胶州秧歌
作者：新闻中心文章来源：市委宣传部点击数：61 更新时间：2006-2-16
一、胶州秧歌的历史渊源
胶州秧歌、又称为“地秧歌”，被誉为山东三大秧歌之一，但它既不同于山东“鼓子秧歌”的粗犷豪迈，也不同于山东“海阳秧歌”的欢快奔放，而是以独树一帜的“三弯九动十八态”的风格特征点缀着我国民族文化的百花园，对北方民间舞蹈以及中国民间舞蹈的发展有着重要的影响。

原在宋、明年间，地处黄海胶州湾西北岸的胶州市，曾是北方五大外贸港口之一，是当时著名的重要商埠，四通八达的交通，繁荣的经济发展，必然促进南北文化的交流与发展。

相传当时有外地而来的马姓、赵姓两户人家在胶州市东小屯村定居，他们用唱民间民俗小调加舞的表演的这种艺术形式，走乡串户进行表演，以此来维持生计，久之便逐渐形成了胶州秧歌雏形，后经几代民间艺人的不断加工完善，至清乾隆年间已初步形成一套比较固定的表演程式和音乐曲牌，并出现了秧歌队的组织者“秧歌爷”，“秧歌爷”每年定期以“安锅”的形式培训学员，排演秧歌，由此而产生了以口传身授为半职业的秧歌教师，使胶州秧歌得以传承与规范发展，是地地道道的师承秧歌。

据史记查清的已有
代传人，每代传人都有着不同的贡献，不断丰富了舞蹈语汇和风格，逐渐完善了胶州秧歌的表演程式。

到清咸丰年间，已形成了一种独立完善，有着旺盛生命力的民间表演艺术形式。

清咸丰年一位进士，全国著名文人宋观炜，幼年在胶州观看胶州秧歌后，写诗形容曰：“击琅赓歌乐有秋，太平时节共嬉游。

而今变作风流剧，更有谁将旧谱求。

”他为所见到的胶州秧歌中所登场的人物从服装、道具、舞姿都写诗做了细腻、生动、逼真地描绘。

为我们了解胶州秧歌
的兴盛和发展，找到了极有力的依据，它的艺术魅力，在三百多年前已被广大人民群众的喜爱。

二、秧歌的风格特征
胶州秧歌的舞蹈动作，以它婀娜多姿、舒展大方的舞姿、“三弯九动十八态”动律，形成了具有韧性与曲线美的“三道弯”外在形态，动作细腻迷人，柔美流畅，注重形体传情，着重刻画人物内在心态，在我国民间舞蹈中，体态的“三道弯”也不乏少见，但它既不同于动作平稳，柔弱无骨的傣族民舞的三道弯，也区别于轻巧玲珑，潇洒利落的安徽花鼓灯的三道弯，胶州秧歌所呈现的“三道弯”，是在人体舞蹈的过程中，由胸、胯、膝三个部位而形成，而这三个部位每个部位在动作运行时，上部（胸）以舔、抖、推，中部（胯）以提、沉、移，下部（膝）以蹍、、曲九种不同的运行方式，通过头（颈）、胸、腰、胯、膝、臂、肩、手、脚九个部位，在同一拍节奏中，呈现出不同的体态，表现出胶州秧歌“三道弯”体态形成时而产生的上下左右不同的十八个优美姿态，使舞姿有着一种浓烈的柔美流畅感，舞蹈体态倍感婀娜多姿。

使其风韵独特，具有妩媚别致的艺术感染力。

在中国民间舞蹈中占有一席之地。

三、秀秧歌艺术进校园
胶州秧歌的形成发展，经历了漫长的历史阶段，已取得较高的艺术成就，成为了我国优秀的民族文化遗产，解放后，在党和政府的关怀及文化干部的努力下，不断挖掘整理，使胶州秧歌呈现出应有的艺术价值和文化价值，五十年代至今，胶州秧歌被我国艺术院校列为教材，向全国二十多个省市自治区、三军文艺工作者及国外留学生做了传授，使胶州秧歌的精华融进了大江南北的艺术创作中，从大型音乐舞蹈史诗《东方红》的开场舞蹈“葵花向阳”，到现代舞剧《沂蒙颂》的主体动作，乃至全国各地舞蹈创作中被广为引用的大量舞蹈语。