《咏怀八十二首》(教学设计)
一、教学目的
1、了解阮籍及诗歌创作的时代背景。

2、体会诗歌表达的思想感情。

3、学习诗人借景抒情的表达技巧。

4、用“以意逆志”“知人论世的”观点分析诗歌，理解诗人情感。

5、学习通过多种途径表现诗人“忧思”的方法。

二、教学重点、难点：
1．重点：动静结合的手法；意象的选用，意境的营造。

2．难点：“忧思”的深意。

三、教学步骤：
一、导入
《滕王阁序》里我们学过这样的句子，“孟尝高洁，空余报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭”。

阮籍嗜酒如命，常常喝得酩酊大醉，架车而行，路尽而返。

那么他为什么如此“猖狂”呢？让我们一起走进阮籍的世界，走进他的《咏怀八十二十二首》(其一)……
二、作家作品
1、生平、性格
2、创作
阮籍的代表作是《咏怀》诗八十二首。

这些诗非一时一地而作，是总计平生所作诗，总题为“咏怀”。

是诗抒感慨，发议论，写理想。

主要作品有《咏怀诗》82首，抒写内心的苦闷，揭露现实的黑暗，充满愤世疾俗之情，限于政治环境，《咏怀诗》大量运用比兴寄托，借古喻今的手法，诗旨遥深，隐晦曲折。

阮籍继承了《诗经》、《楚辞》及建安文学的优良传统，对五言诗的发展颇有贡献。

他的散文《大人先生传》，讽刺世俗庸人的虚伪和贪婪，文笔辛辣至极。

辑有集13卷，已散佚。

明人辑有《阮步兵集》，近人有黄节著《阮步兵咏怀诗注》。

阮籍是“正始之音”的代表。

他的《咏怀》82首是十分有名的抒情组诗。

其中有些诗反映了诗人在险恶的政治环境中，在种种醉态、狂态掩盖下的内心的无限孤独寂寞、痛苦忧愤。

有些诗表现了诗人害怕政治风险，希冀避世远祸的思想面貌；有些诗借古讽今，寄托了对时政的抨击或感慨，表现了诗人对国事的关切；还有些诗嘲讽了矫揉造作的虚伪的礼法之士。

总的来说，阮籍的《咏怀》诗以“忧思独伤心”为主要基调，具有强烈的抒情色彩。

在艺术上多采用比兴、寄托、象征等手法，因而形成了一种“悲愤哀怨，隐晦曲折”的诗风。

三、诗歌鉴赏
1．教师范读诗歌。

六朝时期，五言诗的发展成为诗坛的主流。

在正始时期最有成就的诗人，应推竹林七贤中的阮籍。

阮籍有五言《咏怀诗》八十二首，抒写一生的志向、感触，这里选的是第一首，写夜中不寐，独自弹琴的情境。

2．请找出诗歌的诗眼？------------------忧思
3．诗人是如何表现他的忧思的？
明确：开头两句通过动作描写（夜晚失眠，起来弹琴），婉约表达了诗人心中的隐忧。

三、四、五、六句通过“明月、清风、孤鸿、翔鸟”以动写静，渲染出一种凄清的意境，以清冷的自然景色为衬托来抒写内心的孤独和忧思。

最后两句直抒胸臆，点破忧思、伤心。

4．诗人为什么会如此伤心，如此忧思？（引导学生用知人论世的方法解答）讨论：三国魏晋时人。

公元249年，司马懿杀曹爽，专国政。

死后其子司马师、司马昭相继专权。

公元254年，司马师废魏帝曹芳，立曹髦。

公元260年，司马昭杀曹髦，立曹奂。

死后，由其子司马炎代魏称帝，建立晋朝。

阮籍就是处在司马氏与曹氏激烈斗争的政治漩涡之中。

为了保全自己，他不得不小心翼翼，虚与周旋。

生于乱世，阮籍常用醉酒的方法，在当时复杂的政治斗争中保全自己。

钟会，官至司徒，是司马昭的重要谋士。

此人是个投机钻营的卑鄙小人，阮籍一向深恶痛绝。

他时常来阮籍家作家，以此来探听阮的虚实。

阮则置酒相待，开怀痛饮，对政事不发一言，钟会只得怏怏而归。

阮有一女，容貌秀丽，司马昭想纳为儿媳，几次托媒人登门求婚。

于是天天沉醉于酒中，等提亲的人来，已见他烂醉如泥，不省人事了。

这样一连六十多天，他都宿酒未醒。

司马昭奈何不得，联姻之事，只得作罢……
阮籍是三国时魏国的名士，一位有名的文学家和思想家，是“竹林七贤”之一。

他同时也是我国古代的一个秘书工作者。

阮籍先是在魏国元老重臣太尉蒋济的幕府中任尚书郎，后来曹爽辅政，又召阮籍为参军。

曹爽被诛后，大权在握的司马懿任命阮籍为从事中郎。

司马懿死后，他的儿子司马师、司马昭相继辅政，他们也都先后任命阮籍为从事中郎。

尚书郎、参军，从事中郎都是幕府的属官，职责是掌谋画和文翰，换成现代的说法，就是从事参谋文字工作。

事情是这样的：有一年，阮籍听说步兵校尉兵营的伙夫善于酿酒，而且那里存有三百斛正宗好酒，于是灵机一动，何不借喝酒的名义，辞掉从事中郎这个僚属职务，去担任那个有职无权的步兵校尉呢？这虽然没有完全脱离司马氏集团，但和他们的关系毕竟拉开了一段距离。

报告打上去后，他果真如愿以偿。

为了喝酒而要求调动工作，这本来不成其为理由，司马昭为什么偏偏同意了阮籍的这个要求呢？这是事出有因的。

原来竹林名士个个饮酒，而阮籍则是一个地地道道的酒仙。

史书上说：“文帝初欲为武帝求婚于籍，籍醉六十日，不得言而止。

钟会数以时事问之，欲因其可否而致之罪，皆因酣醉获免。

”这虽然是阮籍借醉酒以摆脱别人的纠缠来保全自己，但也说明他对酒的嗜好确实非同一般。

以这个借口辞去司马昭的秘书职务，也就显得顺理成章了。

严格地说，在南北朝以前，像参军这类僚属职务，虽然地位显赫，身处权力中心，其实并非官名，而步兵校尉却实实在在是个官名。

它是汉武帝设置的京师屯兵八校之一，职掌上林苑门屯兵。

一直到晋朝，都沿袭设置此官。

按理说，这是一个武官，然而从此官开始设置起，就不必为武人，可见这也是一个有职无权的挂名职务。

此官虽然也属挂名性质，但因为它确实是个官名，所以现在的一些辞书，在“阮籍”这一条里，就只提他“曾为步兵校尉”，而对他的秘书职务，却一字无涉。

这大概也算是官本位思想的一种表现吧。

有趣的是，阮籍先后任过五个人的私人秘书，史书上却没有记载他做了什么秘书份内的事情，倒是在他辞掉秘书工作，去担任步兵校尉之后，却实实在在写了一篇公文。

这件事发生在公元258年，也就是“司马昭之心，路人所知”，魏国差不多要完蛋的时候。

像阮籍这种挂名秘书，历史上尚有不少。

只有在动乱的封建社会才会产生这种人物，可以说这是那个时代的特殊产物。

从中我们可以知道，在我国古代秘书队伍中，还有像阮籍这样的挂名秘书；同时我们也可以了解，封建制度对人才的摧残是多么残酷无情！
5．主题把握
这首诗写诗人深夜弹琴和孤独不安的忧思。

阮籍五言《咏怀八十二首》，是千古杰作，这是阮籍八十二首五言《咏怀诗》中的第一首，有序诗的作用。

诗歌表达了诗人内心愤懑、悲凉、落寞、忧虑等复杂的感情。

不过，尽管诗人发出“忧思独伤心”的长叹，却始终没有把“忧思”说破，而是“直举情形色相以示人”，将内心的情绪含蓄在形象的描写中。

冷月清风、旷野孤鸿、深夜不眠的弹琴者，将无
形的“忧思”化为直观的形象，犹如在人的眼前耳畔。

读者可从诗中所展示的“情形色相”中感受到诗人幽寂孤愤的心境。

但是那股“忧思”仅仅是一种情绪、一种体验、一种感受，人们可以领略到其中蕴涵的孤独、悲苦之味，却难以把握其具体的内容。

中间四句似乎在写景，但是句句景中有人，“言在耳目之内，情寄八荒之表”（钟嵘《诗品》）。

即是此诗显著特点。

因为这里所描摹的并非实有的场景，也未必隐喻着什么具体的事件，而只是借诗的意象和意境，用象征的手法，寄托一种绝对的孤独感，一种幽深而难以名状的愁绪。

这种从生命本质意义上提出的孤独感是过去诗歌中从未有过的。

这样写，使人感到含蓄不尽，意味无穷。

这首诗采用动静相形，情景交融的手法，取得了独特的艺术效果。

“起坐弹鸣琴”是动，清风吹拂、月光徜徉、鸿号鸟鸣也都是动。

有人有景但无不示意着诗人内心的焦躁。

然而，这里的动是以如磐夜色为背景的。

动，更衬托出了夜的死寂，夜的深重。

特别是那“孤鸿”在夜间高声哀号，给人以惊悸之感。

这茫茫夜色笼罩着的一切，象征着政治形势的险恶和诗人心灵上承受着的重压。

诗人并没有直接点明诗中所抒发的“忧思”，却写道“薄帷鉴明月，清风吹我襟。

”写清澈如水的月光照在薄薄的帐幔上，写带有几分凉意的清风吹拂在诗人的衣襟上，造成一种凄清的气氛。

这似乎是在写自然景色。

但是，景中有人。

因为在月光下徘徊的是诗人，清风吹拂的是诗人的衣襟。

所以，可以说写景就是为了写人。

这样写，比直接写人，更富有艺术效果，使人感到含蓄不尽，意味无穷。

“孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。

”仍是继续写景。

是写孤鸿在野外哀号，而盘旋的飞鸟在北林上悲鸣。

如果说，上两句是写诗人的所见，这两句就是写诗人的所闻。

所见者清风、明月，所闻者哀鸿、鸟鸣，皆以动写静，写出寂静凄清的环境，以映衬诗人孤独苦闷的心情。

景中有情，情中有景。

“徘徊将何见？忧思独伤心。

”在月光下，清风徐来，诗人在徘徊，孤鸿、翔鸟也在空中徘徊，月光朦胧，夜色苍茫，他们见到什么？一片茫茫的黑夜。

所以“忧思独伤心。

”这表现了诗人的孤独、失望和愁闷的心情。

这首诗言近旨远，寄托幽深，耐人寻味。

阮籍一生放放荡荡，潇潇洒洒的过了，阮籍的五言咏怀诗，给后世五言诗带来了极大的影响。