04506《角色设计》自考教学大纲第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点本课程是动画专业的一门专业设计类课程。

是高等教育自学考试动画专业（独立本科段）的专业基础课之一。

是一门理论联系实际、应用性、操作性较强的课程。

《角色设计》系统地讲授人物和动物的结构、设计方法、创意与构思等最基本的造型知识。

同时对动画造型相关的专业规范等进行循序渐进的学习。

二、课程目的和要求通过本课程的学习，旨在使自学应试者能系统地了解认识掌握人物和动物最基本的造型设计知识，专业设计规范与专业造型设计技巧。

通过本课程的学习，要求学生掌握人体和动物结构等基础知识，并通过大量绘画实践加以应用。

掌握动画造型专业设计技巧，熟知专业规范要求，并通过作业训练学会应用。

了解熟悉世界主要动画造型风格与流派，学会造型色彩设定绘制的基本方法及应用。

三、与本专业其他课程的关系《角色设计》是动画专业学生必修的专业基础课，它与本专业的许多其他课程有着密切的关系，《动画场景设计》等是本课程的相互衔接课程，是动画片前期制作的重要环节。

第二部分课程内容与考核目标第一章动画造型概论一、学习目的与要求通过本章的学习，了解动画造型的概念、作用，掌握基本的动画造型特征，了解动画造型的风格，熟悉并分析不同动画造型风格。

二、考核知识点与考核目标（一）动画造型的意义识记：动画造型的定义理解：动画造型的意义（二）动画造型的特征应用：简化、夸张与变形、拟人的动画造型特点（三）动画造型的风格识记：风格定义应用：漫画风格与写实风格（四）美国、日本、中国动画造型风格浅析理解：美、日和中在风格上的特点分析第二章动画造型基础与技法一、学习目的与要求通过本章的学习，学生进行素描速写，加强造型基础练习，并通过动态线、符号化、拟人化、简化等练习方法，学生能够从写生阶段进入到造型设计阶段；学生需掌握并熟练运用角色设计的基本方法，根据特定的剧本角色要求、不同类型的造型特点，进行动画角色设计。

二、考核知识点与考核目标（一）动画造型基础识记：线条是最基本的造型语言理解：素描与速写的基础训练；角色的身体比例；角色的骨骼和肌肉应用：动态线和动态草图；符号化练习；拟人化练习；简化练习（二）角色类型与造型应用：主角、反面配角、英雄人物、反英雄人物、儿童和滑辑人物不同类型人物的各自造型特点（三）动画造型设计方法应用：原型演绎法；借鉴法；嫁接法；发现与提炼法第三章动画造型创意与构思一、学习目的与要求培养学生学习传统，从传统中、生活中汲取设计营养，掌握动画造型设计创意与构思的基本方法。

二、考核知识点与考核目标（一）动画造型创意构思的来源识记：创意构思来自于对生活的热爱，对现实的思考和对传统的继承（二）动画造型创意构思的依据理解：整体上造型设计的主要依据和具体到某个角色的设计依据（三）影响动画造型创意构思的因素理解：角色的性格与造型；多角色造型创意；造型与表意；场景与造型；运动与静止（四）动画造型创意表达原则理解：准确性原则；情感性原则；变化性原则；整体性原则；可视性原则（五）传统艺术与动画造型理解：从传统艺术中挖掘丰富的民族文化内涵；从传统艺术造型探求动画造型创意之源；从传统艺术样式化造型提炼动画形象造型的形式意味；将民间艺术形象转化为动画形象第四章动物造型设计一、学习目的与要求掌握常见动物的结构特征，熟练应用常用的动物造型的基本技巧。

二、考核知识点与考核目标（一）动物写生识记：动物骨骼的连接与运动；理解：动物骨骼简化结构；默写与再构（二）常用动物造型基本技巧应用：造型的挤压与拉伸技巧；卡通动物的形态；动物头部造型；动物四肢造型；动物的表情刻画（三）动物造型设计实例理解：猫；老鼠；猪应用：以各种动物为原型，写生观察后进行系列化造型设计第五章人物造型设计一、学习目的与要求熟练应用人物造型的基本方法。

二、考核知识点与考核目标（一）人物角色头部造型应用：提炼特征、概括与简化；三角、方、圆等基本形的造型方式（二）人物角色表情设计应用：通过扭捏、夸张的手法塑造角色表情（三）人物角色五官设计应用：眼睛造型、鼻子造型、嘴和下巴造型、耳朵造型（四）人物角色毛发造型理解：根据情节与情绪的变化而改变（五）人物角色身体造型理解：身体造型的基本形（六）人物角色四肢造型理解：脚部造型应用：手部造型（七）人物角色服装造型理解：服装是表现性格特征、展现精神面貌的重要手段之一（八）系列化人物角色设计应用：保持角色的同一性和对比性（九）如何使设计角色更具吸引力理解：使用现成的成功表现方法；使用最合适的颜色应用：给人物设计缺点；加强特征；服装与饰物；使用适当的道具第六章经典动画造型赏析一、学习目的与要求了解各种风格形式动画片角色造型的不同特点。

二、考核知识点与考核目标（一）龙猫识记：片中主要角色造型特点（二）幽灵公主识记：片中主要角色造型特点（三）千与千寻识记：片中主要角色造型特点（四）狮子王识记：片中主要角色造型特点（五）三维动画造型识记：片中主要角色造型特点第三部分实践环节一、考核的目的与要求通过试验，使学生掌握人体结构、表情特征、服饰等知识，并能熟练运用各种造型设计的基本方法。

并通过对世界经典动画片中的经典角色造型设计的欣赏与风格分析，拓宽学生的视野，了解熟知造型设计的专业规范。

并在实践学习中通过大量的绘制予以熟练应用。

二、考核内容通过试验，使学生印证人体解剖、五官及手的设计、动作要领与表情特征及服装设计等特定身份角色的设计等知识、造型设计的专业规范，造型设计的专业绘画技能。

主要操作内容：根据文学剧本，应用上述有关知识，完整地将主要角色的设计绘制出来。

（一）人体解剖（一般）（二）五官的特征及绘制（重点）（三）表情设计（重点）（四）服装设计（重点）（五）特定年龄、性别的人物设计（一般）三、考核环境有动画透写台的专用教室。

第四部分有关说明与实施要求一、考核的能力层次表述本大纲在考核目标中，按照“识记”、“理解”、“应用”三个能力层次规定其应达到的能力层次要求。

各能力层次为递进等级关系，后者必须建立在前者的基础上，其含义是：识记：能知道有关的名词、概念、知识的含义，并能正确认识和表述，是低层次的要求。

理解：在识记的基础上，能全面把握基本概念、基本原理、基本方法，能掌握有关概念、原理、方法的区别与联系，是较高层次的要求。

应用：在理解的基础上，能运用基本概念、基本原理、基本方法联系学过的多个知识点分析和解决有关的理论问题和实际问题，是最高层次的要求。

二、教材指定教材：《动画造型设计》，邹夫仁、邹少灵主编湖南人民出版社，2008年版参考教材：《动画造型》，陈孟昕等编著，武汉理工大学出版社，2004年版三、自学方法指导1、考生自学时，应先仔细阅读本大纲。

明确大纲规定的考试目标及所列的考核知识点和考核要求，以便突出重点，有的放矢地掌握课程内容。

2、在了解考试大纲内容的基础上，根据考核知识点和考核要求，认真阅读教材，把握各章节的具体内容，多画多练习，吃透每个知识点，对基本概念和基本原理必须深刻理解并能熟练绘制，对基本方法牢固掌握，并融会贯通，在头脑中形成完整的内容体系以及扎实的专业绘画技巧。

3、在自学各章节内容时，对一些知识内容要进行理解，联系实际问题思考，从而达到深层次的认识水平。

并通过大量科学严谨的角色造型绘画训练以达到掌握的要求。

4、在本课程的学习过程中，不可避免的要涉及到相关学科的基本知识。

因此，在自学过程中也应对相关学科知识进行复习，以便熟练运用。

5、为了提高自学效果，应结合自学内容，尽可能地多看一些动画片和相关动漫资料。

在指定教材中，有些章节提供了动画片名，考生应在自学过程中仔细观看并分析，在观看分析中结合各章节内容认真体会，加强练习，考生应在平时通过大量的角色造型设计绘画练习来达到熟悉并掌握。

四、社会助学的要求1、应熟知考试大纲对课程提出的总要求和各章节的知识点。

2、应掌握各知识点要求达到的能力层次，并深刻理解对各知识点的考核目标。

3、辅导时，应以考试大纲为依据，指定的教材为基础，不要随意增删内容，以免与大纲脱节。

4、辅导时，应对学习方法进行指导。

助学人员首先自己熟悉本课程的内容和难点，尽可能以通俗、直观的方法表述问题，并以动画片、范画举例说明。

提倡“认真阅读教材，刻苦钻研教材，主动动手实践，依靠自己学通”的方法。

5、辅导时，要注意突出重点，对考生提出的问题，不要有问即答，要积极启发引导。

6、注意对应考者能力的培养，特别是对自学能力的培养，要引导考生逐步学会独立学习，在自学过程中善于培养提出问题，分析问题，解决问题以及扎实的手绘能力。

7、助学学时：本课程共5学分，建议总学时不少于90学时，其中助学学时分配如下：五、命题考试的若干规定1、本大纲各章所提到的考试内容和考核目标都是考核的知识点。

2、本课程命题采用的基本题型为命题创作。

3、考试采用闭卷笔试。

百分制评分，60分为及格，考试时间180分钟。

4、考试纸张为动画专用纸，由主考校提供。

绘画工具与材料由考生自备。

六、题型示例（样题）根据剧本要求，绘制出主要角色造型及表情动作提示。

绘画工具不限。