当前位置:文档之家› 舞台设计

舞台设计

必须在创作里做一个选择:我就用比较艺术 的方法来处理它,不是还原它。
❖ 叶锦添:其实曹雪芹写红楼,写得是很模糊的。 像贾宝玉,他穿清朝人的箭袖,但是他又戴冠, 你知道清朝的男子是剃头的嘛!他写的贾府, 是一个很北方的建筑,但是大观园的格局和植 物,又都是南方的。我们中国的很多东西都是 这样模糊的,这是一个传统。我必须找出一个 统一的风格来,把模糊的那些点给明确出来。
❖ 叶锦添:我在推敲曹雪芹时代的审美观点,当时是雍 正乾隆年间,当时无论是文学家、音乐家都会陶醉在 小说与戏曲的世界,自然在小说里会出现一些非写实 的桥段,整体美感的营造也有虚拟的成分。我个人对 昆曲的美学形式十分入迷,它在呈现一种古典的氛围
时有浓厚的诗意特质。复古的同时我也加入了非常 多的现代元素,年轻、反叛、少男少女的想象世界, 使它产生一种虚幻感。
❖ 汉族妇 女的袄 衫多为 圆领、 右衽大 襟、对 襟、琵 琶襟、 扣襟系 结等样 式,在 整个清 代未後像》)
❖ 對襟大袖的款式, 而平民女子則穿 直領對襟小袖的 款式。 穿寬袖 背子的貴婦
❖背 子
比甲
裙子
87版电视剧的背景
❖ 红剧中的服装风格以明代为基础,加进清代 和历代服饰中最美的成分,将历史的真实和 艺术美相糅合
明代
❖ 明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子,一般妇 女只能穿桃红、紫绿及一些浅淡的颜色。平 日常穿的是短衫长裙,腰上系着绸带,裙子 宽大,样式很多,像百褶裙、凤尾裙、月华 裙等。
❖ 明代的男装,大人多穿青布直身的宽大长衣, 头上戴四方平定巾,一般平民穿短衣,裹头 巾。
❖ 入清以后,虽然生活服饰发生了很大的变化, 但清朝政府并不禁止舞台上沿用明代戏装, 所以总体而言,此时昆剧服装的特点是在明 代服装的基础上,融入了少许的清代生活服 装,加以艺术化。
❖ 目前,在传统昆曲服饰的基础上叶锦添在服 饰设计做出了尝试,展现出新的舞台形象。
色彩比较
❖ 传统昆曲服饰基本沿袭了明代的风格,以后又吸收 清装、旗装的服饰特点,同京剧服饰差异不大,是 以红、黄、蓝、白、黑、紫、粉色等为主色,色彩 鲜艳、热闹。
新版红楼梦
❖ 崑曲是發源於14、15世紀蘇州崑山的曲唱藝 術體系,揉合了唱唸做表、舞蹈及武術的表 演藝術[1]。現在一般亦指代其舞台形式崑劇。 崑曲以鼓、板控制演唱節奏,以曲笛、三弦 等為主要伴奏樂器,主要以中州官話為唱說 語言。[2]崑曲在2001年被聯合國教科文組織 列為「人類口述和非物質遺產代表作」。[
❖ 舞台服装设计人物造型 ❖ 写实人物造型 ❖ 抽象人物造型(非写实)
❖ 叶锦添:基本上书里明确点到的服饰,都还是 按照原著去做。曹雪芹自己对色彩有一个想 法:红的衣服,绿的裤子。这里存在一个问题: 如果我们真的要探究曹雪芹到底说的是哪种 红,哪种绿的话,我们就要花很多时间去考据。 但我们这次最大的难题就是没有时间。我们
图案比较
❖ 传统服装的纹饰有龙、凤、鸟、兽、鱼、虫、花卉、 云、水等。演员穿戴上有着严格搭配要求,有“宁 穿破,不穿错”之说。
❖ 南京钟山昆曲社——徐立梅总结青春版服饰“只要 美,无所谓错”(观众决不会因为衣服不对而认错 角色)。青春版服饰许多图案都是传统服装上所没 有的,吸收了戏曲服装以外的传统图案并加以简化 提炼(比如:蝴蝶、竹子、兰花等),图案无论从 造型还是色彩更加现代。
款式比较
❖ 传统昆曲服饰在布料选择、图案色彩、刺绣工艺等方面提倡 精雕细琢,任何细节看起来都要完美无缺。行头是各种角色 穿戴的服饰总称,它的种类包括:长袍类,短衣类,铠甲类, 盔帽类,靴鞋类,以及附属于服装范畴的辅助性、装饰性的 物件。戏衣(行头)的名目有很多,重要的有蟒袍、官衣、 靠、箭衣、披、褶子等二十多种。戏衣的色彩分上五色、下 五色。质量上主要采用缎、绸、布等。戏衣的纹饰有龙、凤、 鸟、兽、鱼、虫、花卉、云、水等。由于色彩、纹样和质量 的不同,以及穿戴上的不同搭配,使整个戏衣显得丰富多彩, 富有表现力。以前的样式是宽松的,表演时不显示体态曲线, 一件服装胖瘦演员都能穿。
❖ 新版昆曲服饰设计的款式采用,量体裁衣, 服装合身,突出体型美,表演时体态曲线清 晰可见,每件衣服都行云流水,舒服熨贴, 配合演员们的身段做手,举手投足之间显得 很潇洒。设计上大胆突破传统服装,重新设 计款式、刺绣,只要“美”,无所谓“错” (观众决不会因为服装不对而认错角色)。
工艺比较
❖ 工艺,工是为艺服务的,目标是创造美感。刺绣服装在宋代 就已被崇尚,并逐渐在民间广泛流行,昆曲服饰的纹饰主要 也是靠刺绣。传统的昆曲服饰在刺绣、盘扣等工艺上已十分 考究,然而当代有些昆曲服饰的工艺却令人担忧,例如在昆 曲的发祥地,传统的刺绣业很发达的苏州,制作精细的手工 刺绣工艺在昆曲服饰上也并不多见。商品经济的利益驱使, 刺绣大多造型庸俗,手工粗糙,或是以机绣取代手工刺绣。 能制作传昆曲服饰上小小的统盘扣的艺人已越来越少,笔者 无意中倒在台湾的一件长袍中看到了制作精到的传统盘扣, 且这件长袍衣片都是手针一针一针纳缝起来的,所用面料也 是手工制的,至今已不多见。最好的昆曲在大陆,最好的观 众在台湾,这件蕴涵了精良的手工工艺的长袍也是很令人寻 味的。很多研究昆曲的学者提倡昆曲发展要保留其原汁原味, 继承古意,笔者也赞同继承传统的精致的工艺,让昆曲服饰 重新焕发传统工艺之美。
❖ 第二次是头一遭接待刘姥姥的荣府当家二奶奶身份。 那凤姐儿家常带着秋板貂鼠昭君套,围着攒珠勒子, 穿着桃红撒花袄,石青刻丝灰鼠披风,大红洋绉银 鼠皮裙,粉光脂艳,端端正正坐在那里,等着接见 乡下穷苦人。袄和裙是一对姐妹色,袄里和裙里又 是一对姐妹色。再配上紫貂皮毛罩,石青披风,服 饰色彩配合得如此协调又透出富贵娇艳。背景色彩 还有大红柔帘,大红条毡,金线锁链图案锦缎,点 缀品还有银色唾盒。耀眼争光的色彩明示着掌权者 的高贵气派,直教刘姥姥感到光彩逼人气势逼人。 诚如脂评所述“写来真是好看”。
❖ 金代和元代,在北方興起雜劇,由許多角色 扮演故事。在南方的戲文起源於建炎南渡前 後。明太祖洪武年間時,南戲文加北雜劇成 傳奇。
❖ 昆曲服饰作为一门艺术,其自身发展并不拘 泥于一定历史时代的实际面貌,而是用从历 代生活实际中归纳、提炼出来的特殊形式的 服装,在昆曲舞台上用以表现人物的身份、 地位、年龄和性格。昆曲服饰色彩斑斓、绚 丽多彩,是舞台人物造型的一个主要部分。
❖ 明代上襦下裙的服装形式,与唐宋时期的襦裙没有什么差别。 襦裙在明代妇女服饰中仍占一定比例。上襦为交领、长袖短 衣。裙子的颜色,初尚浅淡,虽有纹饰,但并不明显。至崇 祯初年,裙子多为素白,即使刺绣纹样,也仅在裙幅下边一、 二寸部位缀以一条花边,作为压脚。裙幅初为六幅,即所谓 “裙拖六幅湘江水”;后用八幅,腰间有很多细褶,行动辄 如水纹。到了明末,裙子的装饰日益讲究,裙幅也增至十幅, 腰间的褶裥越来越密,每褶都有一种颜色,微风吹来,色如 月华,故称 “月华裙”。 腰带上挂上一根以丝带编成的
“宫绦”,宫绦的具体形象及使用方法如图所示,一般在中 间打几个环结,然后下垂至地,有的还在中间串上一块玉佩, 借以压裙幅,使其不至散开影响美观,作用与宋代的玉环绶 相似
襦裙
襦裙
❖ 明代妇女的服装,主要有衫、袄、霞帔、背子、比 甲及裙子等。衣服的基本样式,大多仿自唐宋,一 般都为右衽,恢复了汉族的习俗。其中霞帔、背子、 比甲为对襟,左右两侧开衩。成年妇女的服饰,随 随各人的家境及身份的变化,有各种不同形制,普 通妇女服饰比较朴实,主要有襦裙、背子、袄衫云 肩及袍服等。明代背子,有宽袖背子、有窄袖背子。 宽袖背子,只在衣襟上,以花边作装饰,并且领子 一直通到下摆。窄袖背子,则袖口及领子都有装饰 花边,领子花边仅到胸部。
舞台服装设计二
影视服装设计特征
❖ 1、与化妆设计的关联 ❖ 2、与舞美设计的关联 ❖ 3、与表演者的关联 ❖ 4、与导演的关联
❖ 影视服装设计 costume design
❖ 根据影片中人物的职业、身份、年龄、 个性和生活习俗,对演戏穿用的衣着服饰进 行的设计。用以显示影片中特定的年代、民 族、地区和特定的情境。
❖ 明代男子的便服:多用袍衫,其制为大襟、右衽、宽袖,下长 过膝。贵族男子的便服面料以绸缎为主,上绘有纹样,也有 用织锦缎制作的。袍衫上的纹样,多寓有吉祥之意,比较常 见的团云和蝙蝠中间,嵌一团型“寿”字,意为“五蝠捧寿 ‘。这种形式的图案在明末清初特别流行,不仅在服装上使 用,在其他的器皿及建筑装饰上也大量反映。用实相花纹作 便服的装饰,也是当时男子服饰的一个特点。另一种,为实 相花是一种抽象的装饰图案,通常以莲花、忍冬或牡丹花为 基本形象,经变形、夸张,并穿插一些枝叶和花苞,组成一 种既工整端庄,又活泼奔放的装饰图案。这种服饰纹样在当 时深受欢迎。从唐代开始,宝相花大量进入服饰,成为广大 人民喜爱的艺术图案。到了明代,宝相花还一度成为帝王后 妃的专用图案,与蟒龙图案一样,禁止民间使用。但很快解 除禁律运用于各种服装上。本图即为缠枝宝相花纹织锦袍展 示图,面料是织“宝相花”纹样的织金锦
❖ 叶锦添:我们一共设计了四百多款衣服,数量 上有几千套。基本上每个人物都难。但最难 的是贾宝玉,他一百二十回穿了一百多套衣服, 每次都不一样,真是很要命!
❖ 传统的昆曲艺术往往给人以闲雅整肃、清俊 温润的印象,现在的昆剧服装体系却与此意 境不相协调,线条和色彩都比较鲜艳、华丽, 节奏明快,对比强烈,形式也夸张夺目,重 视大动作与激烈的情感表达,这比较适合京 剧,却与昆剧格格不入其实。
❖ 苏州昆剧及其服装在经历了四个重要时期后, 创立了完整、细致、严谨的穿戴规制。特别 是明代隆庆至清代嘉庆年间,这是昆剧艺术 最辉煌成就最为显著的阶段,也是昆剧服装 发展的兴盛时期,且最终基本形成了以明代 生活服装为主体,并逐步加以艺术化,且不 分朝代、不分季节、不分地区,各剧种通用 的“戏剧服装”。
❖ 是康雍乾三朝为背景的,但是为了不那么明 确指明朝代,服装就要改,因为离清朝最近 的就上明朝,所以通常都是借前朝的东西明 鉴当朝的
87年版
❖ 王熙凤是《红楼梦》中众多出场人物中写得 最为出色的一个角色。曹雪芹对凤姐的服饰 作了三次详细的描写。
相关主题