特洛伊从《伊利亚特》到《特洛伊》史诗的文化变迁公元前六、七百年前，古希腊盲人诗人荷马吟诵了不朽的《伊利亚特》和《奥德赛》，使一场持续了十年的激烈战争永载史册，无数的神和英雄的名字在活着的人群中流传了几千年。

2000多年后的今天，好莱坞的电影人将这个神话带到了银幕上，以金钱为代价，创造了XXXX最引人注目的大片《特洛伊》从伊利亚特到特洛伊，发生了什么变化？从游吟诗人的长短句到电影拷贝上的微笑，真的很像仰慕者所说的:”重塑英雄壮举，再现史诗的辉煌”；或者正如批评家所说，这只是一个“浮华的失误”？1《伊利亚特》和《特洛伊》羊皮纸-声光好莱坞电影，尤其是近年来的商业大片，都以其巨大的制作资金、强大的明星阵容、宏伟的场景布局和精美的电脑特效而闻名。

在特洛伊，导演将这些因素运用到了极致。

如果你随便选一个角色，它将由一个明星来扮演，如果你随便选一个场景，将会有成千上万的临时演员。

在电影的开头，观众可以看到傲慢的国王阿伽门农是如何带领数万名全副武装的士兵征服一个希腊小国的。

在接下来的过程中，人们甚至可以欣赏到被数千万美元“砸”的豪华场面。

无论是希腊舰队的千帆竞赛、坚不可摧的特洛伊城、皇家宫殿的壮丽和太阳神庙的壮丽，都令人惊叹。

难怪有人称之为“视觉盛宴”为了使这部电影更符合商业化的要求，制片人部署了目前好莱坞最受欢迎的明星。

海伦一角的选择吸引了大多数欧洲女孩。

许多电影迷来到电影院看传说中的美丽男人巴黎和第一个美丽女人海伦会是什么样子。

然而，在看完这部电影后，许多观众仍然认为他们怀念荷马在《伊利亚特》中沙哑的歌声多于电影中华丽的布局场景和闪耀的美丽男女。

例如，在描述海伦的美丽时，荷马说:？老一辈特洛伊人的领袖坐在主席台上当他们看到海伦沿着城墙行走时，压低了声音，并交换了有翅膀的话语:“多美的美人啊！难怪特洛伊人和阿卡迪亚人，他们有强壮的胫骨和盔甲，为她战斗了多年，忍受了艰难困苦-谁能责怪他们呢？她看起来像一个不朽的女神，就像它一样！“？1[1]在电影院的屏幕上，虽然扮演海伦的女演员的确很漂亮，但观众都认为她不是他们心目中的海伦。

海伦遥不可及。

她的美丽只能作为一个流行的传说在世界上流行。

一张人脸怎么能代替它呢？同样，神武的英雄阿喀琉斯，英俊而轻浮的帕里斯，年老而睿智的普里阿摩斯？？许多角色一个接一个地出现在屏幕上后，人们的反应不一《伊利亚特》中不朽的文字创造了许多栩栩如生的神和人。

几位明星的个人魅力无法与古代流传下来的不朽话语相比。

特效、布景、化妆，还有一大批大牌明星，惊天动地的宣传，闪闪发光的美元堆起了一座金色的特洛伊相比之下，荷马的《伊利亚特》在那些日子里的传播是真正无声的。

荷马没有钱做宣传，拜托，他甚至没有一双明亮的眼睛来看世界。

他只是赤脚走过城邦，用他的天才吟唱英雄的传奇。

谁能说荷马的声音在美元的铿锵声中是微弱的？这个声音已经响了2700年了，我们相信它在未来还会继续响。

B英雄、荣誉、命运-战争、权利、爱情以上六个字，分别可以作为《伊利亚特》和《特洛伊》的关键词阿基里斯是一个英雄哈克是个英雄阿伽门农是个英雄奥德修斯是一个英雄帕特洛克罗斯是个英雄直到希腊军队和特洛伊城，各种规模的英雄不计其数。

正是这些英雄们成为了塑造历史的新力量，所以在黑暗之剑过后的今天，时间仍然无法洗刷掉这些熟悉的名字。

，在整部史诗中，“荣誉”是一个一直被提及的词。

例如，击败敌人后，赫克特宣称:？一个勇敢的人死在光荣的赫克特手下在未来，人们会这样说，我的荣誉将永远存在。

？[2]英雄世界价值观的核心内容是蒂姆·吉(荣誉)。

他们把荣誉看得比生命更重要，而维护TIM Ji就是维护他们的人格、名誉和人际关系的正义。

生命太短暂了。

英雄宁愿战死沙场，也不愿生活平庸。

阿基里斯在特洛伊的参与注定了他的死亡。

他毅然前往国外战场，只为荣誉。

但事实上，在荷马史诗中，有一种力量凌驾于上帝和人类之上。

即使是最伟大的英雄也无法超越它。

这是命运。

在这有限的生命中，生命的有限性和对生命价值的需求是荷马史诗探索和触及的最本质的问题。

在评论古希腊悲剧时，伽达默尔曾说:“人们从痛苦中学到的不是一件具体的事情，而是知道人类的极限和我们与神之间不可逾越的界限——这实际上是一种宗教理解。

”“古希腊人早就发现生命如眨眼般短暂，战争如钢铁般残酷无情。

当英雄们生活在自己的祖国，死在另一个国家时，他们仍然选择后者。

这是他们的个人选择然而，荷马仍然认为命运比选择英雄更强大，更不可忍受。

例如，阿喀琉斯的死是一场注定的悲剧。

在整部史诗中，死亡几乎是所有人的命运。

即使是神人也不能改变生死的命运。

然而，正是用有限的生命来抵御无限的苦难，体现了普通人试图突破却无法突破自身局限的悲壮。

这是人生的悲壮，人生的无奈，人生的伟大。

，在特洛伊，我们看到这一切都消失了。

伟大的阿喀琉斯变成了一个冷静的哥哥，他不时地陶醉在女人的村庄里。

当他需要退出战斗时，他用拳头和拳头来恢复大局。

他过去常常耍小脾气，搞些个人主义。

在推心置腹的交谈中，他第一眼就爱上了敌人的女祭司。

有时，他的言语和行为中也带有一些独特的个性特征。

难怪观众笑着说，这部史诗中勇敢、勇敢、英俊和英勇的英雄变成了一个”有着美丽面孔的愤怒的青年”。

赫克特和原著中的人物有一些相似之处。

其他英雄只是采取蹲伏的姿势，这完全衬托了这两个人的伟大。

在爱琴海，只有两个名字在最后闪耀，一个是赫克托尔，另一个是阿喀琉斯。

说到荣誉，得了吧，在这部电影中，荣誉只占了可怜的一小部分，剩下的归功于两个词，一个是对的，另一个是爱为什么阿伽门农派军队去对抗特洛伊人？因为他想统一世界，成为希腊的霸主。

结果，各种各样的阴谋产生了，在希腊阵营中有一场斗争。

然而，这场斗争并不是像荷马在原著中所说的那样，由于英雄们的激烈个性和他们对荣誉的追求，而是由于国王对世界统一的热切渴望以及在他的野心下的勾结和利用。

伟大的国王阿伽门农在电影中成了一个绝对的权力狂人。

从头到尾，他只有一个目标:让特洛伊听我说！似乎不像古希腊人，它尝起来更像当今世界的警察。

至于爱情，这自然是好莱坞电影最永恒的卖点荷马在他的史诗中没有设定爱情。

他确实在天堂建立了神和女神，在地球上建立了英雄和美女。

但是荷马没有写爱情在他的史诗中，女人是作为附属品存在的。

即使他们成为男人最喜欢的奴隶，他们对她的争夺仍然是出于荣誉，而不是爱。

至于夫妻关系主要是责任，根本没有爱情。

也许在黄金时代的文明中，欲望的重量远远超过了空虚的人类情感。

但是好莱坞说:没有爱，不可能！因此，我们看到海伦和帕里斯私奔不是因为阿芙罗狄蒂的指引，而是因为她不可抗拒的爱。

巴黎不是只会说甜言蜜语的王子，而是为他的爱人做出了勇敢的改变。

阿喀琉斯的爱更加惊天动地:他第一眼就爱上了这个奴隶女孩，并从此爱上了她。

为了救那个奴隶女孩，帕里斯王子射中了她致命的脚踝。

他仍然挣扎着说:“我一生都在战斗，你是我唯一的安宁。

”“好不流泪！然而，它总是让人觉得不像一部史诗。

你认为庸俗爱情电影中的经典对话有什么疑点吗？这一次真是太棒了。

说这话的演员不是一个普通人。

他被称为阿基里斯。

上帝和人类的游戏-史诗疯狂尼采说:“上帝死了“在特洛伊，众神没有死去，但他们集体消失了在最早的希腊传说中，众神居住在奥林匹亚山上。

他们又高又帅，有男有女，有老有少。

与中国的神不同，他们并不总是高高在上他们也会犯错，互相争吵，也会嫉妒。

还有世俗的欲望荷马史诗中塑造的神群具有侵略性，擅长修辞，很少说教。

他们有自己明显的好恶。

他们可以自由地与人交谈并随意出现在世界上，这样他们就可以用自己的力量来干涉战争的进程。

他们更像不朽的凡人赫拉诱使宙斯睡在他的卧室里，这与人类的处境相似，也使上帝成为笑柄。

然而，与上帝相比，人们总是悲惨的。

一个用来描述人类的程式化术语是戴伊洛伊丝兄弟会因为人们没有上帝的不朽身体和上帝的自然能力，他们注定是渺小的。

阿基里斯是个英雄，因为他生来就是半神。

他死了，因为他母亲把他浸泡在天河河里。

如果一个人来自神族，他必须高贵而勇敢。

如果一个人来自普通人，他肯定会成为被击败的神族领袖。

在上帝的帮助下，原本困难的局面会变得简单，愚蠢的头脑会变得聪明。

在《伊利亚特》中，所有的麻烦都是由上帝驱动的，如果不是人手的话。

这没有什么无法解释的:闪电是宙斯发出的，雾是赫拉降下的，地震是波塞冬造成的，性是由阿芙罗狄蒂驱动的。

特洛伊最初的起源并不是因为三位女神嫉妒多于美貌。

在战争过程中，神就像在赛马场下注的人一样，在猜测哪个队会赢。

在不幸的人面前，上帝是勇气、智慧和美丽的象征。

上帝主宰并控制着他们的命运。

所以整部《伊利亚特》成了上帝和人们玩的游戏。

在电影《特洛伊》中，上帝消失了除了阿喀琉斯敲掉了太阳神像的头，我们没有看到上帝的形象，除了特洛伊人经常小声嘀咕，“上帝会保佑我们的。

”特别是，伟大的阿喀琉斯是一个无神论者，“世界上没有救世主或不朽的皇帝。

”没有上帝，可能是因为适应的考虑那么，谁最初负责上帝的工作？都在“人”的手中上帝把海伦带到了巴黎，没关系，让海伦和巴黎自由地相爱吧！上帝介入了赫克托尔和阿喀琉斯之间的决斗。

没关系。

让英雄的勇气决定一切！上帝射死了阿喀琉斯，没关系，给巴黎这块活馅饼！简而言之，特洛伊不需要上帝。

上帝的加入会让这部电影变得混乱和混乱。

上帝是可以删除的电影元素。

结果，众神被逐出特洛伊。

我们看到的是人类主宰自己命运的霸权历史。

没有上帝的参与，也许我们可以改变它的名字——例如，“秦王横扫六合”？如果你仔细想想，电影中的阿伽门农和嬴政真的有些相似。

有一个神，伊利亚特变成了伊利亚特。

上帝和人类的纠缠是人类在婴儿期的幻想。

在人类的幻想中，这是一个人与上帝共存的时代，一个诞生于古代但仍未完全进化的时代。

在这个时代，人们对自己的认知，对自然的幻想，对改变命运的渴望，以及对强大能力的追求。

然而，在电影《特洛伊》中，上帝的影子消失了。

我们只能看到现代美国人的爱、恨、爱、恨和个人英雄主义，在这样一个宏大的背景下显得更加苍白无力。

在从《伊利亚特》到《奥德赛》的转变背后，是不是只有好莱坞的相机在起作用？本文的第二部分对此进行了探讨，并试图从文化化学和艺术史的角度给出自己的解决方案。

2不仅是《伊利亚特》和《特洛伊》兴趣的社会测试和可塑性英国艺术史学家恩斯特·冈布里奇提出，艺术标准的客观性往往被主观性所击倒，而艺术兴趣的形成往往受周围社会环境的影响他说这就是教条主义和主观主义在艺术问题上如此流行的原因。

我们如何理解自己的言行在很大程度上取决于我们周围人的反应。

艺术信条类似于宗教崇拜:神圣与非神圣之间的界限是这一宗教成员的反应。

也就是说，当一个人对自己的知识缺乏信心时，他愿意从周围环境中寻找社会证据。

随着大众文化圈的扩大，艺术品位越来越统一。

如果一个人说“我喜欢它”，实际上它的主要意思是“我相信它属于我的伴侣认为好的东西。