《动作分析方法》课程电子教案课程：《原画设计》
课题：动作分析方法
课时：40课时
教学目的：正确与科学的动作分析方法，使学生们学会分析与分解动作，帮助大家在原画创作中完成漂亮的动作设计。

是动作设计的思维因数。

教学重点：1原画创作的基本流程。

2 原画点的选择与概念。

3构思、分解、组合、展现。

教学难点：组合.展现
导入：
为什么说动作分析是原画的基础呢?前面已经讲过，原画创作的主要任务，就是按照剧情和导演意图，完成动画镜头中各类角色的动作设计，并且画出一张张不同动作和表情的关键动态画面。

因此，当原画人员明白了导演的意图和规定情景下角色的活动内容之后，不可能随便凑合几张不同的动作姿态，马上就动手将它画成原画的，必须有一个创作构思和动作分析的过程，这就是原画工作的基础，也就是常说的再创造。

然后，才能具体着手原画面的绘制
新授：
(一)如何进行动作分析
究竟如何进行动作分析?为了便于大家的理解，将动作分析的方法具体分为四个步骤，用八个字来概括：构思、分解、组合、展现。

下面分别细述：
1 构思：
俗话说想动作，就是把导演对每一个镜头提出的要求，由原画进行再创造，将它具体地表现出来。

因此，首先要进行构思。

动脑筋想出最能表达规定情景下角色的典型动作，例如：《哪吒闹海》中的一个镜头其中的一段，导演所规定的要求是：“哪吒来到海面上，挥舞起手中的火尖枪，奋力劈开海水。

”根据这段文字的要求，原画经过深思熟虑。

构想出一套完整的动作设计。

具体地说：哪吒脚踏风火轮降落到海面，一个转身同时用手怒指海面，趁势挥舞手中的火尖枪，做了一个亮相的姿势，以示哪吒的神勇。

然后，挥枪高举，纵身跃起，猛地把枪身劈向海面，顿时劈开海水，浪花四溅。

这一套哪吒连续性的动作设想，就是根据画面台本规定内容，原画进行再创造的完整构思。

2．分解：
已经构思好的整套动作，又怎么将它分别画成原画呢?这就需要进行动作分析，也就是在设想好的一套完整动作之中，确定哪些地方是动作起止的关键动态，哪些是动作的重要转折。

因为，这些重要的姿态就是确定画原画的所在。

现在仍然用上面那套哪吒的动作构思，进行具体分解。

即：(1)哪吒转身一边抬手；(2)转身结束手向前指；(3)双手握枪开始挥舞；(4)枪杆换手向右画
个半弧；(5)紧接盘腿屈膝，身体半蹲，同时把枪收到腋下，做个亮相姿势；(6)开始准备挥枪上举，身体前倾；(7)纵身向后跃起，长枪举过头顶；(8)哪吒用力将枪身朝海面劈下，枪尖劈入水中，浪花四溅。

以上八个姿态，就是经过对全套动作的分析、分解后，
所确定的关键动态原画。

(图102)
3．组合：
这里所说的组合，就是把每张关键动态原画，按照动作的前后顺序连接起来，通过计算全部动作所需的时间确定动画张数，编写原画号码，填写摄影表，这样便组合成一套完整的、符合导演意图、又能体现角色性格和规定情景下行为目的的连续动作。

经过细细揣摩，如果认为某些关键动态选择不当或者表现还不够到位，便可进行修改或调整，直到满意为止。

4 展现：
完成关键动态原画草稿之后，可以将所有画稿按顺序叠在一起，用手反复翻看动作效果，或者将画面通过动检仪的线拍，整套原画动作就活动起来，展现在眼前。

这时，便可检验所完成的原画动作是否已经达到了自己设想的预期效果。

以上四个步骤，是原画创作中必须经过的主要过程。

在实际工作中．它是有机地贯穿成为一体的。

为了便于初学者的理解和掌握，将它分开进行细细讲解。

当积累了一定的创作经验之后，就自然而然地融合在一起了。

(二)动作分析的要领
如何把已经设想好的动作，分别将它画成原画，这就必须掌握动作分析的要领，在一个动作或一连串的组合动作之中。

必然会有动作的起止，以及由于动作目的，动作力量、动作速度的改变产生动作专责，这都是关键动态的确定原画的选择要点。

为了便于进一步理解关键动态的定义，下面分两点来说明。

1、动作的起止。

任何一个有目的性的动作，总是由开始和结束组成。

选定这两个状态作为原画，就能达到完成这个动作的目的了。

起止状态是创作中最基本的原画。

2、动作的转折。

在日常生活中人们为做一件事情，往往要通过几个动作来完成。

这些动作的转折。

同样是确定原画的关键。

动画镜头中的角色表演，是根据剧情的要求，通过许多连续性的组合动作来体现的。

例如《哪咤闹海》中小哪咤从铜鼎中趴出的一幕，有探头、爬、站、走等10张关键动态转折的原画组成。

再如《三个和尚》中的胖和尚的一组饮水动作，就是舀水、
托瓢、畅饮、舒坦等七张关键转折组成。

（图105）
另外在动作开始往往有一张准备的动作，结束时有缓冲的状态。

这些都是原画该画的关键状态。

如沉香踢腿的动作（图106）（三）主要动作与追随动作
上面所述，原画动作分析时，为了充分表达角色的动作目的、力量和速度，必须准确的把握关键的动态设计，这是动作的主体。

除此之外，在画原画的时候还不可以忽视因为主题的影响，角色身上各种配件的追随运动变化。

这也是动作设计的一部分。

举例来说：当表现一个身穿斗篷的角色，从站立到奔跑，然后又停止奔跑，恢复站立状态。

原画在表达这一组奔跑的关键动态时，除了设计角色奔跑和站立的主体动作外，还必须考虑由于角色向前奔跑的冲力，气流会将身上的斗篷托起，拖在身后随风飘动。

它与角色的奔跑动作，呈不同方向的曲线运动，原画就应当表现斗篷自身的运动规律。

当角色停止奔跑，身体站定不动时，身上的斗篷不会立即停止飘动，仍然以它自身的运动方式在继续，朝下飘落到逐渐停止。

假如原画设计动作时，对追随动作不加考虑，人奔跑，斗篷不扬起，仍保持下垂状态；人停止奔跑，斗篷也突然停止飘动。

那么，尽管角色奔跑的主体动作画得还可以，但是整个动作的设计忽略了追随动作，就不能算成功。

原画在实际创作中，会碰到主体动作与追随动作之间各种不同的情况。

所以，准确处理这两方面动作的协调，是原画应当掌握的技巧。

(四)画好形体动态线
想什么,画什么，像什么。

当已经设想好整套动作，并且选定了关键动态，那么，就需要准确地将设想中的角色姿态画出来。

这就是原画的基本功。

为了画好形体动态，掌握以下两点十分重要。

1．了解形体的基本特征动态线
要画出男、女、老、幼形体的基本特征，首先要把握住支撑人体脊椎的基本动态线。

例如：男人站立时的一般姿态是：含胸、收腹。

他的脊椎线应该像图例A那样。

女人站立时的一般姿态是：挺胸、撅臀。

她的脊椎线，应该像图例B那样。

老人站立时的一
般姿态是：驼背、凸肚。

他的脊椎线如图例c那样。

小孩站立时的一般姿态是：以挺肚为最明显的特征。

他的脊椎线如图例D那样。

(图108)
以上图例，对原画如何画好各种性别、年龄角色形体特征的基本动态线．将会有一定的启发。

在每一部动画片里，美术设计根据导演的要求，会对某些角色造型，设定一个形象基本姿态，作为角色的形体特征。

那么，原画就应该研究并掌握它的形体基
本动态线，作为设计固定姿态或动作时的依据。

(图109) 2．掌握各种动作的形体动态线原画为了画好每个角色的动作．特别是在运动中的各种姿态，充分表达出动作的内容和动作的力度，以求达到自己预想的效果。

那么，首先要勾出动作的形体动态线，把握住角色的总体动态。

然后，再逐步完成角色形态
的细节。

这样的做法显得十分重要。

动画片的动作，充满着想象和夸张，特别是设计夸张动态时姿态更加确，并能得到加强。

(图110)
教学小结：
动作分析是我们不可以忽视的要领，与之匹配的是动作表演和模仿，大家在日常学习中可以尝试将他们有机的组合起来。

对我们的原画学习会有很大的帮助。

思考与练习：
自行创作动作一套，要求只出现原画，填写摄影表，拍摄动检。