萨克斯一些演奏技巧。

为了能和其他萨克斯手交流，谈谈萨克斯演奏的常用技巧。

萨克斯在管乐中，演奏技巧算比较多的，而且随演奏者的不同，其演奏音色和技巧都大有不同，是很值得互相学习借鉴的。

1. 颤音：这应该算最基本的技巧，也是最具有个人魅力的，不同的大师颤音都大不相同，K。

G。

是甜美均匀的，BENWESTER是虚弱几乎断气的，COLOMAN是有力而弹性的DEXTER只在尾部轻颤，COLTRANE是几乎无法察觉的微微颤动，而BOBMINER这些后期的演奏家根本不用颤音。

每个人对音乐的理解，决定他们对颤音的用法，决定于审美观，所以只要合理的对气息进行控制，尽量作出想要的效果，颤音是一种靠自己的感觉对音的强弱控制的训练，没有固定的标准。

至于是唇颤还是气颤，也是随个人不同的兴趣和审美观念，关键是达到自己预想的听觉效果。

2. 交替指法：一个音除了用标准的指法外，还有很多的按法可以得到，音色会有区别，这个自己没有事干摸摸就出来了。

然后象COLTRANE到后期就喜欢种爱这些古怪的效果，大量的利用替代指法。

除了这样用以外，就是在同一音长期保持的时候，用交替指法作出音色的随节奏快速变化，象“拉，拉，拉，拉”一样。

FUNK里面好像比较多。

3.双吐：古典技巧，吐库吐库吐库。

我不会。

4.花舌：古典技巧，喔。

我不会。

5.超高音：演奏HIGH F#以上的音区。

如果你在打开泛音键以后的A音已经开始主意用颅腔和弯头一起共鸣，那么所谓最难发的HIGH G 会是非常简单的事情。

然后往上的超高音更加容易发，只要注意体会寻找自己脑袋里面预想的音准，指法不再重要，每个人都可以不同，只是习惯而已。

重点就是注意共鸣腔。

所谓超吹，并非什么超级吹，只要原来高音的发音方式正确，是容易掌握的。

超吹理论上可以无限高，但是高到音色太尖锐和微弱就没有意义了。

一般就是用超一个八度。

6.吼叫：想着吐痰就可以了，不同的想法都可以得到。

爵士歌唱家也常模仿管乐的吼叫，唱歌的吼只要嘴巴里面含根东西，就变成器乐的吼叫。

7.气声：这对古典演奏员来说是个需要另外练习的技巧，因为古典的演奏员是下牙咬唇的。

而爵士演奏在低音区原来就不咬唇，也就是说气声一般是爵士演奏者的本来音色。

反过来，古典演奏里面相对有力度的低音倒是爵士演奏者需要注意额外用一下力才能得到。

只要逐渐放松下唇的肌肉就可以了。

但是由于气声，其实是一种爵士演奏正常的音色，所以不能算技巧，而是一种长期需要追求的目标，要FEEL要SOFT，要STRONG，要POWERFUL，要PERSONALITY,有时候要CLEAR有时候又要DIRTY。

没有什么标准，唯一可以要求的就是需要让SAX充分有力震动。

8.循环换气：从SOPRANE到ALTO到TENOR，口风越大越难循环唤气，琐纳最好换小号也容易。

循环换气就把用嘴巴的气用腮的肌肉挤压，同时腹部吸气。

如果你的本身胸腹式呼吸掌握的好的话，循环换气是非常容易掌握的一种小技巧。

可以不停吹重白天到黑夜也不张嘴呼吸而不间断的演奏，用来炫耀。

好像就这些技巧，还有其他的我也想不起来了，上面这些技巧如果针对训练，加在一起一个月就就掌握了。

和其他乐器一样，技巧都不是问题。

乐手真正的训练是个性的音色，均匀的手指，准确的节奏，干净的吐连，和弦和音阶，调式与离调，不同的音乐风格，即兴演奏的深度，和乐队的陪合捕捉别的乐手的动机进行演绎和对话，在音乐中寻找真正的灵魂的出口表达自己，和伙伴和音乐和这个暗淡的世界对话。

这才是一生的追求。

朋友介绍说：萨克斯嘴子同其乐器一，是乐器上很重要的一部分，它的好坏，大小，直接影响到音色的好坏，音量的大小等。

笛头大约有以下几种：一.小口风笛头：大与小口风嘴子是指嘴子进风口处的大与小，小口风嘴子，由于口风小，进去的气也就少，这时的音量也就小，除此之外，在音色上，声音暗淡，细薄，演奏高音时稍有偏高，有时高音吹不上去，低音区缺少共鸣，但较圆润，柔和，容易演奏，演奏时有憋气感，如常期使用会产生声音放不开，嘴劲不够，力度不强。

口风小的应该用稍硬一些的哨片。

二.中口风笛头：选用中口风嘴子演奏时，音量适中，声音柔和，明亮，低音不粗，高音不噪，低高音都能很容易吹出，是大多数萨克斯演奏员所喜欢选用的嘴子（笛头）。

三.大口风笛头：选用大口风嘴子演奏时，音量大，声音有些粗糙，高音尖锐，低音带有风声，较适合演奏奔放的曲子，当演奏很弱的音乐时较为困难，如常期使用口风大的嘴子，可使嘴劲增大，吸气量增多，如果方法正确，也是练习吸气的方法之一。

口风大要选用稍软一些的哨片。

四.金属笛头：它是最近几年的产物，使用他发出的声音清脆，明亮有余，带有金属声音，它的口风偏大，奏出的声音粗糙，音量大，大多数演奏员喜欢用它来演奏摇滚乐，重金属音乐及现代音乐。

口风都是D系列，只是风口的区别，D7风口比D8的小一点。

风口小一点比较好控制一点。

风口大的笛头通常要配薄哨片，不容易吹出软的声音，声音比较粗而大声。

风口小的笛头通常配厚片，声音较细腻，高音比较尖锐些。

其实个人适合什么风口别人说了不算的，建议自己亲自试试。

嗓音演奏方法萨克斯管的声音在音质方面与人声如此的相似，因此当发音时，在身体和感觉要融为一体。

嗓音又叫喉音，是用声带和哨片共同发声的一种技巧。

即用你的乐器来唱歌，常用于爵士乐中。

1、呼吸方法和萨克斯本身发音不变。

2、哨片各声带在演唱中扮演的角色相同。

即用"呋"音先让嗓子发声然后再吹响乐器。

3、声音有很大的灵活多变性，极富表现力。

4、发嗓音时同唱歌一样，如果发"he"音，会感到很不舒服，口腔会有唾液，这是不正确的。

萨克斯声音与人声相似的一个例证出现于歌剧<图兰多特>中，在这部歌剧里，普契尼运用中音萨克斯管按音高持续演奏一段少女们的合唱。

此时合唱队离开舞台，远离乐池中的乐队，以至于歌唱者听不到伴奏。

中音萨克斯管与妇声混合是那样的好，当它演奏时，观众几乎分辩不出乐器和人声的区别。

采用歌唱的方法有助于音质发展，原因是，它强调了口腔正确重要性，强调了气息支撑正确功能的重要性。

学生应该尽可能地练习好演唱，并且注意声音方面物理因素变化的结果。

嗓音技巧不是很难掌握，它是感觉性很强的，有人一次性就掌握了，而有人则可能需要很长时间琢磨。

不能死练，它不同基本功练。

看过一个比较简单的吹喉音方法就是，在吹你要吹的这个音的同时，唱比这个音高半音或低半音的那个音。

比如说吹F，然后唱它的高半音或者低半音，这样也能吹出喉音，你可以多试几次。

祝你成功！萨克斯超吹由于音域的限制，常用萨克斯普通指法最高音只能达到双八度的#4。

而众多音乐的超高音，萨克斯已满足不了。

于是超吹便被人试出来了。

通过许多组合键，加之大口风、大气量，以及强大的嘴部力量把声音从萨克斯中挤出来，便是超吹。

（注意，有时发出的类似超吹的是杂音，音色不同，要注意辨别。

但是要把超吹控制住，就必需常练，自己领悟超吹的特点，一句话两句话是不能把超吹说全的。

目前，用超吹的最高音高能达到三八度的2，可能以后还能再上升，我们萨克斯手拭目以待。

用超吹吹出的范音如果控制好的话，对于听众的有一种震撼力，因此，在爵士乐中常用超吹。

华采乐段或SOLO段时加上点即兴超吹，会使曲目增色不少。

爵士萨克斯练习之葵花宝典第一版块练习内容：一个小时和弦练习——目标：看到一个和弦能迅速吹出其和弦的构成音内容：各种和弦的构成音练习练习教材：〈〈PATTERNS FOR JAZZ〉〉辅助方法:：打开电子琴的节奏，不断加快速度第二版块练习内容：一个小时音阶练习――目标：当确定要用某一音阶时，能迅速演奏出来内容：12个调的所有音阶,以及音阶的爵士哈农练习练习教材：〈〈即兴的乐趣〉〉辅助方法：打开电子琴的自动伴奏，并不断加快速度第三版块练习内容：一个小时和弦进行的LICKS练习-----目标：掌握爵士味，丰富自己的爵士语言内容：各种和弦进行的LICKS练习练习教材：〈〈HOW TO PLAY BEBOP 〉〉〈〈日本版和弦进行练习模式〉〉辅助方法：用BAND IN BOX 写好和弦的进行模式后放伴奏，并不断加快速度第四版块练习内容：一个小时萨克斯练习曲的练习-----目标：吹奏时的音响效果具有爵士的律动，内容：感觉爵士旋律，包括轻重音，换气口，连音和顿音教材〈〈〉〉中音管用〈〈查理。

帕克〉〉次中音管用辅助方法：放相对应的伴奏带第五版块练习内容：一个小时爵士曲即兴演奏——目标：把之上的各项联系融会贯通内容：常见的爵士名曲教材：REAL BOOK辅助方法：放PLAY ALONG 伴奏带第六版块练习内容：一个小时跟随大师们的脚步，播放爵士CD 的音乐，跟着一起演奏，听音乐旋律的走向，律动，萨克斯的音色，小的技巧，培养自己的爵士乐感备注：1随时记录自己的学习心得体会，以及练习的进度，做好每日的练习衔接。

2：一定要用脑子思考，凭思维去练习，凭感觉和情绪去演奏。