没有光什么物体也不具备颜色，物体之所以有色，是因为不 同物质对七色光中不同的色光吸收或反射不同，所以呈现色彩不
同。绿叶这种物质能反射绿光吸收其他色光，所以看上去是绿的，
红花这种东西是能反射红光而吸收其他色光，所以看上去是红 的。
光、物体、视觉是形成色彩的三个基本条件。没有光，任何 物体都不能显示色彩，如在漆黑的夜晚，人们无法看到周围的物 体，也就感觉不到色彩的存在。同样，没有视觉也就无法感觉到 物体的色彩。没有物体，更无所谓色彩了。
3'
新课内容
一、色彩的对比
烹饪食品中色彩的对比与调和是烹饪工艺美术图案变化与 统 原理的具体体现。烹饪工艺美术的色彩，既要讲对比，又要 讲调和，还要有主次之分，在对比中求调和，在调和中讲变化， 二者既对立又统一。
色彩的对比主要是要用最简捷的对比方法，尽可能准确、鲜 明、生动地抓住对象色彩关系。这种方法简要来说就是四对比的 方法：即色相对比、明度对比、纯度对比和冷暖对比。
2.间色
间色又称第二次色，是由原色中的任意两种色调配而成，如
红+黄调合成橙色，红+蓝调合成紫色，黄+蓝调合成绿色。所以，
橙、紫、绿色为间色。
3.复色
复色又称第三次色，是由两个间色或一个原色与另两个原色
（即三原色）按不同的比例调配而成。例如，绿+橙为黄灰色，橙+
紫为红灰色，紫+绿为监灰色。又如，红+黄+监，如红色多则为
工艺美术的涵义和特点
难点
如何灵活的运用工艺美术
教学方法
教法
分组讨论教学法、现场绘画指导
学法
听课、理解、动手实践
教具
绘画用具
教学过程
教学内容与步骤
时 间 分 配
组织教学
1、互相问候
2、检查出勤
2'
新课导入
烹饪是文化，是艺术，从人类的诞生起，就与美紧密地联系 在 起了。从美字幵始研究，古代的美是怎么解释的，如今又如 何描述美。
【张贴版教学法】：
1、黑白明度推移图片
2、黄色明度推移图片
3.纯度
纯度是指色彩的纯净程度，或称色彩的饱和度、色彩的鲜艳 程度。一般来说，色彩越纯、越艳，纯度越高，如红、黄、蓝色 纯度最咼；反之，色彩越浊、越灰，纯度越低；色彩相互调的次 数越多，色彩愈接近灰黑色，纯度越低。当然，色彩的纯度是相 对而言的，如大红比玫瑰红纯，玫瑰红比紫红纯等。
绘画用具
教学过程
教学内容与步骤时
间
分
配
组织教学
1、互相问候
2、检查出勤
2'
复习提问
1、简述香蕉呈黄色的原理
2、色彩的二要素
5'
新课导入
上节课我们学习了色彩的二要素：色相、纯度、明度。那么， 每种颜色又是如何分类的呢？他们之间都有什么关系？组合到一 起会产生什么样的不同效果？这就是我们这节课所要学习的：色 彩的原色、间色、复色。
教学方法
教法
分组讨论教学法、张贴版教学法、现场绘画指导
学法
听课、理解、动手实践
教具
挂图、绘画用具
教学过程
教学内容与步骤
时
间
分
配
组织教学
1、互相问候
2、检查出勤
2'
复习提问
烹饪工艺美术的特点？
5'
新课导入
1、为什么白天的世界时五彩斑斓的？
2、为什么在漆黑的夜晚我们看不见颜色？
3、为什么各种食物颜色大多各不相同？
要求：
1、画工精致、美观合理
2、尺寸：不限
课堂小结
1、本单兀从烹饪工艺美术的起源与发展为出发点，从中挖掘 烹饪与美的密切关系和渊源，阐述了烹饪工艺美术的涵义与 特点，同时指导我们如何学好烹饪工艺美术。
2、教师点评临摹作品
18'
课后作业
预习下章的色彩知识
2'
课题
单兀二烹饪色彩色彩二要素
授课班级
12级烹饪
烹饪工艺美术不仅研究烹饪工艺造型美的规律，同时，在此 基础上，研究烹饪器皿与菜品的搭配，以及筵席台面的摆设、饮 食环境的美化等，以达到烹饪环境美化及饮食环境与筵席美的统 一，揭示烹饪活动美的创造与烹饪文化背景的内在联系。 烹饪工艺美术具有以下五个特点：
1）烹饪工艺美术的本质特征是食用性和装饰性的统
2）烹饪工艺美术是体现烹饪色彩、菜点造型、器皿选用
【知识链接】：
1666年，英国物理学家牛顿做了一个着名的色散
20'
15'
45'
75'
试验。他用一棱镜将太阳白光分解为红、橙、黄、绿、 青、蓝、紫的七色色带。据牛顿推论：太阳的白光是 由七色光混合而成，白光通过三棱镜的分解叫做色散， 彩虹就是因为阳光射到空中接近圆形的小水滴，造成 色散及反射而成的。
当人们看到不同的色彩时，会产生不同的感觉。有的色彩能
因此，作为烹饪工作者，掌握色彩的一些基本知识是非常必
要的。
二、色彩的三要素
色彩三要素也称色彩的三属性，即色相、明度、纯度。
1.色相
色相是指色彩的相貌。从光学意义上讲，色相差别是由光波 波长的长短导致的：光谱中的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫构成 了色彩体系中最基本的色相。人们给这些可以相互区别的色定出
名称，当我们称呼到其中某一色的名称时，就会有一个特定的色 彩印象，这就是色彩的概念。正是由于色彩具有这种具体相貌的 特征，我们才能感受到一个五彩缤纷的世界。
技术班
授课时
间
使用教材
《烹饪工艺美术》
课程类别
必修课
课
时
4学时
课 型
讲授课&实训课
教学目标
知识目标
1、了解光与色的产生原理
2、掌握色彩二要素
能力目标
对色彩二要素深入理解
情感目标
1、通过学习让学生懂得艺术来源于生活但高于生活的道理
2、激发学生艺术灵感
教学重点
与
教学难点
重点
色彩二要素
难点
色彩二要素的推移
课程类别
必修课
课
时
2学时
课 型
讲授课&实训课
教学目标
知识目标
掌握色彩的原色、间色、复色
能力目标
使学生能够用三原色调合出三间色、三复色
情感目标
1、提高学生动手绘画能力
2、激发学生艺术灵感
教学重点
与
教学难点
重点
原色、间色、复色
难点
间色、复色的调合
教学方法
教法
讲授法、现场绘画指导
学法
听课、理解、动手实践
教具
红灰色，若监色多则为监灰色，若黄色多则为黄灰色。
【知识链接】：
补色：
补色是指色环中一对相距180。角的颜色，如红
35'
35'
与青绿，黄与紫，橙与青蓝（图13-1）。180。角在几何 学中称为补角，故以补色命名。在色环上，其成180。
角的一对颜色相混合正好都成黑灰色。补色除这一特 点外，还有一个特点，就是互为补色的颜色并列对比 十分强烈，成不和谐色。如红与青绿，黄与紫，青监 与橙等两色并列，每色对我们的视觉都有冋样的吸引 力，无主无次就不易和谐。但另一方面，两种补色对 比之下，红的越觉红，绿的越觉绿，所以在烹饪美学 中也可常常利用这一特点相互衬托以达到强烈的效 果。
3'
新课内容
1、烹饪工艺美术的起源和发展
人类对美的概念的起源，与饮食和烹饪有着密不可分的联 系，特别在中国，甲骨文中美字的产生就是从人们的饮食中发展 而来。
距今七千年前河姆渡人便幵始发展各类烹饪器具。
春秋时期：孔子曰割不正不食的说法。
秦代“雕卵”就是最早的食品雕刻。
现代冷菜造型、热菜造型简介。
2、烹饪工艺美术的涵义和特点
增强人们的食欲，有的色彩却能影响人们的胃口。
【分组讨论教学法】：
分组讨论白色、黄色、绿色、酱红色、紫黑色的食物
分别给予人们什么感受？
每组选派一名代表阐述。
【教师总结】：
白色的菜，人们感觉洁净素雅；
黄色的菜，使人感到酥香诱人；
绿色的菜，使人感到清新、新鲜；
酱红色的菜，则是一种诱发人们食欲的色彩。
紫黑色的菜，则有可能影响人们的胃口。
色，即色彩、颜色。要讲色彩，首先要弄清楚色彩是如何形 成的。通常人们认为，色彩是物体固有的，其实并非如此，我们 看到的色彩，事实上是以光为媒体的一种感觉。色彩是人的眼睛 在接受光的刺激后，视网膜的兴奋传送到大脑屮枢而产生的感 觉。当光线（日光、月光、人造光）照射到物体上，由于物体对光 的吸收程度不同，反射光给人的视觉器官带来的刺激也不同，从 而形成了不同的色彩。
【分组讨论教学法】：
分两组对如下命题进行讨论：
1）学习烹饪工艺美术，为什么会提高我们的审美情趣和
艺术鉴赏能力？
2）学好烹饪工艺美术，必须具备哪些素质和条件？
3）列举出五个日常生活中的饮食美的例子？
讨论后选派一名代表阐述观点。
教师总结。
【课堂任务】：
对教材所要求的烹饪工艺美术中必须掌握的各类花草图案进 行临摹。
同学们要想知道原因，就需要知道光与色的形成原理及色彩 都有哪些属性，也就是我们接下来所要学习的内容。
3'
新课内容
一、色彩的基本知识
烹饪是一门艺术，一个好的菜肴，不仅可以满足人们的食欲， 同时也带给人们一种美的享受。中国人一说起菜肴时，马上会联 想到“色、香、味、形”四个字，在这四个字中，“色”位于第 一位，可见色彩的重要。
3'
新课内容
二、原色、间色、复色
1.原色
原色是指无法用其他颜色进行混合配制而得出的颜色，又称 第一次色。原色为红、黄、蓝三种，通常又称为三原色。将三原 色按不同的比例调配，可调出很多种颜色。