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关于蓝调、爵士及美国流行音乐的研究

关于蓝调、爵士及美国流行音乐的研究高二(4)班王相宜张昊星指导老师:邱磊【摘要】欧美流行音乐风靡全球,甚至像中国这样的非英语国家也深受其影响,其中以美国流行音乐为世界流行元素的风向标。

流行音乐究竟从何发展而来?如何鉴赏并找到真正适合自己的风格类型?在billboard淘歌时应该重点看什么、听什么?我们在这些方面均做了深入的探究。

【关键字】蓝调、爵士乐历史,美国现、当代流行音乐,风格流派,鉴赏一、引言听音乐,尤其是流行音乐已成为当代中学生对艺术、生活的享受。

音乐,变成了一种不可被替代的生活方式。

那么,欣赏音乐是否只是贪图口耳之间的享乐?我们认为,大部分中学生对待流行音乐的态度是这样的。

不过,这也不全是听歌者的错。

随着音乐市场的发展,人们发现越来越难找到真正的好音乐,抑或是别人说好的作品自己也随声附和,却不知其好在哪里。

再加上媒体不分青红皂白的大肆宣传,进一步阻碍了我们寻求个性的脚步,一味地把大家向着主流方向推。

但是,处在舆论格外强大的音乐世界,我们需要养成独立、独特的音乐鉴赏习惯,对较为枯燥的音乐史不排斥,而是去积极了解。

唯有如此,才能成为音乐的掌门人,而非让音乐控制了你。

二、研究方法1、美国现代音乐史研究(以蓝调、爵士乐为主)查资料、与热爱音乐的同学交流。

2、美国当代流行音乐(billboard top200)鉴赏选取榜单里的典型作品进行背景知识了解、风格流派鉴定,以及个人音乐赏析。

3、总结音乐欣赏方面的心得体会组员之间相互交流。

三、研究结果1、有关蓝调、爵士乐历史0.黑人音乐早年黑人奴隶们依靠白人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息, 交流感情, 通过这种表达方式, 把他们郁积在心里的痛苦与不平宣泄出来, 从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。

黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化, 这种变化包括汲取白人音乐成分, 产生了布鲁斯、爵士乐等形式。

而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”,西方也有人把摇滚乐称作“下层阶级反抗当局的一种形式”。

1.蓝调蓝调起源于过去美国黑人奴隶的赞美歌、劳动歌曲、叫喊和圣歌。

蓝调中使用的“蓝调之音”和启应的演唱方式都显示了它的西非来源。

蓝调对后来美国和西方流行音乐有非常大的影响,拉格泰姆、爵士乐、蓝草、节奏蓝调、摇滚乐、乡村音乐和普通的流行歌曲,甚至现代的古典音乐中都含有蓝调的因素或者是从蓝调发展出来的。

在诗歌里这个词常被用来描写忧郁情绪。

蓝调一词是与“蓝色魔鬼”一致的意思,意思是情绪低调、忧伤、忧郁。

早在1798年乔治·科曼就写过一部名为《蓝色魔鬼,一幕滑稽戏》的滑稽戏。

19世纪这个词被用来表示震颤谵妄和警察。

在美国黑人音乐中这个词的应用可能更老。

1912年孟菲斯威廉·克里斯托弗·汉迪的《孟菲斯蓝调》是这个词在音乐中最早的书面纪录。

蓝调形成初期(即十九世纪晚期)主要是工作者在工作时有呼有应的一种音乐,常是即兴的,后来结合了黑人的敬拜赞美内容及很多种生活音乐。

在美国刚成立之初,有非洲大陆运来了许多黑奴,替当地的白人工作,而这些黑人每天都要伐木开垦、修筑铁路隧道......他们就把这些不满、不愉快的心情,转移到歌声中。

2.爵士乐爵士乐源于蓝调,是一种以前居住在美国南部的非洲奴隶以及他们的后代们的民间音乐。

蓝调深受西非文化和音乐传统的影响,这些奴隶也逐渐成为移居到城市的黑人的音乐家。

从19世纪末开始,爵士乐以英美传统音乐为基础,混合了布鲁斯、拉格泰姆及其它音乐类型,是一种“混血”的产物。

美洲的黑人音乐保存了大量非洲特色,节奏特色明显,而且保留了集体即兴创作的特点。

这种传统与新居住地的音乐——大部分是声乐——结合起来,结果诞生的不仅仅是一种新的声音而是一种全新的音乐表达形式。

3.流行音乐流行音乐19世纪末20世纪初起源于美国,从音乐体系看,流行音乐是在叮砰巷音乐、布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐等美国大众音乐架构基础上发展起来的音乐。

在美国, 流行音乐是与严肃音乐相对而言的, 它不同于严肃音乐, 因为严肃音乐常具有较深的思想内涵和一些专门的知识层面, 需要听众运用自己的专业知识和修养细细领悟、品味. 而流行音乐对于美国人来说, 其形式短小、内容通俗、朗朗上口, 并且对于听众仅依靠对音乐的心领神会与感性认识就能理解。

2、美国当代流行音乐(billboard top200)鉴赏(实例)01 We are young FUN feat. Jenelle Monae #3FUN 是一支来自美国的独立摇滚乐团。

独立乐团(Indie)取自independent一词。

Indie Rock 在上个世纪的八九十年代兴起于美国,根植于风行一时的美国地下摇滚和另类摇滚,其所崇尚的DIY精神则直接取材于Punk。

独立音乐,依我个人的理解来讲,是完全忠于内心的创作。

所以它绝大多数时候不是主流音乐,对于主流听众来说,它太古怪、太生涩。

所以独立乐团普遍来讲,不可能做得太商业化。

但是FUN却在这方面名利双收。

直接去读这首歌的词,会发现无论读多少遍都不能理解主歌部分的歌词。

配上音乐,也只是能隐隐地感受到,这是一个关于深夜在酒吧买醉的故事。

但是因为强劲的鼓点和欢快鲜明的旋律基调,虽然像fall apart一类暗色词常会出现,整曲依旧是一幅朝气蓬勃的景象。

自然,最令人印象深刻的是副歌和桥段。

朗朗上口、积极向上的歌词和令人似曾相识的旋律,与主歌的略显生涩拗口形成对比,简单的旋律衬以精致的转音,和后两个乐句末的小六度滑音,一下丰满起来。

对于这首歌,我还有一段百人合唱的美好记忆。

去年暑假在英国游学期间,和来自世界各地的百余学生聚在协和中学的礼堂里,因为设备迟迟没有调试好,所以大家为了解闷,齐唱起了We are young,高潮段被我们正值young的青年学生们演绎的气势非凡。

02 What makes you beautiful One Direction #101D作为选秀出道的英国男团,近两年备受瞩目,各类音乐奖项尽收囊中。

作为一波青春风暴,他们的首支单曲WMYB成功地席卷全球,在各国排行榜上悉得佳绩。

这首歌曲,就是纯粹的POP风格,没有说唱,只有类似于说唱风格的单音重复的旋律。

我不禁问自己:是什么让这首全曲让do re mi 三个音占去大半壁江山的歌曲,获得如此之多的青睐。

第一次听见这首歌,我只听到一半就关掉了播放器。

但是种种机缘又让我第二次、第三次接触到了它——乐迷们亲切地称为“小美丽”的歌曲,我渐渐发现它简单的旋律下蕴含的极佳的节奏感,和洋溢着的青春的气息。

主歌部分,曲作者大胆地使用了do 音的三小节循环,听似说唱,第四小节的re mi re 作为最后一个单词的保留音,为重复又曾添了几分跳跃和变化。

过渡段应该算是全曲中旋律最丰富的部分,由音色极佳的Harry负责演唱,质美自然。

接着主旋律上升一个音区,给人眼前豁然一亮的轻快感觉,就像歌词唱到的一样:baby you light up my world like no body else。

这虽然是一首情歌,但乐迷们更乐于把它定义为歌颂青春的歌曲。

全曲没有缠绵悱恻,没有难割难舍,而是毫无保留地唱出对女孩的倾慕。

歌曲的MV拍得也很成功,全曲完整地展现了海边从日出到日暮的景色,尤其到最高潮部分,烟花和人像交相融合,配上被夕阳溶化般的海水的颜色,亦真亦幻,美丽非常。

03 Moves like jagger Maroon5 feat. Christina Aguilera #36Maroon5是一支来自美国洛杉矶的典型流行摇滚乐队,其曲风自由随性、富有冲击力。

今年冬天,我去美国加州大学洛杉矶分校参观的时候,大二的学生导游还告诉我魔力红就毕业于此。

这首作品为纪念滚石乐队主唱Mick Jagger而作,曲名则暗含着“像Jagger一样狂放不羁地舞蹈”的意味。

说起这首作品,就不得不谈谈滚石乐队。

这是一只摇滚史乃至音乐史上最有影响的乐队之一,而且他们是摇滚史上最伟大的现场乐队,他们的即兴演奏以及肢体动作的尽情表演为日后的摇滚演奏定下了规范,他们对自由的追求(从创作自由甚至到性爱自由)是他们显得富有攻击性和叛逆色彩。

Maroon5是一支追求音乐自由的乐队,从乐队的演奏形式,到词曲的创作,再到现场的演唱表演,无一不体现出这一点。

尤其是主唱Adam的音色,十分有穿透力和辨识度,给人一种不可抗拒的张力。

这首歌的节奏的确给人一种极想舞蹈的感觉,节奏一强一弱,十分抢耳。

桥段部分的女声雄厚饱满,与Adam的声音恰好形成对比以及互补。

源于创作背景影响,歌词较为开放自由,所以这里不多做评述。

04 Stereo Hearts Gym Class Heroes feat. Adam Levine #61这是一首由Maroon5的主唱Adam与GCH合作的单曲,以EP 形式发行。

此曲当时一经发布就在UK单曲榜上占据前三的位置数周,并且很多人都在youtube上翻唱此曲,人气很旺。

英国男团One Direction在去年的环球巡演上将此曲作为成员最爱的歌曲之一表演,也获得了极大的成功。

这首歌的形式近几年很常见,像coming home, love the way you lie和lighters等,均是由动听的流行句(记忆点)和富有动感的RAP 组成,并且都是由多个艺人合作完成,所以会给听歌者带来很多元的享受。

但这首歌又很与众不同,所以才能从众多类型相似的歌曲中脱颖而出。

首先给听众很强烈感受的就是副歌段的歌词,词人将自己的心比作了立体音响,乍一听有些不着边际,但表达的情感却在接下来的阐释中愈发贴切。

RAP段的词光靠耳力是听不完全的,但是大概意思还是可以获得的,虽然没有MV的画面,但每一个听歌者还是可以在自己的脑海中构想出一个场景,有主人公、立体音响和路人们,十分有趣。

从词的创作方面来讲,这应该是一首情歌,但表达方式十分含蓄,并且有些黑色幽默的感觉,令乐迷们倍加亲睐。

旋律的创作也很大胆。

起首就是一个do ti la so fa mi的C调音阶,接下来的乐句旋律也很简单,可以说是平平庸庸,虽说都是人们熟悉的旋律,但经过新颖的组合,演唱出来效果极佳。

05 Glad you came The Wanted #06类似于OD,The Wanted亦属于英伦新晋男团,成立于2009年,以演唱摇滚风滚为主,时常融合独立乐的元素。

这首歌的前奏和副歌段有一股拉美风,很有异域、奇幻色彩,有些舞曲的感觉,但从分类上来讲是不折不扣的摇滚。

The Wanted的摇滚不同于传统的英式摇滚,更趋向于现代流行的电音摇滚,虽然在全球博得了许多乐迷,但也遭受了不小“英国摇滚丧失英伦味”的质疑。

但单从旋律创作方面讲,堪称经典。

听了很多欧美流行音乐后发现,R&B经典靠的是韵味,Lyricism经典靠的是感情,传统摇滚靠的是歌词和即兴,但作为音乐后生的Pop和现代Rock,朴实明朗的旋律线条格外重要。

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