茶具艺术设计毕业论文
世界陶瓷艺术发展是全人类灿烂文化的重要组成部分,是人类物质文明的表现,同时也是人类精神文明的载体。陶瓷是科学和艺术的综合产物,它同时为人类的物质生活和精神生活服务。陶瓷制品尤其是茶具的造型、装饰、釉色都同当时社会经济、文化的发展水平有关,往往从某个侧面反映当时人们的意识形态。比如说,茶艺在人们生活中所产生广泛影响以及被越来越多的人所接受,并将茶艺作为享受生活品味人生的一种媒介。更多的陶艺家将茶具工艺发挥至极致,在创作观念上向主流艺术文化回归。陶瓷的文化性的特殊之处,不仅在于它反映广泛的社会生活、大自然、文化、习俗、哲学、观念,而且在于它所反映的方式。极具代表性的茶具,作为一种立体的民族文化载体,或者说是一种静止的民族文化舞蹈,在更广泛的领域中为人们所津津乐道。
陶瓷茶具艺术创作的魅力在于探寻、捕捉、展现各种不同的陶瓷泥料、釉料在成型、烧制过程中那无穷的形势变化,并将这些形式赋予某种意味。现代陶艺是传统陶艺的个性发展,它变化中有承续,承续中有创造和突变。
陶瓷艺术创作的民主开放化、自由化使得陶瓷茶具创作更呈现出多元化表现风格。在我的毕业设计中已然将这种开放的、自由的陶瓷茶具创作充分的发挥出来,随着新的形态不断涌入人们的生活审美空间,已经从严格、规矩、精美的审美标准,扩展延伸向自由表现主义,在简单的几何组合中延伸出更具有别样陶瓷韵味的形体美。在大多数创作者强调传统陶瓷茶具艺术的严谨性、趣味性的同时,本次陶瓷茶具设计以探索性、实验性的艺术理念通过陶瓷材质的表现方式去自主创作。程式化的审美方式和审美情趣,雅趣和本土文化的古朴、浑厚,在简洁多变的“闲趣”形态主体下,在社会艺术氛围的影响下依然承载着传统的艺术理念,继续重构传统与现代融合的审美情趣,拓展艺术表现的多维性视觉空间。
毕业设计(论文)
茶具艺术设计
学院名称
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专业名称
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学生学号
学生学号学Βιβλιοθήκη 姓名学生姓名指导教师
教授姓名
助理指导老师
老师姓名
202 年 月
前 言
在中国茶文化的品茗中,陶冶情操成了众多文人雅士的休闲、娱乐方式。作为茶文化的载体——茶具,在中国茶文化的格局中拥有重要的历史地位,特别是陶瓷茶具的设计、使用深受古今人们的喜爱。“闲趣”陶瓷茶具设计在继承传统茶具优点的同时充分结合当代人的审美、生活习惯等进行茶具设计,纯朴的双手谱写简约的篇章。“整个形态组合富有变化,在一个原型的基础上可以变换出很多不同的器皿造型。利用纯手闲趣”在风格上沿着简约、典雅的主线延展开来。在高低错落的茶具系列组合中,用极富几何感的形态、经典黑色去挑战当代人的视觉欲望。在整体的茶具系列设计中,从不同的角度出发设计作品,产品造型、功能、色彩的多种样式给人们提供了更多的选择机会。在繁复的现代生活中,简单有节奏的低调生活是现代城市的谐音。“闲趣”可以是一个主题的多工的制作方法在内心去品味茶具的文化底蕴。或许在制作茶具整个过程中的目地并不是要做出一件精美绝伦的作品来,而是去体验、享受整个制作过程的乐趣,在繁复而充满乐趣的过程中,感受中国茶文化的无限魅力。
图1.1:陶罐 图1.1:装饰陶器 图1.1:鱼纹陶
陶瓷制品的造型、装饰、釉色都同当时社会经济、文化的发展水平有关,往往从某个侧面反映当时人们的意识形态。陶瓷创造者将陶瓷工艺发挥至极致,在创作观念上向主流艺术文化回归。然而陶瓷茶文化的特殊之处,不仅在于它反映广泛的社会生活、大自然、文化、习俗、哲学、观念,而且在于它所反映的方式。它是一种立体的民族文化载体,或者说是一种静止的民族文化舞蹈。这是由陶瓷的特性决定的。一件件作品,无论题材如何,风格如何,都像一个个音符,在跳动着,在弹奏着,合成陶瓷茶具文化的旋律。这些旋律,有的激越,有的深沉,有的热情,有的理智,有的色彩缤纷,有的本色自然,构成一部无与伦比的摄人心魄的陶瓷文化大型交响乐曲!作为中华民族文化之一的陶瓷文化,在民族母体中孕育、成长与发展,它以活生生的凝聚着创作者情感、带着泥土的芬芳、留存着创作者心手相应的意气的艺术形象,表现着民族文化,叙述着一个个动听的故事,展现着广阔的社会生活画卷,记录着芸芸众生的悲欢离合,描述着民族的心理、精神和性格的发展与变化,伴随着民族的喜与悲而前行。
一件件作品,无论题材如何,风格如何,都像一个个音符,在跳动着,在弹奏着,合成茶文化的旋律。这些旋律,有的激越,有的深沉,有的热情,有的理智,有的色彩缤纷,有的本色自然,构成一部无与伦比的摄人心魄的茶文化大型交响乐曲!作为中华民族文化之一的陶瓷文化,在民族母体中孕育、成长与发展,它以活生生的凝聚着创作者情感、带着泥土的芬芳、留存着创作者心手相应的意气的艺术形象,表现着民族文化,叙述着一个个动听的故事,展现着广阔的社会生活画卷,记录着芸芸众生的悲欢离合,描述着民族的心理、精神和性格的发展与变化,伴随着民族的喜与悲而前行。
第一章 关于陶瓷、茶具
五千年的陶瓷史所体现的丰富文化积淀,是我们的丰富遗产。陶瓷在创作的层次上是个人的行为、经验、情感的物化,在文化的层次上是人类的思想和态度,没有艺术家的狂热和虔诚,泥土不可能富有生命,没有艺术家对陶艺实用与审美关系的超越,就不可能有陶艺超出审美范畴的诸多精神意义和思想语言。因为粘土有很强的可塑性和稳固性,容易造型,这就使陶瓷茶具的造型具有相当大的自由度和结构性。陶瓷茶具成型的主要方法有手捏、泥条盘筑、板块拼接、镂空、拉坯、印坯等,无论采用什么工艺方式和造型,我们所追求的往往是充分表现泥性:泥条垒积的形变、泥板自然的卷合、泥体的自然特性;即使是手工拉坯,也能充分表现泥的品质,一个手印、一道指纹无不记录着人的情趣意志而又同时表现着泥本身,这些特质在其他材料中是不可能存在的。一个另类的美国陶艺家彼得·沃克思,他受当时抽象表现主义和行为画派影响,尝试并实践一种完全抛弃传统形式的制陶方式和审美,以放任、偶发、自由的形式充分体现粘土的率性表现及展现艺术家情感观念的新风格。沃克思作品中留下的瑕疵、开裂、斑孔,一目了然地记录着作品创作的过程,而这个过程正是沃克思用于表达、隐喻及记载人与水、火、土的交流和联系的重要手段。这也是值得我们考虑的另一个层面的陶瓷创作。