山水诗文对中国古典园林的影响
关键词：古典园林，写意山水，诗歌意境，流芳诗画，千古名文，
摘要：我国古典园林艺术的创作，由于受到文学绘画的影响，因此基于着事情画意，包含着“神韵”和“意趣”。

中国古典园林的园景上主要是模仿自然，达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界。

造园家的创作过程，如同绘图一样，就是把自然山水概括和提炼，再现与园林空间。

山水诗文对中国古典园林的影响可概括为因景生情，寓情于景和文因景成，景借文传，这四个方面。

本文就是以这一依据为线索展开的。

在因景生情，寓情于景这一模块，分别从写意山水，流芳诗画两方面展开分析。

在文因景成，景借文传这一模块，分别从山水诗歌，千古名文这两方面展开分析。

本文旨在启迪大家思考山水诗文对中国古典园林的影响。

内容1，因景生情，寓情于景
1.1写意山水
唐宋诗词，绘画流行，出现了许多著名的山水诗，山水画。

而文人画家陶醉于山水风光，企图将生活诗意化。

例如以西湖为例，宋代大文豪苏轼的《饮湖上初晴后雨》“水光潋滟晴方好，
山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

”“湖上春来似画图，乱峰围绕水平铺。

松排山面千重翠，月点波心一颗珠。

”白居易。

苏东坡的。

1.2流芳诗画
中国古代园林追求诗的意境和画的美景，充满氤氲的文气，其审美趣味、气质、情操和个性特色，千姿百态；潺潺清泉，如柳文之细腻；镜湖微澜，似欧阳修文的闲适；浩淼的昆明湖，犹苏文之雄浑；至于“沙上并禽池上暝，云破月来花弄影”、“柳径无人，堕飞絮花影”、竹影移墙等绮美灵动的意象，表现出含蓄精蕴的园林审美境界。

这种美的环境,往往成为文人雅集、吟诗、听曲的最佳选择，也是小说戏曲中人物抒写情感、展示个性的美好环境。

诗画渗融是中国传统的艺术观。

中国山水园林是山水诗、山水画的物化形态。

这可能与文人与文人园林的天然关系有关，代表高品位中国园林艺术的文人园林，与中国山水诗、山水画同时诞生在山水审美意识觉醒的魏晋南北朝有关吧。

因此，古代的园林往往表现出是那样的诗情画意。

山水画中的青绿山水、浅绛山水、金碧山水以及写意画、界画、钩折、钩勒、点苔、白描、工笔等技法，都在园林建筑、构图和装饰中起重要作用。

中国文人画对中国园林的美学思想及艺术表现手法都产生深远影响。

中国园林构园基本遵循了山水画论的构图落幅原则，中国的山水园林是“立体的画”。

例如《圆明园四十景图》，这四十幅图真实地纪录了圆明园当年的盛况，每一幅绘画代表了园中（仅仅是圆明园本园）的一组景色。

内容2，文因景成，景借文传
2.1山水诗歌
山水诗画的诗画的盛行，带动了园林艺术的发展。

反之，园林发展到极大成后，诗歌变成了描述园林风景的不可缺少之物。

例如唐代诗人杜荀鹤的诗句““君到姑苏间，人家皆枕河。

故宫闲地少，水巷小桥多。

”近现代叶圣陶先生所写的《游拙政园》“纤雨值休辰，园游恣幽赏。

回沼抱南轩，几窗爰净朗……
环顾卉树森，浓绿弥众象。

稀处现楼台，微风动帘幌。

北方是长安，冠盖属朋党。

白日妖霾现，杀人弃沟壤。

鸡鸣上客尊,狗苟公道枉。

豪游金买笑，怜乞血殷颡。

”沈园中陆游所写的“城上斜阳画角哀,沈园非复旧池台. 伤心桥下春波绿,曾是惊鸿照影来. ”“梦断香消四十年,沈园柳老不吹绵. 此身行作稽山土,犹吊遗踪一泫然!”。

园林所营造的意境，为创造诗歌的最佳养料。

2.2 千古名文
…
2.3简短小结
总之，山水诗文对中国古典园林的影响不仅仅这些，内涵很深很深，在此只能浅析，望老师批评指正。

或在我的跬步中发展，那这抛砖引玉之作也有所功劳。