学画山水画 作画，少不得专心与刻苦，而中国的山水画创作，讲究用笔寓意，深扎而平推， 落笔有神，轻落重起，亦或重落轻起谐有其道所在。笔法由前人总结得出，主 要分为五笔：平，圆，留，重，变。此须领悟于胸之而常练于手之。 另者，中国山水画，其色质感觉常在于所用之墨，墨重则显沉，墨轻则显浮， 所及之处亦谐有变化，创作之道包含有积墨于其中，破墨于其形，其至高境界 无非为心沉气运，一气呵成是也。 山水画作，一纸而得天下，层次感至关重要。高山寄情，幽水托意，平铺开来， 意境乃现。创作之初，临摹可先由一物而起，比如树，比如石，学会后进行综 合。还要深明自然规律，水伴石开，舟行水静，不可缺了常识，贻笑大方。而 这就要求你多去写生，多去亲近自然，活学者，活用之。 中国山水画作，意境重于质感，在创作之前，必须先有一定的文化修养与精神 境界，临摹只可学形，不能达境，少了其灵，失了其魂。所以，观赏临摹是一 种作画的方法，但要真正成为大师，学习中国文化，陶冶自身性情，不失为一 种曲径而快达的捷方也。
画山石分勾、皴、擦、点、染 Nhomakorabea五个步聚。具体画时，可灵活 运用，或者连勾带皴擦，或者 先皴擦，再勾山石轮廓。 勾，勾山石轮廓注意山石的起 伏、转折、主次位置，前后关 系。用笔济意提按，做到沉着 而痛快。 皴，原指皮肤开裂的纹理。在 山水画中表现山、石、树木纹 理给人的感觉，各种皴法表现 不同的山川地貌，如披麻皴表 现江南的土质丘陵，斧劈皴刚 表现裸露的岩石。皴时，用笔 要“毛”同时要见笔。
擦，擦笔须不见笔，显出“毛”、 “松”的感觉。擦笔一般较干， 有中锋直下，笔头散开，有横卧 笔毛擦下。擦的作用是补勾，皴 的不足，使勾与皴浑然一体。但 是，不可过头，以免破坏皴笔， 使之一片模糊。 染，依着山石的纹理、形状染出 阴阳向背，渲染可以浓、淡一次 完成，也可以层层添加完成，一 般皴擦不足施以重染，皴擦足时 可以轻染。 点，称点苔，表现长在山石的草 苔，小植物，远处的小树。有提 醒画现，使之更精神的作用。点 的方法很多，有圆笔点，尖笔点， 横点，竖点，破笔点，秃笔点等 等。