原画是让无生命感的画面动起来的活动影像的桥梁。是每一个原画师掌握动画的最基本的技巧之一。
实际案例分析。
（三）对原画的理解
原画不是自动画长生就有的。
它是大规模动画生产中应运而生的，为了便于工业化的大生产而产生的。
原画的工作主要在于时间的掌握，它赋予了动作的意义。
动作本身的重要性是第二位的，更加重要的是表达出对促进物体运动的内在原因的探讨。
5、跟随动作
物体进入缓冲之后，它的主体运动在结束时，其他的身体部件会做不同速度的跟随动作，以顺延动作的进行
6、反动作
跟随物体运动的节奏，由于一些附属物质较轻，它们会产生反主体运动方向的动作。
7、定置动作
主体物体运动停止之后，身体的其他附属部件，会缓慢地做跟随运动再进入停止状态。
原画的基本动作分析。
学习法：
教研室主任：×××
系主任：×××
教务处：
教学活动流程
教学步骤与内容
教学目标
教学方法
时间
四、复习导入新课
复习内容：
原画制作的必修课。
导入新课：
在熟练掌握了原画制作的基础以后，今天着重学习原画制作中基本动作的分析（关键点）。
掌握原画制作的基础知识。
讲解
10 mins
二、明确学习目标
根据实际情况，熟练掌握原画的基本动作分析。
实际案例分析。
（四）国家之间动画产业之间的差距
1、美国的动画产业：
迪斯尼公司动画与原画不是十分的分明。原画和动画的张数比较多，原画概念比较弱。
2、日本的动画产业：
叙事情节比较讲究，矛盾起伏强烈，概念性较强。相对于美国而言，日本的动画片动作十分重视运动的起因和结果。
3、中国的动画产业：
我国的动画起步较早，近几年发展较快，但是与发达国家的动画产业的差距较大。特别是在大规模的动画生产上的应该较快发展。
2 指明原画师的素质与职责。
案例展示讲解：
1教师首先引出原画师的创作流程等基础知识。
2 根据案例介绍原画的创作流程。
1首先要详细讲解原画师的设计流程。
2描述原画师的职责。
22mins
四、技能学习
（一）原画师的创作流程
1、研究分镜头脚本，领会导演意图。
2、研究画面设计稿，确定原画风格，进行构思创作。
3、熟悉造型，掌握结构，设计动作。
1原画制作的必修环节。
2 根据案例介绍。
22mins
四、技能学习
（一）动画动作与物质运动的特征
原画动作的精髓或者核心不是物体重量的夸张，而是去夸张重量的趋向和特征。
原画镜头的时间掌握有两个方面的内容：
1、无生命物体运动的时间掌握
2、有生命角色运动的时间掌握
（二）动作与夸张
动画是漫画化的视频格式。动画电影同样也是戏剧性的表现形式。
案例分析
2动作本身的重要性
案例分析
3国家之间的差距
中国的动画分析
日本的动画分析
美国的动画分析
1 解释原画的概念。
2 指明原画拷贝的技法。
案例展示讲解：
1教师首先引出原画设计中原画的两个涵义。
2根据案例介绍原画。
3参照案例自己设计原画。
1首先要详细讲解原画设计的基础知识。
2根据不同案例，如何展现原画设计的具体技法。
七、 课堂小结
原画制作的基础知识。
概括总结原画设计必修程序，明确技能操作标准和要求。
语言简练、概括。
3mins
八、布置作业
画出两张作品的中间张。
掌握基础知识。
练习中间张拷贝。
3mins
教学对象
**专业**班级
授课日期
教学内容
第二章 原画的制作
第二节基本动作分析
计划学时
4
教学目的
通过本章课程的学习，学生可以：
4、动作分析，起草原画。
轨目的涵义等。
5、填写律表。
6、动检仪拍摄检查。
（二）原画师的职责与修养
1、原画师的定位
动作在银幕上如何实现，全靠原画师的控制决定。
原画师不是随便的创作，而是受到了影片的影响，美术风格的限定，成本造价等方面的限制，是在剧本的安排之下进行的。
实际案例分析。
2、原画师的职责
动画艺术实际上是原画的艺术。
捕捉关键姿势的方法有哪些？
掌握基础知识。
22mins
四、技能学习
（一）原画设计的基本概念
两层涵义：
1、动作关键位置的画稿或者起始位置的画稿——原画稿。
2、动画制作过程的设计者——原画师。
3、动画角色的动画设计。
案例：动画原画案例。
（二）动画的概念
动画来源于animation，指的是赋予生命的意思。“让无生命的东西动起来”就是动画的基本含义。
（二）关键点分类
1、起始动作
动作的起始状态，使观众明白动作变形的来源。
2、预备动作
告诉观众角色要做什么？即为一个动作所作的准备动作。
3、强调动作
物体受到外力影响之后或者有生命体受到情绪的刺激之后，会形成刺激与反应的连锁作用，此作用使物体运动产生结果，即为关键张要表现的内容。
4、缓冲动作
物体受到外力刺激进行反应之后或者有生命体经过刺激反应之后，会延续这个动作的作用力，进行缓冲动作。
讲解
10 mins
二、明确学习目标
1 根据实际情况，熟练掌握原画师的创作流程。
2原画师的素质与职责。
2mins
三、知识学习
（一）原画师的创作流程
1分镜头脚本
2画面设计稿
3设计动作
4 动作分析
5填写律表
6动检仪检查
附图：
（二）原画师的职责与修养
1定位
2职责
3 修养
案例参考：
1分段介绍原画师的创作流程。
2对原画设计实践提供理论支撑。
知 识
1 原画师的创作流程。
2 原画师的职责与修养。
技 能
1掌握理论。
2熟悉概念。
态 度
1 态度诚恳。
2 认真细致。
教学的重点与难点
对原画师创作流程的掌握。
教学资源
画室，拷贝台，拷贝纸，铅笔等。
教学后记
对培养方案、大纲修改意见
对授课计划修改意见
对本教案修改意见
需增加资源
××××-××××学年度 第×学期
原画设计教案
系 别：××××系
专 业：动画与动漫设计专业
教 研 室：艺术设计教研室
任课教师：×××
×××××××学院
教学对象
**专业**班级
授课日期
教学内容
第一章原画的概念
第一节基本概念
第二节对原画的理解
计划学时
4
教学目的
通过本章课程的学习，学生可以：
1掌握原画的基础理论知识和原画设计的相关设计术语概念。
1 掌握原画关键张的制作。
2对原画设计实践提供理论支撑。
知 识
找关键点。
关键点分类。
技 能
1掌握理论。
2熟悉概念。
态 度
1 态度诚恳。
2 认真细致。
教学的重点与难点
关键点分类。
教学资源
画室，拷贝台，拷贝纸，铅笔等。
教学后记
对培养方案、大纲修改意见
对授课计划修改意见
对本教案修改意见
需增加资源
其他
画室的实际操作课程。
教学的重点与难点
对原画制作理论的掌握。
教学资源
画室，拷贝台，拷贝纸，铅笔等。
教学后记
对培养方案、大纲修改意见
对授课计划修改意见
对本教案修改意作课程。
教研室主任：×××
系主任：×××
教务处：
教学活动流程
教学步骤与内容
教学目标
教学方法
时间
三、复习导入新课
复习内容：
原画制作流程。
案例分析。
六、模仿、整合训练
中间张练习。
原画设计理念的应用。
七、 课堂小结
1 原画师的创作流程。
2 原画师的职责与修养。
概括总结原画设计流程，帮助学生理顺原设计的基础知识、明确技能操作标准和要求。
语言简练、概括。
3mins
八、布置作业
如何分辨关键动作和中间张的区别？
原画的工作流程包括哪些？
掌握基础知识。
原画师的职责在于创造出鲜活的动画角色，让无生命的东西变得形成了有个性的艺术形象。
角色的表演是否生动，个性是否鲜明突出，是作品成功的关键因素，也是表明作品艺术品质高低的标志。
3、原画师的修养
对原画师的素质要求是比较高的。作为动画的直接设计者，原画师素质的好坏直接关系到角色设计上，直接关系到动画作品的艺术品位。
练习中间张拷贝。
3mins
教学对象
**专业**班级
授课日期
教学内容
第二章 原画的制作
第一节原画制作必修课
计划学时
4
教学目的
通过本章课程的学习，学生可以：
1 掌握原画的基础理论知识。
2对原画设计实践提供理论支撑。
知 识
原画制作的基础知识。
技 能
1掌握理论。
2熟悉概念。
态 度
1 态度诚恳。
2 认真细致。
动画原画设计相关涵义。
学习法：
1案例分析法。
2实际操作。
58mins
五、态度养成
1增强对原画概念的理念。
2培养严肃认真的工作态度。
案例分析。
六、模仿、整合训练
训练拷贝技法。
原画设计理念的应用。
七、 课堂小结
1 原画的基本概念。
2 原画的两层含义。
3 对原画的理解。
概括总结原画的概念，帮助学生理顺原设计的知识体系、明确技能操作标准和对态度的要求。