第四章园林美[教学目标]通过本章的学习，使学生了解园林分类的基本常识，理解园林的组成要素及其审美特征，掌握中国古典园林的美学思想，能应用园林美的讲解和观赏方法。

本章的学习有助于学生对全国导游资格证考试《导游文化基础知识》中园林章节的相关知识点进行梳理和延伸，帮助其更好地理解和掌握考纲中的相关考点，并能将其灵活运用于导游讲解之中。

[教学内容]本章主要围绕园林景观的审美展开，介绍了园林的分类，园林的组成要素及其审美特征，以及园林景观的观赏方法。

其中，重点介绍了中国古典园林的美学思想。

[教学重点]中国古典园林的组成要素及其审美特征。

[教学难点]中国古典园林的美学思想。

[教学方法]自主学习、课堂讲授、案例分析、要点讨论。

[实训环节]石中乾坤——品味太湖石[教学过程]第一节园林景观美的形态园林是在一定空间，由山、水、动植物和建筑物等共同组成的有机综合景观。

园林与建筑既有联系，又有区别。

中国是世界上园林艺术起源较早的国家之一，中国古典的造园理论和实践对亚洲、欧洲一些国家的园林艺术都发生了重大的持久的影响。

因此，中国园林被称为世界园林之母，在世界上享有盛誉。

一、中国园林美的历程中国园林是山水园林，追求的是自然美（人工美是为自然美服务的，讲究师法自然，高于自然，融于自然），其美的发觞、演绎的历程，就是体现人与自然之间关系深化的过程。

中国造园起源于商周，其时称之为“囿”。

那时的人们就已经开始利用自然的山泽、水泉、树木、鸟兽进行初期的造园活动，带有自然山水倾向。

“囿”主要是供奴隶主、帝王、后、大臣们游览、观赏和放牧游猎的。

面积广袤，多取天然。

春秋时期，园林中已有了成组的风景，既有土山，又有沼池或台，自然山水园林已经萌芽，并且在园林中构亭建桥，种植花木。

园林的组成要素都已具备，不再是简单的囿了。

秦汉时期，出现了以官式建筑为主的宫苑。

最有代表性的是皇家宫苑，如上林苑、建章宫等。

上林苑，还用太液池所挖之土堆成岛，象征东海三仙山，树立了皇家园林一池三山的模式，开创了人为造山的先例。

魏晋南北朝时期是中国园林发展中的转折点。

佛教的传入及老庄哲学的流行，使园林转向崇尚自然，私家园林逐渐增加。

自然山水成为园林的主题因素。

隋唐的园林形成了文人写意的山水园林特色。

唐代，士大夫对自然山水的审美情趣不再像魏晋南北朝时期那样倾向于以宏观的方式在无限的山水空间中极目游赏，而是倾向于以微观方式近观静赏，从有限空间景观中体会身处岩泉、心宁神怡之感，重在从有限景观中获得心灵的自由空间和精神乐趣。

这种变化与当时城市经济的繁荣有关，也是中国禅学兴起等“精神气候”使然。

“中隐”思想的推崇，导致了城市宅园的兴起，同时也使园林艺术进一步走向自然山水化。

宋元时代，中国山水画创作的实践和理论急剧发展繁荣，极大地影响了园林艺术，一大批由野而朝、由乡村到城市的文人士大夫追求丘山溪壑、村居野店情趣，以作为荣华富贵生活的一种补充和替换，尤其是作为宦海失意之后个人情感的寄托和宣泄，于是园林这种人造环境更加自然化。

晚唐至北宋，人们不但造园而且有人专门研究园林，这一时期造园之风大盛。

南宋的园林可谓“神理兼备”。

园林之“神”，可与绘画相比。

到了元代，更追求“神韵”，如倪瓒的山水画直接与园林有关。

明清时期，园林艺术进入精深发展阶段，并形成了北雄南秀的艺术风格。

园林匠师构思、建造的咫尺山林，呈现的是一种重含蓄、贵神韵、小中见大的景观效果；园林的布局则通过空间艺术的变化，营造出了平中求趣、拙间取华的效果。

现代保存下来的园林大多属于明清时代，这些园林充分表现了中国古代园林的独特风格和高超的造园艺术。

如果说魏晋时的寄情山水只是一种粗浅的对自然美的直接感悟的话，到了明清，造园者已经用园林中的自然景象来表达一定的思想感情，以抒情言志。

与宋元园林的求“神韵”相比，明清园林重在求“意”，所谓“意”表达的是人与园或人与自然的内在哲理。

此时的园林不仅是大自然的艺术再现，更是在人与自然的深层关系上或者人的自我价值上作演绎，明清时期的江南私家园林最具代表性。

明代园艺家计成著《园冶》一书，对中国园林艺术作了首次最系统、精到的总结。

【小资料】《园冶》二、中国古典园林美的分类中国古典园林的分类，从不同角度看，可以有不同的分类方法。

比较常见的是以下两种，一是按园林占有者身份，分为皇家园林和私家园林；二是按园林所处地理位置，分为北方类型、江南类型、岭南类型。

各自的特点见表4-1、表4-2。

【议一议】请结合表4-1、表4-2的内容，参照图4-1、图4-2、图4-3，分析北方类型、江南类型、岭南类型园林的布局特色和园林风格，并探讨其形成背后的原因。

【小知识】苏州园林【小资料】网师园、余荫山房第二节园林景观美的特征以欧洲、西亚、中国（东方园林）为代表的世界三大园林体系中，欧洲园林体系和西亚园林体系虽有区别，但庭园的整体格局都是几何规则式的，体现的是人文的力量；而以中国园林为代表的东方园林则不同，布局形式以自由、变化、曲折为特点，表现的是自然美，要求景物源于自然，又高于自然，讲究“虽由人作，宛自天开”，使自然美与人工美融为一体。

在世界三大园林体系中，中国园林艺术独树一帜，有自己独特的美学和艺术特点，值得好好学习。

【小知识】三大园林体系一、中国古典园林的组成要素及其审美特征中国园林主要是由山水、花木、建筑和书画匾联四种基本要素组合而成的一个综合艺术品。

（一）山水之美山：是园林的筋骨。

山的功能在于可分割空间，以布置景物，构成不同特点的风景点；同时用假山分割园林，会使园林有层次感。

园林内的山有真有假。

依山建园是一种造园方法，在园中造假山，是另一种手法。

假山创始于秦汉。

最初是“筑土为山”，到北魏时，才出现石叠假山。

以后假山手法趋精。

计成在《园冶》一书中对造山叠石的艺术作了全面总结，提出“存真为假，做假为真”的理论。

【小资料】个园水：是园林的血脉。

水的功能在于它不仅可以造成许多景观，还能消除沉闷感，使山活，使园灵。

古代园林理水之法有三：掩，隔，破。

【小知识】日本枯山水庭园【小资料】颐和园西堤山得水而媚，水得山而活。

中国园林的山水之美是相辅相成，相得益彰。

明人邹迪光曾说：“园林之胜，惟是山与水二物，无论二者俱无，与有山无水、有水无山，不足称奇。

”（二）花木之美花木：园林的毛发。

花木是山水的肌肤，风景的容颜，山水离开了花木，也就没有了美感。

在园林中，花木的功能在于：围合空间，反映时间，点缀山池，修饰建筑，组织道路，对比尺度，配衬主景，丰富层次，和谐色调。

古树名木对创造园林气氛非常重要。

古木繁花，可形成古朴幽深的意境。

花木的选择标准：一是看植物的物质特性，要求姿美，色美，味香；二是看植物的文化象征，如竹象征人品清逸，气节高尚；松柏象征坚强和长寿；莲花象征高洁；玉兰、牡丹、桂花象征荣华富贵；石榴象征多子多孙；紫薇象征高官厚禄等。

（三）建筑之美建筑：园林的眼睛。

中国园林建筑，不仅要可行、可观、可居、可游，还要起着得景、点景、引景、隔景的作用，使园林移步换景、渐入佳境，并使园林显得自然、淡泊、恬静、含蓄。

这是与西方园林建筑很不相同之处。

得景，指建筑的审美价值不只限于建筑本身，而是通过这些建筑的门、窗，还可以欣赏外界无限空间的优美自然景色。

中国园林建筑的命名就很好地说明了这种审美特征。

如“烟雨楼”、“听雨轩”、“飞泉亭”、“望海亭”等。

点景，主要是建筑本身与周围环境相融合，成为观赏点。

隔景，主要利用建筑物围合成一系列的庭院；或者以建筑为主、辅以山石花木, 将园林划分为若干空间层次。

引景，主要是组织游览路线，以道路结合建筑物的穿插，创造一种步移景异、具有导向性的游动观赏效果。

中国自然式园林中的建筑形式多样，有堂、厅、楼、阁、馆、轩、斋、榭、舫、亭、廊、桥、墙等。

其中，亭、廊、桥、榭、舫是园林建筑中的佼佼者，也是园林中最常见的建筑，要把握它们的审美特征。

（四）文字之美文字是园林的嘴。

“无文景不意，有景景不情”，文字在园林中有润饰景色（装饰性），揭示意境（隐喻性）的作用。

“一样烟波，有人吟，景便多”，说的就是园中必须有文字并作出恰到好处的运用，才能“寸山多姿，片石生情”，从而把山水、建筑、花草树木构成的景物形象，升华到更高的艺术境界。

【小游戏】家乡话读长联二、中国古典园林的美学思想中国园林的美学思想，概括来说，就是九个字：“喜自然”，“重意境”和“贵含蓄”。

体现为自然美、意境美和含蓄美。

（一）崇尚自然，追求自然——自然美在造园艺术手法上，可概括为“因”、“借”二字。

计成在《园冶》中指出：“园林巧于因借，精在体宜。

”并采用自由灵活的布局。

1.“因”就是要顺应自然，因地制宜。

2.“借”就是借自然风景。

3．为了突出自然美，中国古典园林讲究自由灵活的布局。

（二）师法自然，高于自然——意境美中国古典园林虽然尊重自然、崇尚自然，但并不是机械地照搬自然，而是在把握自然山水的形象特征和组合规律的基础上，通过艺术创作，把造园者对自然山水及其美的感受外化，表达其内心的渴望和追求，赋予园林内在的气质韵味。

中国古典园林师法自然，又高于自然，其高于自然之处，就在于将客体的景与主体的情有机融合，产生了超脱出现实的、梦幻般的飘渺的意境。

中国古典园林对意境的追求，主要体现在三个方面：真、妙、神。

在造园手段上，主要是通过突出形象、比拟象征和借用文字来表现意境美。

（三）师法自然，中得心源——含蓄美中国园林艺术讲究“师法自然，中得心源”，即要在有限的园林空间之内创造大自然的深广意境，不能直白浅露，而要含蓄。

体现在造园手法上，就是特别重视处理藏和露的关系，以巧妙地取得含蓄的效果；并利用象征和隐喻的手法，让游人在细细品量之后，才能领会其间旨趣。

第三节园林景观美的观赏方法园林是一种立体的空间艺术，游园者可以自由自在地游览、观赏园内景物，具有很大的选择性。

为了使游人更好地观赏园内景色，造园者在设计园林时会注意巧妙地组织安排景观因素，如景观线、景物点、特写景、借景、引景等，以使游人有步骤有目的地游览、观赏，能够步移景变，越看越想看，越有越兴起，从而得到丰富的审美享受。

因此，游览观赏园林景观，最好的方法就是遵循造园者的巧思。

同时，游人若想在游园过程中从现实感受到迁想妙得，较好地领会园林景观的意境美，还需要有与之相生相应的心境，这种接受心境，概而言之，就是闲、静、清、和。

一、沿景观线观赏景观线就是观赏风景的路线，也就是园林里的路。

园林中的景观线往往曲折迂回，有“曲径通幽”之感，同时，景观线上的风景点要步移景异，引人入胜。

一般园林都会设计一些不同特色的风景点，通过景观线将这些风景点连接起来，以引导游人有次序、有步骤地观赏园内景物。

所以，入园之前，应先看园林的平面图或导览图，循着景观线，找出代表性景物或想要参观的景物，可根据时间情况进行取舍规划游览线路，记得要标记出入口。