图片新特点：表现男女组合
的全身肖像 背景是十分真实的室内景 有明显的情节，即在举行婚 礼
惯用的寓意手法：鞋子脱
在一边寓意结婚 小狗象征对爱情的忠诚 白头巾表示纯洁 吊灯和烛光象征上帝之光
圆镜代表基督教宣扬的天堂
细节：小圆镜里有夫
妇的背影，观看婚礼的 人 周围还有十幅小画 画家的签名
扬· · 凡 爱克的贡献：
西方文艺复兴时期的绘画
指导老师：杨丽丽 第七组：方淋炯 骆一骏 王丹莉 王志翔 刘林 夏雨 张昭 陶蕾
背景介绍
文艺复兴：是以人文主义为旗帜的一场深刻的思想解放运动。
他肯定人在现实生活中的价值与地位，尊重人的感情，赞美人的 力量。反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。
主要精神：崇尚科学精神，探求真理与知识，反对愚昧和虚伪的
谢谢，下课！
内容：表现的是圣母
奉神的旨意送圣婴耶 稣降临人世的情节。
目的：以纯洁而朴 素的世俗情感和母 爱情结，在神秘的 宗教气氛中融进生 活气息，使虚幻的 天国世界回落到真 实的现实空间。
内容：以古代历史上
的杰出人物为主，塑 造了代表科学与智慧 的学者群像。
目的：赞美了人类对
科学与真理的追求；
赞美了人类对智慧 与力量的崇拜； 表达了人类对美好 未来的热切希望。
扬· 爱克（1385-1441）是最伟大的画家及 凡· 艺术革新者之一。 扬· 埃克出生在利布尔库的马赛依卡，在 凡· 海牙做过宫廷画家，装饰宫廷，授徒传艺。 1424年，他移居佛兰德尔，同其兄一起工 作。因其才华出众，被勃艮第公爵招为宫廷画家。 曾受托到英国、西班牙和葡萄牙考察。 1428年，作为外交官赴坡多卡宫廷商谈莫 利普公爵和坡多卡之女叶赛贝娜的联姻，还为叶 赛贝娜画了肖像。 后来移居布鲁日，在那里他的生活条件相 当优越，与权贵、文艺界人士交往频繁。自从定 居布鲁日以后，画家的创作进入了盛期。他创作 了大量的肖像画，成了近代肖像画的先驱。
提香，意大利文艺复兴盛期威尼斯 派画。是喬凡尼‧貝里尼的學生。 青年时代在人文主义思想的主导下， 继承和发展了威尼斯派的绘画艺术， 把油画的色彩、造型和笔触的运用 推进到新的阶段。 中年画风细致，稳健有力，色彩明 亮；晚年则笔势豪放，色调单纯而 富于变化。在油画技法上对后期欧 洲油画的发展，有较大影响。 晚年，他坐在海边的花园别墅里， 耳中鸣响着喧嚣的海潮音乐，头脑 中酝酿着他那美妙的构思。白天， 他孜孜不倦地在画室作画，夜晚， 通宵宴饮，不知疲倦也没有忧愁， 直到1576年可怕的时疫唤他去休息， 他才搁下笔来，生前共画了千丽莎》文艺复兴
画的是神
画的是人
达· 芬奇
《蒙娜丽莎》 《最后的晚餐》
主 要 画 家 及 作 品
拉斐尔 波提切利 提香 扬· 爱克 凡·
《西斯廷圣母》 《雅典学院》
《春》
《天上的爱和人间的爱》
《阿尔诺芬尼夫妇像》
画家介绍：列奥纳多· · 达 芬奇是 文艺复兴盛期最伟大的艺术家、 杰出的画家、雕塑家和建筑家， 同时是卓越的数学家、力学家、 物理学家、解剖学者、机械工程 师并兼土木工程师。由于芬奇的 出现，标志着文艺复兴盛期的开 始，而文艺复兴盛期艺术与科学 方面的进步的因素，都在芬奇身 上集中地表现出来。因此，恩格 斯对他的评价很高，认为他是 “在思想上和能力上，热情上和 性格上，在多才多艺和学识广博 上的巨人”之一。
此画取材于诗人波利齐亚诺的诗歌。艺术家以自己的思想去解释古代神话 中的形象，画面的情节是在一个优美雅静的树林里展开的，美丽端庄的维纳斯 位居中央，她以闲散幽雅的表情等待着春之降临。在她左右，三位女神（阿格 莱亚、赛莱亚、攸夫罗西尼）互相携手翩翩而舞，在维纳斯的左边，春神弗罗 娜正以优美飘逸的健步向观者迎面而来，她全身披戴着饰花的盛装身后是春风 之神莎菲尔和一位希腊少女。这种对于人性的赞美，在波提切利的作品中具有 非凡的美感。而且，波提切利以其秀逸的风格、明丽灿烂的色彩和流畅轻灵的 线条，在文艺复兴诸大家中独树一帜。
拉斐尔善于学习，他来到佛罗伦萨 时，达· 芬奇的《蒙娜丽莎》已经完成， 米开朗基罗的《大卫》也已经矗立在 广场上，拉斐尔学习和研究了这些前 辈大师的作品，这使他有可能融合各 家之长，创造自己的独特的艺术风格。 拉斐尔的一生很短暂，他逝世时只 有37岁，但他已画了近三百幅作品， 其中不少作品是美术史上的名作。
欣赏方法：1、构图
2、明暗 3、面部 4、手部 5、传说
亮 暗 亮
暗
亮
暗
欣赏方法： 1、构图
2、人物神态 3、找出犹大 4、作些比较
视觉中心
其实， 我就是犹大啦！
《最后的晚餐》
达· 芬奇
《最后的晚餐》 克雷斯皮 《最后的晚餐》 鲍茨
作者简介：拉斐尔· 桑西（1483~1520） 是意大利文艺复兴盛期的另一位杰出 的画家。他的作品以优雅、和谐、秀 美的艺术风格而著称，同样具有强烈 的个性。
作者简介：波提切利 意大利画家,佛罗伦
萨画派的重要代表,生于佛罗伦萨,卒于同地, 原名亚里山德罗.迪.马里亚诺.菲力佩皮,“波 提切利”是绰号，原意为“小桶”。 他少年时期曾学过金银手艺，后转入画 家Ｆ．利皮门下为徒,1470年开设自己的绘 画工作室。主要画宗教和神话题材，《维纳 斯的诞生》为其名作之一。1480-1500年间 声名卓著，其后名声大减。 1510年去世。 作为美第奇宫廷的一位艺术家，波提切 利确实在他的绘画上打着许多特有的思想印 记。他和宫廷内一些文学家与思想家关系甚 好。有许多作品从内容上看也显得寓义深刻， 构思复杂，如他的《诽谤》、《春》等作品 即是如此。
神学观点。
对美术的影响：是西欧近代史上的一场伟大的精神革命。它对
西方绘画艺术乃至整个美术领域，都产生了巨大的影响。
美术三杰：达· 芬奇、拉斐尔、米开朗基罗
达· 芬奇的艺术深沉、含蓄、富有理智、充满智慧 米开朗基罗的艺术博大、雄伟、富有激情、充满力量 拉斐尔的艺术则以优雅、秀逸、和谐、高度的完美为标 志。
首先比较两幅画
《椅中圣母》
《哀悼基督》
这两幅画都取材于圣经故事
《椅中圣母》 这是文艺复兴时期的作 品，首倡现实主义和人文主 义相结合的传统，着重空间 透视和人物的坚实造型，画 面绚丽、人物健美 。
《哀悼基督》 这是中世纪督教美术的 作品，主要功能在于塑造礼 拜像，利用偶像来引导他们 的信仰，画面死气沉沉，充 满非自然的神性而无人性。
绘画上表现男女组合的全身肖像 背景是十分真实的室内景 有明显的情节，即在举行婚礼
此外：他革新了油画材料，从 此世界上就有了现在所能见到 的油画。
本课内容回顾：
1、达芬奇及其作品 2、拉斐尔及其作品 3、提香和波提切利及他们的作品 4、扬凡爱克及其作品、贡献
思考题：
1、文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点是什么？ 2、达· 芬奇为什么能成为艺术巨匠？
《天上的爱与人间的爱》描绘的是美狄亚与维纳斯的相会,裸体的维纳斯劝她身旁的
美狄亚去协助伊阿宋盗取金羊毛,但从画面情节来看这种说法又很不确定,所以内容至今 未定。此画是提香描绘女性美创作的早期作品，这一阶段是他陶醉于乔尔乔奈的风格时 期,这个时期的创作在很大程度上是强调人的壮美与和谐,此画风格粗犷豪放，笔力雄健， 但人物本身所具有的闲雅微妙的精神状态与纯洁高尚的品质，又使作品具有牧歌式的情 调,宁静优美。提香笔下的裸体美,具有生活与感情的因素,绝不是神化了的女性加之独特 的构图和雄浑辉煌的色彩都铸就了此画不朽的艺术魅力。