《电视音乐音响》教学大纲
课程编号：04449
适用专业：广播电视编导
总学时数：32 学时理论学时：32 学时实验学时：
总学分：2
选用教材：《电视音乐音响》郝俊兰著中国广播电视出版社2008
参考书目：《影视音乐》陈斌/程晋著浙江大学出版社2004
《影视声音艺术与制作》姜燕著中国传媒大学出版社2008
一、课程说明
《电视音乐音响》是我院艺术与传播系电编专业的专业基础课程，课程对音乐与音响在影视作品中的作用和运用，进行深入的介绍，使学生能相对全面的认识音乐与音响的各种表述形式。

课程的主要内容包括影视音乐音响的艺术特性、分类、具体作用以及声画结合方式等。

作为电视编导专业的基础课程，电视音乐与音响的学习重在让学生深入理解把握音乐与画面、剧情、语言音响等其他影视要素的关系，以及在结合时需要注意的各种关系。

在理论教学的同时，结合欣赏有代表性的音乐作品和视听作品，培养学生的音乐鉴赏能力，能够较准确的判断音乐作品的情感，时代，民族和地域等风格特征以及艺术审美特征。

同时根据影视艺术中视听结合的特点，组织学生进行实践操作，提高听觉构成能力，掌握调节声音与画面协调关系的基本技能（如为指定音乐编辑画面和为指定画面编辑音乐），并能进行声画结合文案的简单创作。

二、学时分配
三、教学内容及教学基本要求
第一章视听艺术声音的发展历程
教学目的：通过本章的学习，使学生对视听艺术的产生与发展有全面的了解，并熟悉其在各个时
期的显著特点，以及与传统艺术的同异之处。

（1）舞台艺术，电影音乐，电视音乐的时代性；（2）影视音乐与舞台艺术的差异；（3）音乐率先进入视听艺术的原因；（4）音乐的六个基本特性；（5）电影电视音乐的发展史。

培养学生的视觉构思能力与听觉构思能力是本章教学的重点。

第二章声音——感情深处的写意“画”
教学目的：通过本章的学习，使学生深入认识音乐对感情的描述功能，掌握一定的音乐理论知识，了解音乐内部各要素的表现作用，提高欣赏能力。

（1）从宏观，运用的角度理解音乐理论；（2）音乐与情感的微妙关系；（3）音乐的原始材料：高低，快慢，强弱及音色；（4）音乐的表现手段：旋律线，节奏，调式和声，速度力度音强等的具体作用。

讲述理论同时，结合音乐欣赏，使学生对音乐材料及表现手段有主观的认识。

第三章电视音乐的分类及艺术特点
教学目的：通过本章学习，具体认识电视音乐的各种风格特点，从理论角度进行整理分类，从编辑制作角度掌握一些使用手法。

使学生在实践中，能准确把握电视音乐的艺术性，时效性，大众性等表现方式。

着重讲述综艺节目和MTV 音乐艺术与技术，音乐与画面的结合。

第四章音乐在电视中的作用
教学目的：本章是整本教材的核心内容，对电视音乐的作用进行全面细致的讲述。

通过本章的学习，使学生对“音乐是一门活泼的艺术，能和其他形式的艺术迅速结合”的概念深入理解。

（1）音乐是最强有力的，高度激情的艺术，是强调影视作品感情的重要手段；（2）音乐也可作为戏剧要素参与剧情发展，具有表现性和戏剧性；（3）主题音乐能贯串全局，深化主题；（4）时代感，民族感，地方特色的音乐，可以引发联想，有强大的延伸力。

第五章音画组合方式
教学目的：通过本章的学习，使学生熟悉音画组合的三种方式，着重掌握音画的总体艺术风格，时代背景，民族风格的统一。

声画对立与声画并列应是本章的重点和难点内容。

第六章声音的客观性与主观性
教学目的：通过本章的学习，向学生介绍影视中的客观声音与主观声音，并对这些声音的内在要素进行总结概括，熟悉并掌握客观声音与主观声音的结合规律。

第七章声音的写实与写意
教学目的：通过本章学习，向学生介绍写实音响与写意音响的各种要素，并联系结合主观，客观声音，使学生深入领会艺术化音响的特点及规律。

第八章声音的综合艺术处理
教学目的：通过本章的学习，使同学认识声音的层次性，从而简化原本结构比较复杂的电视音乐。

应该注意从声部和音色的角度，引导学生学习声音的层次性。

处理好音乐，音响，画面和语言的关系，使处理综合艺术的主要内容。

第九章电视音乐的创作及配置
教学目的：本章的内容相对之前而言，专业性较强，应引导学生综合运用此前的知识理论，从宏观上把握创作，配置电视音乐的基本规律。

着重讲述电视音乐的两个结构形式（有主题和无主题）。

双主题对比及多主题的音乐形式应结合声音层次性的内容向学生阐明，使他们掌握从整体上编辑音乐音响的能力。

执笔：徐宁审核：张芳瑜制（修）订时间：2010.12。

12。