第一章陈设设计的概念叙述
1.陈设艺术的发展缘由：
何为陈设设计?
现代室内陈设艺术设计是室内“物质建设”以自然的和人为的生活要素为基本内容，使人体生理获得健康、安全、舒适、便利为主要目的，兼顾“实用性”和“经济性”。

并用合理的方法突破技术的范畴而进入到人性与心理的领域。

自近代以来，人类经历了工业革命和发展工业化大生产的过程，同时也创造了工业文明，那么物质和精神得到满足的基础上，进而关注室内空间环境，对其进行改善，借此抚慰人心。

1.2 室内陈设一般分为：功能性陈设和装饰性陈设
功能性陈设指：具有一定实用价值并兼有观赏性的陈设，如家具、灯具、织物、器皿等。

装饰性陈设指：以装饰观赏为主的陈设。

如雕刻、字画、纪念品、工艺品、植物等。

1.3 .室内陈设艺术在现代室内设计中的作用
1.3.1 烘托室内气氛、创造环境意境
气氛即内部空间给人的总体印象。

如欢快热烈的喜庆气氛，亲切随和的轻松气氛，深沉凝重的严肃气氛……等。

而意境则是内部环境所要集中体现的某种思想和主题。

相比气氛，意境不仅被感受，还能引人联想，给人启迪，是一种精神享受。

1.3.2 创造二次空间，丰富空间层次
由墙面、地面、顶面围合的空间称之为一次空间，由于它们的特性，一般情况下较难改变现状。

那么陈设的摆放设计及分隔的空间称之为二次空间。

在室内设计中利用家具、地毯、绿化、水体等陈设创造出二次空间不仅使空间的使用功能更趋于合理，且丰富空间层次。

1.3.3 加强并赋予空间涵义
一般的室内空间应达到舒适美观的效果，而有特殊要求的空间则应具有一定内涵，如纪念性建筑室内空间，传统建筑空间等，对于装饰物的摆放更为严格，影响甚远。

1.3.4 强化室内环境风格
室内空间的风格不一，那么这就要求不同种类的陈设选择有制约性，，同时陈设品的选择对室内环境风格起着强化作用
1.3.5 柔化空间，调节环境色彩
对于室内空间织物的应用和植物的选购配置，将原本硬质的建筑线条柔化了
织物质地柔软，容易造型，可用功能较多。

有天然纤维棉、毛、麻、丝等织物；
植物为室内绿化的重要组成部分，不仅改善室内环境、气候，同时也是设计师用来柔化空间的，增添情趣的表现。

室内环境色彩分为：
1.3.5.1背景色彩。

常指室内固有的天花板、墙壁、门窗、地板等大面积色彩。

根据色彩面积的原理，这部分色彩宜采用低彩度的沉静色彩，如采用某种倾向于灰调子的较微妙的颜色，可发挥背景色的烘托作用。

1.3.5.2主体色彩。

是指可以移动的家具、织物等中等面积的色彩。

实际上是室
内环境的最重要组成部分，也是构成各种色调的最基本的因素。

1.3..5.3点缀色彩。

是指室内环境中最易于变化的小面积色彩，如壁挂、靠垫、
装饰品等，往往选用最强烈的色彩，其画龙点睛之妙。

室内陈设的色彩既作为主体色彩而存在，又作为点缀色彩。

可见在室内环境色彩中很大一部分由陈设决定的。

那么在室内设计色彩的处理，应统一协调，但过分统一又会使空间显得呆板、乏味。

1.3.6 反映民族特色，陶冶个人情操
中华民族具有自己的文化传统和艺术风格，同时，其内部各个民族心理特征与习惯、爱好等也有所差异。

1.4 室内空间陈设艺术设计的途径
在室内设计中想要产生优秀的人文化的室内陈设艺术设计作品，需要设计
师与使用者的共同努力，陈设的装饰在一定程度上让空间显得更加人性化。

1.4.1、共同参与的设计途径
审美情趣的提高，生活品位的调整，要求设计工作的方式发生变化。

使用者逐步意识到自己是居住空间的拥有者，居住空间的设计应体现其个人喜好。

但是设计师是创作的主体，使用者应积极地参与到创作工作中去，与设计师展开一系列的交流，阐述自身的欣赏习惯、生活方式和价值观，设计师则通过权衡、取舍将使用者抽象化的人性因素融入到设计中，同时充分考虑相关的功能、形式等。

1.4.2 主题明确的设计途径
设计师需在了解使用者意图，及明确陈设设计的主题方可进行创作，以此可表达出使用者的需求，体现生活品位及审美情趣。

也有助于营造出一个和谐且意境高远的居住空间。

1.4.3 现代生态陈设艺术
现代生态陈设艺术作为一个新兴的设计方向正在迅速兴起。

它与室内绿叶陈设、装置艺术有相似之处，是室内绿叶陈设的功能需求和装置艺术的情感表达的综合，是设计师运用生态材质，针对空间需要做出的高度艺术概括的表现，有极强的艺术表现力。

1.4.4室内陈设与装置艺术的绿色结合
室内陈设是指对室内空间中的各种物品的陈列与摆设。

范围广泛，内容丰富，形式多种多样，是室内设计过程中画龙点睛的部分。

艺术家们把它看作是场地、材料与情感的结合，注重空间与人情感关系的表达。

它主要包括融合于空间的单体设计、空间整体陈设设计和会场布置设计。

第二章分析介绍中式室内陈设设计.
2. 分析介绍现代中式风格的室内陈设设计：
现代中式陈设在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，同时去掉了过
于繁复的木雕装饰，把现代感十足的玻璃制品如楼梯、吊灯等与古典家具融合。

2.1 现代中式陈设设计特点
2.1.1 宜设而设，精在体宜--------在明清时代，“宜”是室内设计的核心概念和价值标准。

国内专家对其解释是：“宜可以分为三类：一是因地、因人制宜；二是宜简不宜繁；三是宜自然不宜雕琢。

”
2.1.2 删繁去奢，绘事后素----------删繁就是除去于复杂的装饰，去奢其实
也很重要。

如今很多设计师提倡以人为本，就以为是“给脖子套张饼”，恐怕会起到负效果。

其实人在家具生活中的不便与方便时相辅相成的，过于奢侈地追求“一低头就能吃到饼”，恐怕会起负面效果，而素则是自然的、气质的美，孔子认为“素”
要美于“绘事”。

这体现了一种“大美无言，大象无形”的中国士大夫的文化追求。

这正符合了当代的简约主义思潮，中式的家具集精华美妙之灵气，以“简单、厚实、精准、雅致”为原则，将东方特有的审美观念、独立浑厚的气质、凝练渺远的简约神韵绝响于世。

2.2 中式陈式设计的表现形式
在空间上既可以用有形的中国元素和无形的格局配置来表达传统中式分格中那种亲切、自然、朴实、简洁却又内涵丰富的意境。

表现手法大致归纳为两种：
2.2.1 传统室内造型式样与现代式样加以混合
1）将现代与古典两种元素导入其中，结合实用主义和功能主义，形成具有特色的现代中式设计；
2）在对称均衡中寻求变化，丰富其空间变化；
3）在色彩上增加亮色，让空间产生韵律感，带来活泼生气；
4）在材质上可以运用现代材质，采用对比手法，使用玻璃、不锈钢、岩石、实木等材质的对比，既增强现代感又不失整体中式感等等。

2.2.2古典的传统造型式样用新的手法加以组合。

以万科样板房的设计为例：
在现代中式的样板房中，不难看出总会有种似曾相识的感觉，那么这是关于如何生成中国图形（物形）设计的“现代性”或称“现代感”的问题。

在一些竭尽心力创造出来的“现代”的新图形，实际运用中，放在适合的场合，却能给人留下新的时尚感。

2.3中式的装饰纹样
2.3.1一为具象图案，多取材于神话传说中的吉祥人物、瑞兽祥鸟和吉利故事，以及有寓意的名贵花木。

中国人历来追求美好的事物，这种追求也体现在家具的雕饰中，明清时期吉
祥图案非常盛行。

在图案中借助同音字和谐音非常巧妙地运用于图案形象，以谐
音和寓意，来暗示人们对生活的期待，使家具的形式和生活内容巧妙结合。

家具
图饰意趣横生，成为广大民众喜闻乐见的吉祥图案。

如富贵，牡丹、福禄，葫芦
等等，诸如此类不胜枚举。

2.3.2二为在具象图案基础上逐步抽象化了的图案，多是受时代、工艺、时尚等因素影响所至。

比如为很多人熟悉的云雷纹、回行纹等。

(如图3-3-2-1)
3-3-2-1
2.3.3中式符号概括为十点：
2.3.3.1 有四合院的特点，在房顶、墙面、门窗、色彩等方面沿用北京四合院的特征意象；
2.3.3.2 有围合式的院落、庭院空间；
2.3.3.3 有青砖、黛瓦或粉墙；
2.3.3.4有中式的屋檐、角檐、飞檐；
2.3.3.5 社区设计中融入传统的街巷概念；
2.3.3.6 采用中式建筑特有的坡屋顶；
2.3.3.7 有镂空花窗；（如图所示）。