美术鉴赏基础知识美术鉴赏知识定义视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。

如何鉴赏美术作品了解作品的历史社会背景，了解美术家的艺术观点和生活经历；体会作品的形式美感，美术鉴赏的方法是先“鉴”后“赏”，“鉴”是手段、是基础，“赏”是目的美术的社会功能教育、审美、认识功能美术作品分类绘画按功能材料分中国画（题材：人物画，花鸟画、山水画。

技法：工笔画，写意画）、油画、版画素描（包括速写，按工具：钢笔、铅笔、炭笔、毛笔等；题材：人物、风景、景物）水彩画、连环画、年画、宣传画内容和题材①人物画（人体画、肖像画、风俗画、宗教画、军事画、历史画等）②花鸟画、静物画、风景画或山水画雕塑圆雕、浮雕、透雕建筑园林建筑、纪念建筑、公共建筑、住宅建筑设计形式语言：平面设计、立体设计、构成设计。

内容材料：服装、陶瓷、工业、广告、网面、环境、家具书法形式语言：篆书、隶书、楷书、行书、草书摄影内容：人物、风景、动物、静物。

形式语言：具象、抽象、观念、意象美术的基本元素表达美术作品的基本语言元素点、线、面、色语言手段作为“美术语言”来说是语言元素的组织和实现手段，也可看成是语法规则。

西方油画包括：明暗、空间、透视、构图、肌理等。

中国画包括：笔墨、章法、皴法等。

美术家艺术语言的运用具象艺术以写实性客观再现为主特点：视觉真实性、艺术形象的典型性、情节性叙事性功能：社会干预功能、记录功能抽象艺术以艺术语言的本体性表现为主意象艺术以写意性主观表现为主色彩知识三原色原色：我们称红黄蓝为原色，因为它们之间不同比例的混合可以调配出无穷无尽的色彩来，而其自身却无法通过其他颜色之间混合产生。

三原色的纯度是最高的间色、复色间色：橙绿紫三色被称为间色，它们是由三原色中任意两种颜色等比例混合而成的复色：以不同比例混合三原色或者任意两种间色所得到的颜色我们称为复色，又称浊色、灰色，复色的纯度较低相似色（同类色）对比色（互补色）互补色：色环上任何直径两端的对比色称互补色，简称为补色。

最强烈的补色有三对，即红与绿，蓝与橙，紫与黄色调亦称为调子。

在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。

色性：色彩的属性。

色彩基本分为暖色（热色）与冷色（寒色）两类。

红橙黄为暖色，给人以强烈、温暖、外张的感觉；绿青紫蓝为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉颜色三要素色相、明度、纯度中外雕塑艺术鉴赏雕塑艺术基础知识雕塑分类材料木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等功能纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑、陈列性雕塑空间圆雕、浮雕、透雕放置地点室内雕塑、室外雕塑题材人体雕塑、肖像雕塑、动物雕塑、架上雕塑、纪念雕塑、环境雕塑雕塑基本形式圆雕非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑浮雕雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看透雕去掉底板的浮雕称为透雕（镂空雕）。

把所谓的浮雕的底去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与整空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。

这种手法过去常用于门窗栏杆家具商，有的可供两面观赏形式语言具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、观念雕塑中国雕塑艺术古代雕塑艺术陵墓雕塑艺术世界上最大的雕塑群：秦陵兵马俑在艺术手法上采用生动写实的手法，可谓“致广大，尽精微”人物性格刻画入微形象丰富传神，陶马的塑造同样神态逼真，体壮矫健汉代最杰出的石雕群：霍去病墓石雕群。

西汉霍去病墓石雕群采用花岗岩雕刻。

最大的特点是巧用石材的天然形貌，因势造型。

雕塑质朴雄浑，展现出作者高潮的写意智慧和西汉时期大气磅礴的艺术风貌。

石雕《伏虎》是一种整体写意的艺术处理；《立马》（《马踏匈奴》）石雕运用象征主义艺术手法。

宗教雕塑艺术宗教雕塑是以宗教教义和其相关的人物、故事为题材的雕塑。

中国古代宗教雕塑以佛教雕塑艺术成就最高，现存的主要是石窟寺雕塑，我国最著名的四大石窟寺雕塑群名称主要成就代表作品图片敦煌莫高窟世界上现存规模最大、保存最完好的佛教艺术宝库。

唐代彩塑是其彩塑艺术的优秀代表194窟菩萨立像比例适度，衣纹处理舒展，敷彩艳丽和谐龙门石窟凿于北魏至北宋，以北魏唐代造像为典型人物造形修理敦厚，艺术风格进一步本土化以奉先寺卢舍那大佛最为生命，姿态安详可亲大同云冈石窟造像众多，其中北魏孝文帝时期开凿的“昙耀五窟”是中国佛教艺术第一个巅峰第20窟大佛形象庄严雄伟，带有印度犍陀罗造像风格时期的杰作天水麦积山石窟凿于北魏至北周，造像以泥彩塑为主，塑绘结合呈现“秀骨清像”风格。

被誉为“中国彩塑博物馆”第127窟菩萨修理婉约、宁静淳朴，温柔亲切，惹人喜爱山西太原晋祠圣母殿的彩塑侍女群像是全国著名的宋代彩塑，是我国古代雕塑遗产中富于现实主义精神的优秀作品其他雕塑《铜奔马》汉代青铜圆雕，将跑动中的马置于一只飞鸟之上来表现速度之快，显示了作者非凡的创作构思，又称《马踏飞燕》，中国旅游业图形标志《击鼓说唱俑》圆雕，陶，东汉，表现了一位古代说唱艺人生动的演唱形象，人物造型中不乏夸张的因素《艰苦岁月》潘鹤，架上雕塑现代雕塑《黄河母亲》象征性及其寓意的联想《五月的风》《风凌霄汉》西方雕塑艺术古埃及雕塑古埃及的雕塑体现了对来时的期盼，具有现实主义特征和强烈的宗教色彩，塑造了狮身人面像，《拉霍特普王子及王妃像》等作品两河流域和古印度浮雕《受伤的狮子》是亚述雕刻杰作《哈达佛陀头像》是印度佛教造像的经典作品，富有东方的装饰韵味古希腊雕塑古希腊雕塑是世界雕塑史上的一座丰碑。

《米罗斯的阿芙洛蒂特》（维纳斯）集中体现了古希腊雕塑的审美特征：现实与理想的完美结合。

《拉奥孔》揭示了人物的不同情感，传达出悲剧的崇高壮美，具有撼人心脾的力量没。

文艺复兴时期的欧洲雕塑西方文艺复兴时期，意大利雕塑取得了令人瞩目的成就。

米开朗基罗的《大卫》《摩西》《被缚的奴隶》《垂死的奴隶》是西方雕塑史上的杰作17~ 19世纪欧洲的雕塑贝尼尼（《阿波罗与达芙妮》）是17世纪意大利巴洛克艺术的雕塑大师，乌东（《伏尔泰坐像》）是法国18世纪末19世纪初的肖像雕塑家；吕德（《马赛曲》）是法国十九世纪浪漫主义的雕塑大师，罗丹是法国现实主义的雕塑大师，代表作《思想者》《欧米埃尔》《巴尔扎克》《地狱之门》《青铜时代》《思》等中西建筑艺术中国古代建筑北京故宫：中国明清两代皇室1420年建中国宗教建筑：公元1世纪传入中国玉中国本土儒道之学相结合中国古典园林：造园理念“虽由人作，宛自天开”中国民居：认知民间建筑艺术和民间建筑的几个主要类型西方古代建筑巴黎凡尔赛宫：法国路易十四~十六三代王朝官邸特点清晰对称的格局建筑单体内部连通如梦的镜厅扇形的广场西方宗教建筑神庙希腊的帕特农神庙罗马的万神庙教堂罗马式：外观巨大、繁复，但装饰简单大方最主要的是屋顶采用拱顶为主，以石头的结构来覆盖空间拜占庭建筑：屋顶普遍使用穹窿顶整体造型中心突出创造了把穹顶支撑在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形制哥特式建筑：哥特式建筑多采用尖券、尖拱和飞扶壁，教堂内部空间显得高大空阔西方园林造园理念：人工之美意大利：台地园几何格局，人造景观，秩序井然法国：凡尔赛宫园林现代建筑的多样风格现代建筑现代建筑产生时间：1851年，英国第一节世界博览会展馆——水晶宫设计观念：形势服从功能，新建筑去除装饰，少即是多代表作品：法国埃菲尔铁塔，德国鲍豪斯校舍，美国西格拉姆大楼后现代建筑后现代建筑：是对现代建筑的反思，造型国际式的单一和冷漠时间：20世纪七十年代特点：在建筑上赋予人格与情感化的装饰中国古代建筑的特点：●以木架为主的结构方式：中国建筑惯用木构架作为房屋的承重结构，木构结构大体可分为抬梁式、穿斗式、井干式，以抬梁式采用最为普遍。

●独特的单体造型：中国古代建筑的单体大致可分为屋基、屋身、屋顶三个部分。

●中轴对称方正严整的群体组合和布局：中国古代建筑多以众多的单体建筑组合而成为一组建筑群体。

大到宫殿小到宅院，莫不如此。

●变化多样的装修与装饰：中国古代建筑对装修、装饰特为讲究，皇家建筑多以红色、黄色为主，红有美满、喜庆、吉祥之意，黄色有代表中央的方位。

故有“中央属土，土为黄色”之说。

所以王公贵族及皇子皇孙只能采用绿瓦和黑瓦，以使等级分明。

●写意的山水图景：中国古典园林的一个重要特点就是有意境，它与中国古典诗词、绘画、音乐一样重在写意。