必修二第二单元相关知识●作品赏析涉江采芙蓉有许多动人的抒情诗,初读时总感到它异常单纯。
待到再三涵泳,才发现这“单纯”,其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。
《涉江采芙蓉》就属于这一类。
初看起来,似乎无须多加解说即可明白,它的旨意乃在表现远方游子的思乡之情。
诗中的“还顾望旧乡,长路漫浩浩”,不正把游子对“旧乡”的望而难归之思,抒写得极为凄婉么?那么,开篇之“涉江采芙蓉”者,也当是离乡游子无疑了。
不过,游子之求宦京师,是在洛阳一带,又怎么可能去“涉”南方之“江”采芙蓉?而且按江南民歌所常用的谐音双关手法,“芙蓉”往往又暗指着“夫容”,明是女子思夫口吻,岂可径指为“游子”?连主人公的身份都在两可之间,可见此诗并不单纯。
我们不妨先从女子口吻,体味一下它的妙处。
夏秋之交,正是荷花盛开的美好季节。
在风和日丽中,荡一叶小舟,穿行在“莲叶何田田”“莲花过人头”的湖泽之上,开始一年一度的采莲活动,可是江南农家女子的乐事!采莲之际,摘几枝红莹可爱的莲花,归去送给各自的心上人,难说就不是妻子、姑娘们真挚情谊的表露。
何况在湖岸泽畔,还有着数不清的兰、蕙芳草,一并搁置袖中,插上发际,幽香袭人,岂不要教人心醉?——这就是“涉江采芙蓉,兰泽多芳草”两句吟叹所展示的如画之境。
倘若倾耳细听,你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩!但这欢乐美好的情景,刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。
镜头迅速摇近,你才发现,这叹息来自一位怅立船头的女子。
与众姑娘的嬉笑打诨不同,她却注视着手中的芙蓉默然无语。
此刻,“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。
“采之欲遗谁?所思在远道”;长长的吁叹,点明了这女子全部忧思之所由来;当姑娘们竞相采摘着荷花,声言要送给“心上”人时,女主人公思念的丈夫,却正远在天涯!她徒然采摘了美好的“芙蓉”,此刻又能遗送给谁?接着两句空间突然转换,出现在画面上的,似乎已不是拈花沉思的女主人公,而是那身在“远道”的丈夫了;“还顾望旧乡,长路漫浩浩”,仿佛是心灵感应似的,正当女主人公苦苦思念丈夫的时候,她远方的丈夫,此刻也正带着无限忧愁,回望着妻子所在的故乡。
他望见故乡的山水,望见那在江对岸湖泽中采莲的妻子了吗?显然没有。
此刻展现在他眼前的,无非是漫漫无尽的“长路”和那阻山隔水的浩浩烟云!此时,诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去,而是画面的分隔和同时显现:一边是痛苦的妻子,正手拈芙蓉,仰望远天,身后的密密荷叶、红丽荷花,衬着她飘浮的衣裙,显得那样孤独而凄清;一边则是云烟缥缈的远空,隐隐约约摇晃着返身回望的丈夫的身影,那一闪而隐的面容,竟那样愁苦!两者之间,则是层叠的山峦和浩荡的江河。
双方都茫然相望,当然谁也看不见对方。
正是在这样的静寂中,天地间幽幽响起了一声凄伤的浩叹:“同心而离居,忧伤以终老。
”这浩叹无疑发自女主人公心胸,但因为是在“对面”悬想的境界中发出,所以你所感受到的,就不是一个声音!它仿佛来自万里相隔的天南地北,是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交唱!当你读到结句时,是否感受到:此诗抒写的思夫之情虽然那样“单纯”,但由于采取了如此婉曲的表现方式,便如山泉之曲折奔流,最后终于汇成了飞凌山岩的急瀑,震荡起撼人心魄的巨响。
归园田居五首(其一)陶诗通常呈现素淡平易的面貌,不见组织雕镂之工。
这首诗便在质朴中蕴含着深味,散缓中体现着精巧。
起首四句,先说个性与既往人生道路的冲突。
韵、性都指为人品格与精神气质。
所谓“适俗韵”,无非是逢迎世俗、回旋应酬、钻营取巧的那种情态、那种本领吧,这是诗人从未学会的东西。
作为一个真诚率直的人,其本性与淳朴的乡村、宁静的自然,似乎有一种内在的共通之处,所以“爱丘山”。
前两句表露了作者清高、孤傲、与世不合的性格,为全诗定下一个基调,同时又是一个伏笔,它是诗人进入官场却终于辞官归田的根本原因。
但是,人生常不得已。
作为一个官宦人家的子弟,步入仕途乃是通常的选择;作为一个熟读儒家经书、欲在社会中寻求成功的知识分子,也必须进入社会的权力组织;便是为了供养家小、维持较舒适的日常生活,也需要做官。
所以不能不违逆自己的“韵”和“性”,奔波于官场。
回头想起来,那是误入歧途,误入了束缚人性,而又肮脏无聊的世俗之网。
“一去三十年”当是十三年之误。
从陶渊明开始做官到最终归隐,正好是十三年。
这一句看来不过是平实的记叙,但仔细体味,却有深意。
诗人对田园,就像对一位情谊深厚的老朋友似的叹息道:“呵,这一别就是十三年了!”内中多少感慨,多少眷恋!但写来仍是深藏不露。
下面四句是两种生活之间的过渡,虽是“误入尘网”,即是情性未移。
“羁鸟恋旧林,池鱼思故渊”,两句集中描写做官时的心情,从上文转接下来,语气顺畅、毫无阻隔。
因为连用两个相似的比喻,又是对仗句式,便强化了厌倦旧生活、向往新生活的情绪;再从这里转接下文“开荒南野际,守拙归园田”,就显得自然妥帖,丝毫不着痕迹了。
“守拙”回应“少无适俗韵”——因为不懂得钻营取巧,不如抱守自己的愚拙,无须勉强混迹于俗世;“归园田”回应“性本爱丘山”——既有此天性,便循此天性,使这人生自然舒展,得其所好。
开始所写的冲突,在这里得到了解决。
从冲突中摆脱出来,心中欢喜,情绪开张,以下八句,便以欣欣之笔,咏唱居所一带的风光。
这里描写的一切,是极为平常的。
你看:土地,草房;榆柳,桃李;村庄,炊烟;狗吠,鸡鸣。
但正是这些平平常常的事物,在诗人笔下,构成了一幅十分恬静美好、清新喜人的画面。
在这画面上,田园风光以其清淡平素的、毫无矫揉造作的天然之美,呈现在我们面前,使人悠然神往。
其实,幻想的桃源也好,现实的乡村也好,都是表现着陶渊明的一种理想。
合理的社会,应当是没有竞争、没有虚伪、没有外加的礼仪束缚,人人自耕自食的社会。
这种社会当然不可能实现;陶渊明笔下的乡村,也有意忽略了生活艰难和残酷的一面。
但作为诗的构造,却给人以美的安慰。
——文学常常起着这样的作用。
从写景转下来,是这样两句“户庭无尘杂,虚室有余闲”。
尘杂是指尘俗杂事,虚室就是静室。
既是做官,总不免有许多自己不愿干的蠢事,许多无聊应酬吧?如今可是全都摆脱了,在虚静的居所里生活得很悠闲。
不过,最令人愉快的,倒不在这悠闲,而在于从此可以按照自己的意愿生活。
全诗便以这样两句收结:“久在樊笼里,复得返自然。
”自然,既是指自然的环境,又是指顺适本性、无所扭曲的生活。
这两句再次同开头“少无适俗韵,性本爱丘山”相呼应,同时又是点题之笔,揭示出《归园田居》的主旨。
但这一呼应与点题,丝毫不觉勉强。
全诗从对官场生活的强烈厌倦,写到田园风光的美好动人,新生活的愉快,一种如释重负的心情自然而然地流露了出来。
这样的结尾,既是用笔精细,又是顺理成章。
短歌行《短歌行》是一首很有名的诗,苏东坡在《前赤壁赋》中就提到它,后来经小说家渲染,就更是家喻户晓。
此诗表达了作者思慕贤才来建帝王之业的心情。
“对酒当歌,人生几何?……何以解忧?惟有杜康?”这是曹操对人生短促的感叹,但他不是因流年易逝而生爱生畏死之想,联系全篇来看,他感叹的是战争频仍,大业未成,因而产生一种时间的紧迫感,所以他对“人生几何”的慨叹,并不软弱消沉,而是为了执著于有限之生命,珍惜有生之年,思索及时努力,干一番轰轰烈烈的事业。
魏源说得好:“对酒当歌,有风云之气。
”“青青子衿,悠悠我心”,他仿佛是随口吟咏《诗经》中的名句。
自续二句曰:“但为君故,沉吟至今。
”便把本是女子对情人的深情相思,变成自己对贤才的渴望了。
“呦呦鹿鸣”四句,是《诗经》中诚恳、热情、欢宴宾客的诗篇,曹操又信手拈来,表示自己期待贤者的热诚。
“明明如月,何时可掇?”又把贤者比喻为高空的明月,光照宇内,可望而不可即,不由使人“忧从中来,不可断绝”。
感谢“越陌度阡”远道而来的贤士们,屈尊相从,在今日的宴会上促膝谈心,真感到莫大的快慰!可是我知道还有大批贤士尚在歧路徘徊。
他们像南飞乌鹊,择木而栖,绕树三匝,还没有最后选定归宿呢!于是,曹操对天下贤才发出由衷的呼唤:“山不厌高,海不厌深。
周公吐哺,天下归心。
”表示自己有宽广的政治胸怀,求贤之心永无止境,犹如大海不辞涓流,高山不弃土石一样。
并且,他以礼贤下士的周公自励,号召天下贤才来归,开创一个“天下归心”的大好局面。
这四句诗气魄宏伟,感情充沛,表现出统一天下的雄心和进取精神。
在千古诗人中,只有曹操这样一位雄才大略、睥睨一世的人物才写得出来,也只有他能与之相称。
至今读之,犹觉豪气逼人。
公正地说,历史上的曹操是一位思想解放的改革家。
他对神学迷信、封建礼教等传统观念大胆怀疑,公开否定。
他提出“唯才是举”,重用“不仁不孝,而有治国用兵之术”的人。
曹操横槊赋诗抒发其一片爱才心意,感情是真实的,是符合他的为人的。
陈子展教授《谈曹操》一文中评论曹操的诗“慷慨悲凉,千古绝调。
……其诗之风格,恰与其人之人格相称。
修辞立其诚,迥非后世之独夫民贼盗国擅权,妄为豪言壮语、自欺欺人,终受历史裁判者所可比拟。
此亦其在文学上别有造诣之秘也”。
●知识归纳一、文学常识1.《诗经》:我国第一部诗歌总集。
是西周初年至春秋中叶约五百年间的作品。
《诗经》通称为《诗》或《诗三百》,到汉代,儒家把它奉为经典,才称《诗经》,共305篇。
分为“风”“雅”“颂”三部分。
“风”又叫“国风”,共160篇。
大部分是各地民间歌谣,这是《诗经》的精华,如《伐檀》《硕鼠》。
“雅”分《大雅》《小雅》,共105篇,多系西周王室贵族文人所作,也有少数民谣,内容大都是记述周贵族历史,歌功颂德的。
“颂”分《周颂》《鲁颂》《商颂》等40篇,多为贵族统治者祭祀用的乐歌舞曲。
《诗经》是我国诗歌现实主义优良传统的源头,其思想内容和艺术成就,对我国文学,尤其是诗歌的发展有着深广的影响。
诗歌的形式以四言为主,多数为隔句用韵,并普遍运用“赋”“比”“兴”的手法,在章法上具有重章叠句反复咏唱的特点。
2.《楚辞》:我国第一部浪漫主义诗歌总集。
由于诗歌的形式是在楚国民歌的基础上加工形成,其中又大量引用楚地的风土物产和方言词汇,所以叫“楚辞”。
《楚辞》主要是屈原的作品,其代表作是《离骚》,后人因此又称“楚辞”为“骚体”。
西汉末年,刘向搜集屈原、宋玉等人的作品,辑录成集。
《楚辞》对后世文学影响深远,不仅开启了后来的赋体,而且影响历代散文创作。
是我国积极浪漫主义诗歌创作的源头。
3.《玉台新咏》:总集名,南朝陈徐陵编,共10卷,书成于梁代,是《诗经》《楚辞》之后一部很有影响的古诗总集。
代表性的篇目有《孔雀东南飞》等。
4.风骚:《诗经》和《楚辞》的并称。
《诗经》中的《国风》,《楚辞》中的《离骚》,文学成就最高,对后世文学也影响极大,故常以“风骚”并举,分别指代《诗经》和《楚辞》。
后代也用“风骚”来泛指文学。
5.乐府双璧:即《木兰诗》和《孔雀东南飞》的合称。