为安徽的主要戏曲剧种。