王羲之的《笔势论十二章并序》附译文告汝子敬:吾观汝书性过人,仍未闲规矩。
父不亲教,自古有之。
今述《笔势论》一篇,开汝之悟,凡斯字势犹有十二章。
章有指归,定其模楷,详其舛谬,撮其要实,录此便宜。
或变体处多,罕臻其本;转笔处众,莫识其源。
悬针垂露之踪,难为体制;扬波腾气之势,足可迷人。
故辨其所由,堪愈膏肓之疾。
今书《乐毅论》一本及《笔势论》一篇,贻尔藏之,勿播于外,缄之秘之,不可示知诸友。
穷研篆籀,功省而易成,纂集精专,形彰而势显。
存意学者,两月可见其功;无灵性者,百日亦知其本。
此之笔论,可谓家宝家珍,学而秘之,世有名誉。
笔削久矣,罕有奇者,始克有成,研精覃思,考诸规矩,存其要略,以为斯论。
初成之时,同学张伯英欲求见之,吾诈云失矣。
盖自秘之,甚不苟传也。
《创临章第一》夫纸者阵也。
笔者,刀、槊(shuò)也,墨者鍪(móu)甲也,水砚者城池也,本领者将军也,心意者副将也,结构者谋策也,扬笔者吉凶也,出入者号令也,屈折者杀戮也,点画者磊落也,戈旆(pèi)者斩斫(zhu ó)也,放纵者快利也,着笔者调和也,顿角者蹙捺也。
始书之时,不可尽其形势,一遍正脚手,二遍少得形势,三遍微微似本,四遍加其遒润,五遍兼加抽拔,如其生涩,不可便休。
两行三行,创临惟取滑健,不得计其遍数也。
此章论述初学时临摹的基本原理。
译文:(书法创作所用的)纸就好像是作战的阵地。
笔就像是刀矛。
墨就像是武器装备。
磨墨用的水和砚台就像是城池。
书写的本领就像是将军。
书写时的心意就像是副将。
结构就像是谋略。
挥笔作书就像行事有吉凶成败。
用笔的出入就像是发号施令。
用笔的屈直就像是杀戮。
书法的点画虽然众多错杂,但要多样统一。
书法创作就像是士兵拿着武器,举着旌旗在战场上战斗。
放纵即打钩的笔画要求用笔要快捷犀利。
着笔要求笔画调和。
顿角是指要写出急促收缩的捺笔。
刚学书之时,不可要求一下子样样掌握。
第一遍要求正确掌握写字姿态和执笔的方法。
第二遍要求初步获得笔画字体的形势。
第三遍要求稍微抓住书法的根本。
第四遍要求加强笔画的遒劲和润泽。
第五遍要求加强对抽笔和拔笔的理解和感受。
如果已经懂得行笔的生涩,不可停滞不前。
不论写两行三行,开始临摹必须掌握润泽和劲剑。
不可只数数已写了几遍就算完事。
《启心章第二》夫欲书者,先干研墨,凝神静思,预想字形大小、偃仰、平直、振动,令筋脉相连。
意在笔前,然后作字。
若平直相似,状如算子,上下方整,前后齐平,此不是书,但得其点画耳。
昔宋翼常作此书,翼是钟繇弟子,繇乃叱之。
翼三年不敢见繇,即潜心改迹。
每作一波,常三过折;每作一撇,常隐锋而为之;每作一横画,如列阵之排云;每作一戈,如百钧之弩发;每作一点,如高峰之坠石;每作一屈折,如屈折之钢钩;每作一牵,如万岁之枯藤;每作一放纵,如足行之趋骤。
状如惊蛇之透水,激楚浪以成文。
似虬龙之蜿蜒,谓其妙也;若鸾凤之徘徊,言其勇也。
摆拨似惊雷掣电,此乃飞空妙密,顷刻浮沉,统摄铿锵,启发厥意。
能使昏迷之辈,渐觉称心;渊识之流,显然开朗。
此章论述书法形象与意境统一融合的重要意义。
译文:准备学习书法的时候,要先磨浓墨,集中精神,静静地思索。
要事先设想所要书写的字体形状的大小、俯仰、平直、顿挫涩进的用笔,这样,写出的笔画就可能筋脉相连。
要意在笔先,然后写字。
如果写出的笔画,平直相似,形状就像是计算数字时所用的竹制的筹码,上下方正,前后齐平,这就不是书法,只不过得到一些点画罢了。
往昔钟繇的外甥宋翼,就曾经写出这样的字,钟繇看了把他狠狠骂了一顿,使得他三年不敢见钟繇。
这时候,宋翼暗暗地改变他写字的形迹。
他每写一捺,常常一波三折;每写一撇,常常把笔锋隐藏在笔画的中心;每写一横画,写得如滚动的层层阵云;每写一戈字,写得如用数千斤重的机弩把箭射出;每写出一点,就像是危峰坠石;每写出曲折的笔画,就像是弯曲的钢钩;每写出纵画,就像是万岁之枯藤;每写出一打钩的笔画,就像是人们走路时突然做出势力猛的动作。
总之,写出的笔画,其形状就像是受惊的长蛇从水中跳出时翻动的波浪形成的涟漪,又像是龙在蜿蜒行进,这是形容笔画线条的微妙。
就像是鸾鸟和凤凰在空中飞翔盘旋,这是形容笔画的有力和美丽。
提笔书写时的振荡摆动,就像是惊雷和疾迅的闪电,这是形容在空中挥笔的奥妙和密码。
书法家挥笔,忽然提起,忽然下沉,铿锵有声,响亮和谐,这是为了启发对书法艺术的审美本体的理解。
这些论述,能使头脑不清的人渐渐觉得有所体会,能使知识渊博的人在思想上豁然开朗,心明眼亮。
《视形章第三》视形象体,变貌犹同;逐势瞻颜,高低有趣。
分均点画,远近相须;播布研精,调和笔墨。
锋纤往来,疏密相符;铁画银钩,方圆周正。
起笔下笔,忖度寻思;引说踪由,承传今古。
智者荣身益世,方怀浸润之深;愚者不俟佳谈,如暗尘之视锦。
生而知者发愤,学而悟者忘餐。
此乃妙中增妙,新中更新。
金书锦字,本领为先。
尽说安危,务以平稳为本分。
间布白,上下齐平。
均其体制,大小尤难。
大字促之贵小,小字宽之贵大,自然宽狭得所,不失其宜。
横则正,如孤舟之横江渚;竖则直,若春笋之抽寒谷。
此章论述笔画和结构中的形式美问题。
译文:书法的视觉形象取法于自然之体貌。
书法笔画的体貌,虽然变化多端,但却要多样统一。
看它那体势和容颜有高有低,但都有意趣。
点画的分布,远远互补互生。
要尽情表现,精心研习,调和笔墨。
纤细柔美的笔锋在纸上一来一往,写出来的笔画线条有疏有密。
笔画如铁画银钩,房源周正。
起笔落笔,要仔细思。
在研习中要吸收众多有价值的说法,要追踪各种技巧风格的缘故,从而承传古今的优秀传统。
有智慧的人借助于书法获得自身的荣誉,并有益于社会人生,这时候,才会怀念自己在书法艺术上浸渍滋润之深;而愚钝的人则听不进去人家有益的言谈,就像是在昏暗的光线下放着锦绣。
生而有天分的人发奋研习,通过学习才有所领悟的人连吃饭也会忘记。
他们在书法艺术上都会妙中增妙,新中更新。
字要写的高妙,学习本领是第一位。
人们都在说安与危,但最终还应以平稳为根本。
笔画的分间布白,上下要齐平整体。
书写各种字体,写的大写的小,尤其是难以安排。
书写大字,对其所占的空间要有所限制,最好写得稍微小一点。
书写小字,最好使它感到大而宽阔,也就是自然而然,宽狭适得其所,不失其适宜。
形体横向展开的字,要写得就像是一叶孤舟停泊在江渚之旁;竖向伸展的字,要写得像是一根春笋在寒冷的山谷中向上抽出。
《说点章第四》夫着点皆磊磊似大石之当衢,或如蹲鸱,或如蝌蚪,或如瓜瓣,或如栗子,存若鹗口,尖如鼠屎。
如斯之类,各禀其仪,但获少多,学者开悟。
此章专门论述点的写法和形象。
译文:书写点,都要具有雄伟壮大的气势,就像是巨石阻挡在通衢大道上,或者像是蹲着的鹞子,或者像是蝌蚪,或者像是瓜瓣,或者像是栗子,或者形如鱼鹰长口,或者尖如鼠屎。
这样一些类型,各有各的仪表,但收获多少,那就要看学习书法者的悟性怎样了。
《处戈章第五》夫斫戈之法,落竿峨峨,如长松之倚溪谷,似欲倒也,复似百钧之弩初张。
处其戈意,妙理难穷。
放似弓张箭发,收似虎斗龙跃,直如临谷之劲松,曲类悬钩之钓水。
崚嶒(lengceng)切于云汉,倒载陨于山崖。
天门腾而地户跃,四海谧而五岳封,玉烛明而日月蔽,绣彩乱而锦纹翻。
此章专门论述“戈”字中应最有表现力的一画的写法。
译文:写戈之法,落笔要端庄严肃,这一笔画就像是高大的松树依靠着溪谷,看看好像要倒,可又像是百钧之机弩刚刚张开。
表现戈的意味,其理奥妙难以充分说明。
放似张弓射箭,收似虎斗龙跃,直如临谷之劲松,曲像在水上垂钓的鱼钩。
它那高峻叠出的样子直接云汉,它那倒立的样子又好像坠落在山崖。
他那气势,既像是天门飞腾而地门跳跃,又像是四海静谧而五岳岿然不动;既像是白玉般的蜡烛点亮而日月为之遮蔽,又像是五彩刺绣繁复而织锦为之翻卷。
《健壮章第六》夫以屈脚之法,弯如角弓之张,“鸟”、“为”、“焉”、“乌”之类是也。
立人之法,如鸟之在柱首,“彳”、“亻”之类是也。
踠脚之法如壮士之屈臂,“凤”“飞”“凡”“气”之例是也。
急引急牵,如云中之掣电,“日”“月”“目”“因”之例是也。
踠脚挑斡,上捺下撚,终始转折,悉令和韵,勿使蜂腰鹤膝。
放纵宜存气力,视笔取势。
行中廓落,如勇士伸钩,方刚对敌,麒麟斗角,虎凑龙牙,筋节拿拳,勇身精健,放法如此,书进有功也。
牵引深妙,皎在目前;发动精神,提撒志意,挑剔精思,秘不可传。
夫作右边折角,疾牵下微开,左畔斡转,令取登时,勿使腰中伤慢。
视笔取势,直截向下。
趣义常存,无不醒悟。
此章论述笔画和整个字的力之美的问题译文:书写钩弩式的方法,要使笔画弯曲如角弓张开,“鸟”、“焉”、“为”、“乌”之类的字就是。
书写立人的方法,要写得好像是小鸟立在柱子的上端,“彳”、“亻”之类的偏旁就是。
书写踠脚的方法,要把笔画写得就好像是壮士弯曲的臂膀,“凤”“飞”“凡”“气”之类的字就是。
书写急引急牵的笔画,要写得快,动作就像是云中突然发出迅疾的闪电,“日”“月”“目”“因”这样的例字就是。
书写踠脚挑斡这种笔画,要上捺下然,到笔画的末尾才开始转折,整个笔画都要求和谐有韵,不要写得像蜂腰鹤膝。
书写打钩的笔画,应当内含力气,要看笔画的变化而取势。
书法的行与行之间,要空旷宽宏,就像勇士在战场上要有伸展钩矛的余地,这样才能有条件对付敌人。
整个书写过程,要像麒麟斗角,虎凑龙牙,筋骨像手握拳头那样,全身奋勇精健。
按照这样的方法去发挥,书法的进步才会取得事半功倍的效果。
牵引的方法十分神妙。
要明明白白,如在目前,发动精神,提升意志,以挑剔的态度去精思领悟,密不可传。
至于书写字体右边的折角,要在迅疾用牵笔的基础上稍稍放开,而书写字体左边的斡转的笔画,要写得麻利及时,不要在字画的半腰失于缓慢。
要看笔画的变化取势,直截向下,使趣味和义理长存。
达到这样的境地,就算是对于书法表现力量的各个方面无不醒悟了。
《教悟章第七》凡字处其中画之法,皆不得倒其左右。
右厢宜粗于左畔。
横贵乎纤,竖贵乎粗。
分间布白,远近宜均,上下得所,自然平稳。
当须递相掩,盖不可孤露形影及出其牙锋。
展转翻笔之处,即宜察而用之。
此章论述字的笔画、布局的恰当处理问题。
译文:处在字的中间的一竖画,书写时不应偏向左右某一边。
在左右有竖画的字中,右边的竖画要粗于左边的竖画。
横画宜写得细一些,竖画宜写得粗一些。
笔画与笔画之间、字与字之间的结构和空间位置,远近疏密相均匀,上下要相得益彰,总之要自然平稳。
笔画与笔画要互相照应、顾盼,不要让某一个字、某一笔画孤立于整体之外而露出尖细的、像牙齿似的锋芒。
对于辗转重复的类似笔画,要加以观察,因地制宜而加以运用。
《观彩章第八》夫临文用笔之法,复有数势,并悉不同。
或有藏锋者大(藏锋在于腹内而起)。
侧笔者乏(亦不宜抽细而且紧)。
押笔者入(从腹起而押之。
又云:利道而牵,押即合也)。