《千手观音》
《青衣》
《落花》
《桔子红了》
《牡丹亭》舞剧
《春江花月夜》原是柳尧章根据传统琵琶曲《夕阳箫鼓》改编并 易名的一首乐曲，乐曲表现夕阳西下时人们在箫鼓伴奏下轻歌曼舞和 摇橹归舟的动人景象。而舞蹈编导者则给这首乐曲以新的解释，并赋 予了崭新的艺术形象。 舞蹈展现了一位古代少女在春天的月夜，漫步于江边花丛中，触 景生情，幻想着自己将来美满、幸福的爱情生活。舞者身穿蓝色衣裙， 双手持白色羽毛折扇，舞蹈动作词汇全部采用的是中国古典舞蹈风格 的动作、姿态和造型，通过“闻花”、“照影”（对着江水映照自己 的身影）、“听鸟鸣”、“学鸟飞翔”以及“想象中的爱情幸福”等 情节，表现出特定的环境和人物的思想感情。这个舞蹈创作演出的成 功，除了编导栗承廉具有较深的中国古典舞的造诣和编舞的技巧能力 外，还与表演者陈爱莲出色地驾驭中国古典舞风韵，动律细腻、深情 地塑造出一个典型的古典少女的舞蹈形象分不开的。 1959年，北京电影制片厂将这个舞蹈作品收入彩色舞台艺术片 《百凤朝阳》中。1962年，在芬兰赫尔辛基举行的第八届世界青年与 学生和平友谊联欢节上由陈爱玲表演的女子独舞《春江花月夜》获得 舞蹈比赛古典舞金质奖章，为祖国赢得了荣誉。1994年，在“中华民 族20世纪舞蹈经典”评比中该作品获经典作品金像奖。
舞蹈表现了一位古代女子，手执 鹅毛扇，在新春月夜，独自漫步江 边花丛，憧憬未来美好的爱情生活 的情景。舞蹈由闻花、对睡眠照影、 听鸟鸣、学鸟飞翔、向往理想中的 爱情生活等情节组成。舞蹈动作词 汇基本采用了戏曲舞蹈动作，保持 了原汁原味的传统舞蹈风格。舞蹈 显示出清淡、幽雅、寂静、渺远的 美的意境，净化人的心灵，使人深 刻感悟到中国传统美的深刻精髓。
在舞蹈中的环境选择上，编导采用了最具冲淡雅致特 色的中国水墨画，布置了一个呼之欲出的舞蹈场景，这是 通过肢体语言对整体意境的刻画和表达。淡蓝色朦胧的灯 光，象征生生不息的江水的绸缎，扇叶轻轻舞动，舞姿徐 缓宁静，伴随着幽深、静穆的古琴声徐徐传来，为人们展 现了一幅悠远缥缈、天地氤氲的山水画卷。在现代这样一 个强调高速、高效的紧张的社会生活中，作品意境中的那 种空灵与幽静，带给人的是内心深处无尽的安逸与释怀。 在音乐的运用上，编导采用了中国传统的民乐伴奏， 更加凸现了中国古典音乐深邃的意境。随着环境的展开， 独具中国传统特色的旋律或低，或高，或疾，或徐，或轻 拢慢捻，或快弹连拨。艺术家追求的最高境界是心灵与自 然在沟通中的顿悟，各种自然情景均溶入人的主观感受。 人们正是在这样的艺术心境与宇宙意象的互衬相映中仿佛 返璞归真，回到了自己的灵魂家园。
这部作品的审美特色，主要表现在阴柔之美与阳刚之 美的相互应和。意境、意蕴是静态的阴柔之美，属于阳刚 之美的体势、脉络、形式语汇是动态的。二者的关系是以 动示静，以体势、脉络、形式语汇来构筑、表现和暗示意 蕴、意境，也就是在整体的哲学意味、情感氛围、情绪趣 味上追求宇宙感的静意，而在体势、脉络、形式语汇等形 式因素上追求生命的飞动。实际上，静态的哲学意味、整 体的情感氛围中仍然流淌着舞的光韵和气韵，飞动舞蹈的 形式语汇中渗透着沉着含蓄的静味。 艺术作品总是一定审美意识和审美取向上的结晶，有 什么样的艺术传统和艺术思维，就会有什么样的艺术追求。 古典舞女子群舞《春江花月夜》的创作是成功的，它的美 主要体现在对中国传统艺术精神的发扬上，还体现出对自 然与人生的哲学化的思考。它是通过对诗歌的抽象化语言 转化成舞蹈的视觉性语言，对舞蹈审美精神所进行的深层 解读。
第一节 中国古代舞蹈及作品赏析
1.《春江花月夜》 2.《踏歌》 3.《千手观音》 4.《青衣》 5.《落花》 6.《桔子红了》 7《牡丹亭》舞剧
《春江花月夜》
古典女子独舞
编导：栗承廉 编曲：诸信恩根据同名古曲改编 首演：1957年 主演：陈爱莲 团体：北京舞蹈学校
第九届全国舞蹈大赛《春江花月夜》
中国民间舞蹈《春江花月夜》
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
《踏歌》
古典女子群舞 编导：孙颖 词曲：孙颖 舞美：刘弼源 服装：董淑芳 演员：郑璐、刘捷等 团体：北京舞蹈学院
中国古典舞蹈 踏歌
宫廷舞蹈《踏歌》
正是风和日丽，几许繁红嫩绿， 处处踏青斗草，人人眷香偎玉。
荣获中国首届“荷花奖”作品金奖的古典舞《踏歌》便是因着如 此品貌而一举夺冠的。《踏歌》以民间形态、古典形态交融共同诠释 了从汉代起就有记载的歌舞相合的民间自娱舞蹈形式。 踏歌，这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴 起，到了唐代更是风靡盛行。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，它 的母题是民间的“达欢”意识，而古典舞《踏歌》虽准确无误地承袭 了“民间”的风情，但其偏守仍为“古典”之气韵。 踏歌，从民间到宫廷、从宫廷再踱回到民间，其舞蹈形式一直是 踏地为节，边歌边舞，这也是自娱舞蹈的一个主要特征。敛肩、含颏、 掩臂、摆背、松膝、拧腰、倾胯是《踏歌》所要求的基本体态。 《踏歌》所呈现给我们的史学和美学价值远远超乎作品本身的艺 术成就，它将会在中国古典舞坛上占有一席重要的位置，它可能预示 着另一种古典舞学派的诞生。