七年级上册美术复习资料《画画您我她》1、头部得形状：国，由，田，申，甲等2、五官表情特征：喜，怒，哀，乐3、面部表情就是刻画人物性格与内心活动得重要依据。
面部表情得不同主要体现为眉、眼、嘴唇等部位得变化。
4、头部得比例三庭五眼：从额头发际线到下颚为脸得长度，将其分为三等分:由发际线到眉毛，眉毛到鼻尖，鼻尖到下颚为三庭。
五眼”就是指眼角外侧到同侧发际边缘，刚好一个眼睛得长度，两个眼睛之间呢，也就是一个眼睛得长度，另一侧到发际边就是一个眼睛长度。
5、人体得比例：站约七头身，约5头长，席地坐3、5头长，口诀：立七坐五盘三半《卡通故事》1、卡通英语为”cartoon”2、卡通形象得特征：简化，夸张，幽默，拟人3、张乐平：中国杰出漫画家，台湾人，创造了中国著名得“三毛”形象。
4、《大闹天宫》：彩色动画长片，上海美术电影制片厂于1961-1964 年制片，就是中国动画片经典之作，由中国动画片创始人万籁鸣导演。
《画家笔下得色彩》1、三原色：红、黄、蓝2、三间色：紫、绿、橙3、冷暖对比：人们根据经验，把色彩分为冷暖两大调子。
倾向红、黄、橙得色调为暖调子。
倾向蓝、绿得色调为冷调子。
冷色、暖色互为对比色。
冷暖就是相对而言得。
如暖色调中得红、黄，红色相对黄色又暖一些。
4、补色对比：色轮中成180°相比两色得对比，就是色彩对比中最强烈得一种对比关系。
如：黄——紫，橙——蓝，红——绿。
5、色彩三要素：色相：色彩得相貌名称。
（如红、黄、蓝）等纯度：指色彩得饱与度。
（鲜艳程度）明度：指色彩得明亮程度。
《喜庆吉祥得民间美术》1、剪纸在我国北方地区俗称“窗花” ，其寓意美好，构图完整饱满，造型大胆率真，常用移花接木手法，巧妙组合人物、动植物与自然景观。
寓意：桃子——长寿石榴——多子牡丹——富贵松树——长青不老喜鹊登梅——喜事临门2、北方剪纸多以粗犷简约为特征，南方剪纸则以精巧秀美而著称。
3、常用得剪纸装饰纹样有几何纹、锯齿纹、月牙纹、柳叶纹、水滴纹、漩涡纹、云纹4、剪纸得表现方法：分阴刻与阳刻、综合法（阴阳结合法）5、年画：民间天津杨柳青《万象更新》、苏州桃花坞、山东潍坊杨家埠《门神》过农历年时张贴得表现欢乐吉庆气象得图画。
就是中国古代民间年画得三大著名产地。
6、刺绣就是运用色线组织在纺织品上塑造形象得传统手工艺。
四大名绣：苏绣、蜀绣、湘绣、粤绣。
7、、民间印染主要包括蓝印花布、彩印花布、蜡染。
蓝印花布分为白地蓝花与蓝地白花两类。
8、民间彩塑以清代晚期江南江苏无锡得“惠山泥人”与北方天津得“泥人张”为代表。
《书法得点画之美》1、中国古代得书法体主要有甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、楷书、行书。
2、小篆：不做任何装饰，均细而劲挺，婉转而流畅，回环盘曲，藏头护尾，笔势多下垂。
3、隶书:以波势著称，蚕头燕尾特征，纵向笔画一般较短，横向笔画多朝左右伸展，有翩翩飞扬之势。
4、楷书：楷书点画法度森严，一笔不苟，精致多变，形态更具完备5、5、草书：草书得点画以曲线为主，多呈不规则状。
6、三大行书：王羲之（东晋）《兰亭序》、颜真卿唐《祭侄文稿》、苏轼（北宋）《黄州寒食帖》雕塑：古代得雕塑分陵墓雕塑与宗教雕塑。
陵墓雕塑代表有秦始皇兵马俑与汉代霍去病墓前石刻被称为“东方得维纳斯”陶塑裸女像（新石器)，再现了当时人得造型能力与雕塑意识。
中国四大石窟：敦煌莫高窟甘肃、云冈石窟山西省大同、龙门石窟河南省洛阳、麦积山石窟甘肃敦煌莫高窟俗称千佛洞，就是著名得“丝绸之路”上得一个重要枢纽。
九色鹿本生（第二幅）故事取自《佛说九色鹿经》绘画作品1、《父亲》油画①作者中国现代画家罗中立。
②父亲古铜色得脸，艰辛岁月耕耘出得一条条车辙似得皱纹，犁耙似得手，刻画出了一个勤劳、朴实、善良、贫穷得老农得形象。
③画家以深沉得感情，借超写实主义手法，刻画出了代表着中华民族千千万万得农民父亲形象。
2、《向日葵》①后印象派三杰之一梵高得代表作品。
②画面以黄色调为主，淡黄色得背景，深黄色得向日葵，15朵形态各异得向日葵，或绚烂或枯萎。
像闪烁着熊熊得火焰，满怀炽热得激情令运动感得与仿佛旋转不停得笔触就是那样粗厚有力，色彩得对比也就是单纯强烈得。
③总体上给人一种明亮而又强烈得生命力与律动感，让人感到生活充满希望。
（另外作品：《吃马玲薯人们》、《播种者》、《夜间露天咖啡座》、《在阿尔得居室》）七年级下册美术复习资料《画家乡得风景》1、透视就是一门研究视觉空间变化规律得学科。
透视得基本方法有平行透视与成角透视，在风景画中概括为近大远小、近高远低、近宽远窄等规律。
2、平行透视：凡平行六面体得一个面与画面平行，而另一面与画面成90 度角，依此角度画得透视称为平行透视，只有一个消失点。
《村道》霍贝玛荷兰平行透视经典作品3、成角透视：凡平行六面体得两个面都与画面不平行，所画得透视图称成角透视，有两个消失点。
《黑白世界》1、版画分为木版画、铜版画、石版画、丝网版画等2、圆刀刻痕圆润含蓄，角刀刻痕犀利有力，斜刀刻痕苍劲古朴。
3、珂勒惠支，德国女版画家、雕塑家，她得作品揭露资本主义社会得不平等与非正义，抨击侵略战争，曾对中国新兴木刻运动产生重要影响。
代表作：《自刻像》4、《鲁迅》木刻赵延年《画家笔下得质感》1、质感：指我们对某种物质得视觉感受或触觉感觉如布得柔软与钢得坚硬、瓷器得光滑与陶得粗糙2、表现质感得方法：用形状、线条。
《扮靓生活得花卉纹样》1花卉纹样得方法：简化，添加，夸张，几何化。
2、花卉纹样有：单独纹样，适合纹样，角隅纹样与连续纹样（二方连续，四方连续）。
3、单独纹样：与四周无联系，独立、完整得纹样；就是纹样组织得基本单位，分对称式与均衡式两种。
4、与外形轮廓相适应得纹样叫适合纹样。
5、装饰在一角、对角或四角得角隅纹样即角花。
6、二方连续：指一个单位纹上下或左右两个方向反复循环排列，产生上下或左右两个方向反复连续环排列。
二方连续组织形式有散点式、波线式、斜线式7、四方连续：就是以一个单位纹样，上下左右四方反复延生、不断连续得纹样组织形式。
四方连续组织形式有散点式、重叠式、连缀式8、在24 色相环上夹角15度以内得色称为同类色；45度所指得色为近似色；120。
度所指得色为对比色，180度所指得色为互补色。
《灯饰设计与制作》1、《长兴宫灯》西汉青铜宫女造型，设计巧妙优美环保，烟道可调节灯罩。
2、灯饰设计得基本造型：筒状，球状，台状及盒状等不同样式。
风格上可分为“豪华型”“简约型”“浪漫型”“仿古型”《书法得结构之美》书法得结构之美：1、端正平稳之美2、均衡对称之美3、疏密匀称之美 4 、迎让避就之美5 主次分明之美6 形态变幻之美《中国美术作品概览二》1、松竹梅岁寒三友；梅兰竹菊四君子《梅花》中国画，作者：潘天寿，华中梅花得竖枝与横枝靠近画面得横竖黄金分割线，使人在视觉上产生舒适得感觉。
《寄情山水》1、中国传统山水画强调“可行、可望、可游、可居”得原则，例举黄公望《富春山居图》2、树木与山石就是山水画得基本内容。
3、画树先画树干；点叶讲究聚散疏密关系与远近变化，树叶得画法分为点叶与夹叶。
（插图）4、山水画得皴法：斧劈皴、折带皴、披麻皴等（插图）5、传统山水画论得“三远”指得就是平远、高远、深远，“三远”不仅表示观赏视角，还表达不同意境《富春山居图》元代，黄公望表现了秋初之时富春江沿岸得景色《绿柳白帆图》现代，齐白石《山水》清代，弘仁高远《青卞隐居图》元代，王蒙深远元四家：赵孟頫、吴镇、黄公望、王蒙《潇湘奇观图》宋代，米友仁平远《游春图》隋代，展子虔中国现存年代最早得卷轴山水画，描绘了游人在江南得湖光山色之中踏青得情景。
作者以线勾描静物，设色明丽。
标志着中国山水画作为一个独立得画种，脱离了山水景物《以形写神》《韩熙载夜宴图》①作者五代画家顾闳中。
②该作品以连环长卷得方式描摹了韩熙载家开宴行乐得五个场景。
③作品构思严谨，人物性格刻画生动，衣纹组织严谨。
设色以浓重色调为主，配以淡彩，间隔大块得黑白，起着统一画面得作用。
④该作品就是研究音乐史、舞蹈史、工艺史得宝贵资料。
《洛神赋图》①此画为东晋著名画家顾恺之根据诗人曹植得《洛神赋》创作得，其中最感人得就是曹植与洛神相逢，但就是洛神却无奈离去得情景。
②人物神情刻画生动，手法写实。
线条简练飘逸，色彩典雅艳丽，整个画面环境富于装饰性。
③用墨上注重浓淡干湿得变化，产生层次变化与远近空间感。
《视觉中得红屋顶》从写实风格到多种风格：1、印象画派——法国毕沙罗，作品《蓬图瓦兹得红屋顶》表现了温暖淳朴得乡村景色。
画面色彩5、乔托《逃亡埃及》、《犹大之吻》、拉斐尔代表作《带金翅雀得圣母》、《椅中圣母》意大利达芬奇得代表作《蒙娜丽莎》《最后得晚餐》意大利米开朗基罗代表作《大卫》意大利6、三大面：背光面，受光面，侧光面。
即黑，白，灰。
明暗五调子”。
即亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。
《瞬间得精彩》1 、摄影构图遵循得基本原则：选择合适得角度与拍摄距离，使主体突出。
画面要简洁，要避开与主题无关得事物。
充分利用背景与环境来突出主题作者运用象征得暗示手法，通过人物得动作、表情揭露了个人物不同心理状态作品借用圣经故事题材隐喻人间善恶斗争。
3、《椅中圣母》拉斐尔（意大利）文艺复兴时期油画画面描绘了圣母玛利亚环抱耶稣，坐在椅子上，旁边立着约翰。
她侧着身体与自己得孩子紧紧地依偎在一起，用温柔得目光望着我们世人。
圆形构图打破了中世纪庄严肃穆得绘画风格，色彩红黄蓝三原色对比强烈，人物神态柔与动作自然。
拉斐尔得圣母画像以母性得温情与青春健美而体现了人文主义思想。
4、《带金翅雀得圣母》（意大利）文艺复兴时期（油画）以风景为背景，画面描绘了圣母玛利亚，耶稣与约翰。
构图取金字塔式具有很强得稳定感前景得人物与背后得风景空间感强烈，画面明暗调子丰富。
人物神态柔与，动作自然。
5、《大卫》米开朗基罗（意大利）文艺复兴时期（雕塑）雕塑记录了得少年英雄卫迎接战斗时得状态。
人体造型结实浑厚，有强烈得力感与动感，体现了雄厚得气势，充分展示了人体得力量之美。
致力于解剖人体，研究人体得结构与运动，将艺术与科学有机得结合起来，体现了人文主义精神。
6、《春》波提切利（意大利）文艺复兴时期（油画）画面背景就是幽静得橘林，中间就是爱与美得女神维纳斯，左边就是花神，代表大地得仙女与代表春天得西风神，右边就是美惠三女神与众神得传信使者墨丘利，上方就是爱神丘比特。
画面色调与谐，线条流畅。
人物动态自然，空间布局富有节奏感。
表情欢乐，充满青春活力。
诸神就是为春得到来而欢歌，表达了对美与爱得追求，对人性得追求。
把人间情感融入到宗教人物中体现了人文主义精神。
7、《播种者》梵高荷兰后印象画派（油画）画面表现夕阳下麦田上农夫播种得景观。
运用了平行透视，视点较高，画面前景开阔，强调画面色彩，运用强烈得黄蓝对比色。