中国古典舞教学中手臂的训练摘要：中国古典舞教学是舞蹈教学中比较难教的舞种之一。

手臂的训练又是中国古典舞教学中最重要的核心之一。

笔者在长期的舞蹈实践与教学中，总结出一套针对中国古典舞手臂训练的教学方法。

此方法应用于教学实践已有多年，取得了一定的成果。

现从手臂的基本位置、指的训练、腕的训练、肘的训练、肩的训练五方面进行论述，以期对中国古典舞教学尽自己的一点儿微薄之力。

关键词：中国古典舞舞蹈教学手臂训练中国古典舞的手臂是―个复杂而极富表现力的部位。

由于手臂具有运用灵活、支配自如的特点，使得它成为整个身体动作中被发展得最丰富，也是最优美的一部分。

“手臂动作作为一种艺术语言，在传情达意方面有着极为细腻的表达方式和动人的艺术魅力。

并且，还有着自己独立而完整的表现程式。

尤其在古老的东方舞蹈中，这一特点更为鲜明”。

①我国戏曲艺术中对手臂动作的发展和运用，其形式之多，让人眼花缭乱。

仅手掌运动的形态描述就有各种各样的形容。

如：切、分、盖、推、摊、提、压、撩、绕、盘、转、抹、劈、托、穿等等。

著名戏曲表演大师梅兰芳就总结出上百种手的造型。

通过若干表演艺术家的积累、总结发展、越发使得戏曲舞蹈中的手臂动作多姿多彩，在表现力上独占优势。

同时也增强了它的表演难度。

一个没有经过专业化训练的演员，是不可能很好地支配和运用于臂动作的。

身韵在吸取大量的戏曲身段和武术的同时，训练上要根据舞蹈发展的需要，从科学性、系统性及训练性等方面去重新认识和整理传统中的手臂动作。

比如传统教学中的许多口诀，体现了在审美上、动体现范上以及动作方法上对手臂的严格要求，是供我们研究分析、建立手臂训练教材的极好基础。

“六方圆满、三节白然、手、眼相随、大方舒展”这是对手臂动作的总的要求。

还有很多很细致的要求如对手臂的形，讲“形圆”，动作过程则要“残圆”，“形圆接线圆，线圆落形圆。

”避免僵直，但又忌过于弯曲，要做到圆而舒展，又如对“劲”的要求，“虽发力于腰，必须达于梢”。

意即在动作过程中，力量要一直贯通到手指尖上，反对将力量停留在肩或大臀上，形成笨拙、僵硬的状态。

一、手臂的基本位置要使学生树立手臂在运动过程中基本位置的正确概念，必须从一开始学习舞蹈时就教给他们，并反复进行练习，形成习惯，直到巩固下来为止。

准备位：双背手，两手手臂在身后轻靠于髋骨上。

下侧位：简称―位。

手垂于体侧，离骨盆约12公分。

平侧位：简称二位。

手在体侧抬与肩平，开度与胸平。

上侧位：简称三位。

手上举于体侧上方，离头约16公分。

体前位：简称四位。

手位于胸前，高度抬与肩平，与胸形成90度直角。

肋旁位：这个手位男性应用多于女性。

手臂在以上位置上有两类基本造型。

一类是圆式，一类是直式。

圆式手臂的造型又根据肘关节的旋内和旋外分内外两种。

直式手臂同样有两种，一是保持手臂的自然伸直状态，肘与腕关节无任何动作。

例如在翻身一类的技巧中，大都采用这种直式手臂的造型。

另一种是肘关节外旋时，这种直式手臂的造型在―些舞姿造型中也常运用。

但圆式手臂在训练中应用最多，因为这类手臂造型变化多而复杂，不容易定型。

学生掌握起来困难比较大。

另一方面，圆式手臂又突出地反映了古典舞手臂造型的风格特征。

所以，作为基础训练应多练这一类型。

下面将圆、直两种手臂在几个基本手位上的造型举例如下：第一，一位。

肘内旋。

手臂呈半圆弧线，两手握拳或做掌、伸腕。

简称“圆一内”，俗称提襟。

肘外旋，肘关节微弯称“圆一外”。

第二，二位。

肘内旋，手臂呈半圆弧线，伸脆翘指，简称“圆二内”，俗称山膀。

肘外旋，肘关节微弯，伸腕翘指。

简称“圆二外”。

第三，三位。

肘内旋，手臂呈半圆弧线，伸腕翘指，简称“圆三内”，俗称托掌。

肘外旋，肘关节微弯，伸腕翘指。

简称“圆三外”。

第四，四位。

肘关屈，内旋、手掌于虎口处对身体正中，手腕无屈伸动作，简称“圆四内”，俗称按掌。

肘关屈，外旋，手拿的外侧（小指）对身体正中，手腕无屈伸动作，翘指，简称“圆四外”。

“直一外”至“直四外”的手臂形态，除了在位置上有所不同外，只要把肘关节外旋即可。

二、指的训练指的训练主要针对转指、轮指、翘指三方面进行：1.转指：是手指末梢神经的一种意识训练，它可将动作的延伸感贯串到指尖，尤其对于初学者，采用单指在胸前进行立圆的转、绕等练习，可为整个手臂动作起到领法儿的作用。

使之在今后复杂的手臂运动中，手指能有意识地、积极细腻地参与工作。

转指练习可做单一的。

如单指向左或向右做立圆的环绕，也可同整个手臂一起练习。

与小臂（肘关节为限）、大臂（以肩关节为限）做中的和大的立圆环绕。

另外，以后再与身体其它部位一起训练。

尤其要注意同头、眼一起做“点”、“线”的练习。

通过在不同运动线上做跳跃、延续或停顿等各种练习，从而加强手指在运动中所起的引导作用。

2.轮指：这是训练手指灵活、运用自如的素质练习。

在所有腕关节的动作中，如盘腕、转腕、绕腕，都有一个轮指的过程。

它能使手掌动作显得圆润、丰富，从而增强手掌的表现力。

它一般与转腕一起练习。

例如：往里转腕时小指带，其余四指依序收拢。

向外打开时仍由小指带。

如果先往外转碗，则由拇指带其余四指。

3.翘指：是加强手指关节活动的幅度，使手指造型优美、修长，手的动作更加清晰的一种练习。

它一般与屈伸（提压）腕、转（推摊）腕在一起训练。

也可以让学生两手交叉压指关节，来加强手指的柔韧性。

三、腕的训练腕的训练主要针对提压腕、推摊腕、盘腕、小五花四方面进行：1.提压腕：是腕关节的屈伸运动。

一般同翘指―起训练，屈时手指放松，自然下垂。

伸时手指上翘，这个动作要做得脆而小，有寸劲。

提压腕可在手臂的任何一个位置上做，也可在各位置之间的连接过程中做，它还可以同头、眼及腰部的提、沉、冲、靠等元素进行综合练习。

2.推摊腕：是腕关节旋内与旋外以及屈伸的运动。

一般同翘指、轮指一起训练。

旋内时经过轮指的过程，然后屈腕，再伸腕翘指，用手掌向外推，强调手指根部关节下压的感觉。

推腕和压腕的结束动作一样。

旋外时手指自然放松成握拳状，然后再打开伸腕，手掌向上顶，手掌形态同托腕。

这个动作要做得有柔劲，它可以同间头、眼及腰部的提、沉、冲、靠等元素进行踪合练习。

3.盘腕：是腕关节的环线运动。

手腕在空中如同画一个立体的8字，往外环绕时由小指主动带，经轮指打开后，同时手腕伸，即托腕。

往里环绕时则由食指主动带，手腕屈，即掏腕，它可同头、眼的弧圆线及腰部的含仰、旁提、拧等元素一起练习。

以上动作可单手做，也可以双手同做。

4.小五花：即双手相配合做盘腕。

两手手背相对，尽量屈腕，一手向外环绕；另一手向里环绕。

行走路线可做上下直线，也可做8字线。

与腰的提沉、含仰及旁提、拧等元素相配合。

做小五花这个动作时，要求两手对衬，腕子转的幅度要大，转的过程要圆。

四、肘的训练肘的训练主要针对提压肘、转肘两个方面进行：1.提压肘。

即传统中的“三节”（腕为梢节，肘为中节，肩为根节）练习。

肘关节主动提起再落下，肩、腕、指相随，整个手臂如波浪般运动，这个练习能使手臂动作柔和连贯。

2.转肘。

是肘关节的旋内及旋外的运动。

一般通过穿手、中云手等动作进行训练。

第一，穿手。

穿手可在上方、下方、前方、斜前方、斜后方及侧几个不同的方向上做。

上穿手，“圆二内”（山膀）准备。

右手掏手后在胸前屈肘，肘关节外旋，手指尖向上。

左手由“圆二内”（山膀）变为“圆四内”（按掌）。

然后右手指尖向上穿，仿佛要刺破天空，拉长右手臂及右侧背肌，接着右手肘内旋，手心对旁，手臂由上向旁或旁下打开。

旁穿手，分正反旁穿手，顺时针方向的为‘正”，逆时针方向为“反”。

正穿手可单手做，也可双手配合做，通常与腰“移”的元素相联而进行训练。

传统中称之为掏手和抽手，掏手即正旁穿手，抽手即反旁穿手。

正旁穿手，以右手为例，双背手准备。

右手外转腕掏手后，双手在肋旁位，右手经胸前平穿到左旁，与左手在体前交叉。

然后再从左向右平行拉开。

单手做时，左手后背即可。

仅旁穿手，以左手为例，左手在直二外推备，从左至右平行至胸前时，进行屈肘腕旋内掏手，手的位置在肋旁。

然后向旁伸直手臂，并注意在伸直手臂的同时，肩、肘至腕关节都最大限度地内旋（但不能耸肩），手心向上。

后穿手，可单手做，也可连续地双手交替做，通常与腰部的台、腆及旁提拧等元素交织训练。

以左手为例，左手在直二位准备，从左走上弧线至右上方时，屈肘、腕旋内掏手，经腋下向体后穿出。

第二，中云手。

这个动作是双手保持一定距离交错做盘腕。

也可以说它是“小五花”在动作上的放大，因为云手在幅度上可大可小。

小至双手紧贴变成“小五花”，大至双臂完全舒展开带上胸腰做大云手。

中云手的手臂动作主要体现在肘关节及其以下的部位。

有人将这一动作形象地比喻为“揉球’。

幅度过大，手臂分得太开就不成其为揉球了。

例如：左手在“圆四外’、右手在“圆二内”准备（山膀）。

左手做下盘腕的内环绕，右手同时做上盘腕的外环绕，双手在胸前有一个上下交错的过程。

然后右手开始做下盘碗的内环绕，左手则做上盘腕的外环绕。

两手不断上下循环反复。

双手之间始终保持约一篮球大小的距离，动作过程要连贯、流畅。

在训练中进行严格的区分，真正达到每个功作的训练效果。

以上是手臂基本动作的介绍，主要是说明这些动作的做法和基木规格以及它们的训练目的。

总之，对于中国古典舞的手臂训练主要从以上五个方面进行就可，但是值得注意的是舞蹈是一门综合艺术，有时候需要靠整体的演绎来进行，切不可过份强调部分，忽略整理。

走入盲人摸象的极端误区。

注释：①张娜.中国古典舞概论[M].北京大学出版社，2013：P58.参考文献：[1] 张娜.中国古典舞概论[M].北京大学出版社，2013.[2] 刘丽敏.古典舞教学[M].北京师范大学出版社，2006.[3] 郑伟.中国古典舞教程[M].西南师范大学出版社，2003.[4] 刘欣.中国古典舞[M].东南大学出版社，2014.作者单位：沈阳音乐学院舞蹈学院。