第4章17世纪文学
4.1 复习笔记
一、概述
（一）古典主义文学
1．流行时期
17世纪形成和繁荣于法国，随后扩展到欧洲其他国家。

2．产生动因
（1）外部环境
①古典主义文学思潮是新兴资产阶级与封建贵族在政治上妥协的产物。

②路易十四对文艺的喜爱以及推行的文艺政策促进古典主义文学繁荣。

（2）哲学基础
勒内·笛卡尔的唯理主义是古典主义的哲学基础，他的理论直接指导了古典主义作家的创作。

3．思想特征
（1）强烈的政治倾向性。

政治思想上主张国家统一，反对封建割据，歌颂英明的国王。

（2）宣扬理性，要求克制个人情欲。

以理性去处理个人与国家利益、家庭义务和荣誉观念的矛盾，爱情或情欲只能放在第二位。

（3）尖锐抨击贵族的奢侈淫逸、腐化堕落；批判资产阶级的愚顽、附庸风雅；揭露社会的恶习和弊端。

喜剧主张在笑中移风易俗。

（4）古典主义悲剧继承了古希腊悲剧的传统，多以帝王将相、宫闱秘事为题材。

古典主义喜剧、寓言和散文具有较广的文学视野和较多的民主精神。

4．艺术特征
（1）从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材
古典主义文学不仅从古希腊古罗马文学继承诗歌、散文，而且继承戏剧，并且进行创新，使其已具备现代戏剧的基本形式：有一定的幕数，适宜于在一定的时间内演出。

戏剧冲突十分尖锐，心理刻画非常细腻。

（2）有一套严格的艺术规范和标准
①戏剧创作要遵守“三一律”：情节、时间、地点必须保持“整一”。

②文学体裁有高低之分：推崇悲剧，贬低喜剧、寓言、民间文学。

（3）主张语言准确、精练、华丽、典雅，表现出较多的宫廷趣味
古典主义诗剧基本有两千行，诗句优美，风格庄重典雅，以高乃依和拉辛的悲剧为代表。

（4）人物塑造类型化
古典主义作家只追求“普遍人性”，性格单一，忽略环境对人物产生的影响。

5．古典主义文学在各国发展的具体表现
（1）法国古典主义文学
古典主义文学以法国成就最大，悲剧成就突出。

①弗朗索瓦·德·马莱布——古典主义文学的开创者
代表作：《劝慰杜佩里埃先生》。

②皮埃尔·高乃依——古典主义悲剧的创始人
a．代表作
《熙德》——古典主义第一部典范作品和奠基之作。

b．创作风格
第一，风格庄严崇高，这是古典主义所追求的理想美。

第二，剧本题材和内容崇高庄严，悲剧要写有关君王、统帅、圣人、英雄的故事。

第三，情节激动人心。

第四，人物对白雄辩有力、充满激情、严谨周密，像格言一样铿锵有声。

③让·拉辛
a．代表作
《安德洛玛克》《费德尔》《爱丝苔尔》和《阿塔莉》。

b．创作风格
第一，“三一律”的运用出神入化，没有多余的场面和插曲，把古典主义悲剧艺术发展到高峰。

第二，剧本开始，矛盾就是一触即发的状态。

第三，沿袭古希腊悲剧的命运观念，剧本总是描绘导致悲剧的必然过程。

④让·德·拉封丹
代表作：《寓言诗》。

⑤尼古拉·布瓦洛——古典主义的理论家
《诗的艺术》提出了古典主义的美学原则，成为古典主义的艺术法典。

（2）英国的古典主义文学
①约翰·德莱顿——英国古典主义的倡导者和实践者
代表作：《论戏剧体诗》和《押沙龙与阿奇托菲尔》。

②亚历山大·蒲柏
代表作：《批评短论》《夺发记》。

（3）德国的古典主义文学
代表作家及作品：约翰·克里斯托弗·高特舍特《批判诗学试论》。

（二）巴罗克文学和清教徒文学
1．巴罗克文学
（1）流行时期
巴罗克文学产生于16世纪下半叶，在17世纪上半叶达到盛期。

起源于意大利和西班牙，兴盛于法国。

①意大利
代表诗人及作品：贾姆巴蒂斯塔·马里诺《阿多尼斯》。

②西班牙
a．诗人贡戈拉·伊·阿尔戈特的成就在长诗，包括叙事诗和寓言诗。

代表作《莱尔马公爵颂》《孤独》。

b．佩特罗·卡尔德隆是继维加之后西班牙最著名的戏剧家和诗人。

其代表作《人生如梦》。

③德国
代表作家及作品：汉斯·雅各布·克里斯托弗·格里美尔豪森《痴儿西木传》。

④法国
a．小说
代表作家及作品：奥诺雷·德·于尔菲《阿丝特蕾》。

b．诗歌
代表诗人及作品：阿格里帕·多比涅的《惨景集》、马莱布的《圣彼得的眼泪》。

（2）后世影响
巴罗克文学的艺术手法对19世纪的浪漫主义文学产生了直接作用，对19世纪以来的拉美文学也有深刻影响。

2．清教徒文学
（1）流行时期
清教徒文学于17世纪40年代发生发展，是英国资产阶级革命的产物。

（2）代表作家：约翰·弥尔顿
①主要作品：《失乐园》《复乐园》《力士参孙》
a．《失乐园》取材于《圣经》，这部史诗的价值在于赞美了撒旦的反抗，体现了诗人清教徒的革命思想。

b．《复乐园》取材于《新约·路加福音》，表现了坚定的信仰和坚贞不渝的气节。

c．《力士参孙》取材于《旧约·士师记》，描写参孙撼倒大柱的复仇故事。

②艺术成就
a．主题上，表现了诗人对复辟时期现实的不满，以及对清教徒思想的赞颂。

b．内容上，想象力丰富，场面描绘生动，人物性格鲜明。

c．手法上，使用象征和寓意手法。

③后世影响
其史诗形式给19世纪的新型史诗和诗体小说开辟了道路。

二、莫里哀
（一）生平和创作
1．作者简介
莫里哀是继莎士比亚之后最伟大的剧作家，他的喜剧成就超过了古典主义悲剧，成为法
国古典主义最杰出的代表。

2．重要作品
（1）《太太学堂》——莫里哀的第一部大型喜剧
该剧批判了修道院教育和封建夫权思想，具有明显的现实精神。

（2）《恨世者》——莫里哀喜剧中唯一写到大贵族圈子
该剧揭露了贵族圈子的庸俗和虚伪。

（3）《司卡班的诡计》——莫里哀民主主义思想的体现
该剧塑造了一个逾越等级观念的机智的仆人形象，并直接影响了博马舍的《费加罗的婚姻》。

3．思想内涵
（1）小说主要以资产阶级家庭为背景，力图通过对上层资产阶级生活的描绘，揭露资产者的恶习。

（2）对大贵族进行无情抨击。

（3）对下层人物的描绘不带偏见。

莫里哀描写仆人、厨师、农民、穷人，尤其是对仆人形象的刻画，他们往往头脑清醒、性格开朗、言语锋利、大胆泼辣，富有反抗意识。

4．艺术成就
（1）戏剧形式上，莫里哀对喜剧的形式加以改造，写出风俗喜剧和性格喜剧。

从《可笑的女才子》和《太太学堂》开始，戏剧完全描绘时代的风俗和人物性格。

（2）人物塑造上，莫里哀抓住了人物的复杂性，人物在主要性格以外，还伴随其他性格。

例如，阿巴贡既吝啬又好色，他虽不舍得花费，却又关注舆论，要保持家庭的正常运转。

（3）创作手法上，莫里哀发展了闹剧手法和喜剧手法。

例如对某种怪癖、某种恶习的发掘和运用。