高考古诗鉴赏答题方法指导鉴赏古诗无需引经据典，无需拿试卷以外的作品进行比较，只需鉴赏评价作品本身的特点。

注意积累古诗词曲的背景知识，这方面主要包括作者的生平经历﹑艺术风格﹑思想感情等，还要注意诗歌提示性的信息，如题目﹑背景提示﹑注释等。

鉴赏口诀：1.从题目认识对象；2.从字面读出感觉；3.从注释破解难点；4.从作者了解背景；5.从原作找到根据；6.从题干得到启示；7.从首联找到特点；8.从尾句参透主旨；9.从景物把握情感；10.从意境洞察心胸。

命题指向：1．范围扩大：从《诗经》到清诗。

2．体裁增多：诗、词、曲。

3．考熟悉的作者，陌生的诗。

第一部分掌握基础常识一、了解古典诗词的发展变化《诗经》开创了现实主义的传统，曾为汉乐府民歌、建安诗人、杜甫、白居易直至宋元明清的一代又一代诗人所发扬光大。

特征：真实地反映现实生活，反映人民的愿望。

《楚辞》开创了浪漫主义的传统，并为李白、李贺、苏轼、辛弃疾、陆游、龚自珍等优秀诗人继承并发扬光大。

特征：善用丰富的想象、夸张、象征等手法，重在抒发主观感情。

不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头及其特点，还要按照历史的顺序理清诗歌发展脉络；既要对各个时期的诗歌总体风格有所了解，还要对各个时期的（特别是唐宋时期）各个流派的代表人物有比较深刻的认识。

诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不可能不打上时代的烙印。

①北朝诗多写征战尚武。

②南朝诗多写男女相思。

③唐诗题材丰富多彩。

有希望建立军功的、反映边塞生活的、描绘山水田园的，也有献诗以求引荐的、离别思乡的，到唐末宦官专权，藩镇割据，战乱频繁，生灵涂炭，文人悯之，于是悯农诗又兴起。

总之，唐代是我国古代诗歌创作的颠峰时期。

④北宋诗重义理，出现了许多哲理诗。

⑤南宋诗重抒爱国情，南宋偏安江南，中原沦于敌手，这一时期的忧民爱国题材就成为当时诗词中的时代强音。

⑥南宋末年以及明朝末年的汉族爱国诗人面对异族入主中原，纷纷表现出时危显臣节的气势。

因此诗歌之中多重忠义。

⑦清诗在当时尖锐的民族矛盾的情况下，诗歌较多表现民族大义、故国之思、人民疾苦的内容。

二、掌握诗歌类别及其特点表达方式分类：叙事诗、抒情诗、哲理诗作者分类：文人诗、民间诗形式分类：格律诗（诗词曲）、自由体诗时间分类：古体诗近体诗题材分类：送别诗、怀古诗、边塞诗、思乡诗、闺怨诗、借景抒情诗、咏物言志诗、田园诗、山水诗、政治诗。

①送别诗是古诗词中的一个大类。

它一般是按照时间、地点来描写景物，表达离愁别绪，从而体现作者的思想感情。

②怀古诗的主题不外乎有两大类，一类是通过昔盛今衰，来借古讽今；一类是通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己渴望建立功业的心情，同时，委婉的对现实进行批评。

③边塞诗大都以描写战争为主题，表现战士们奋勇杀敌，或者揭露战争的残酷性，非正义性。

④思乡诗往往和战争、仕宦、羁旅生活联系在一起，反映征人厌倦战争，渴望安宁的平静生活。

⑤咏物言志诗是通过对物的独特观察和描写，来表达自己的精神、品格和理想。

⑥借景抒情诗通过描写景物，抒发自己的忧愁哀思或远大理想以及对人生独特的体验和认识。

⑦闺怨诗一类是妇女对丈夫的思念，对家乡亲人的思念。

一类是对易逝青春的哀怨，对自由自在幸福生活的向往。

⑧谈禅说理诗，诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往具有似不食人间烟火的空灵之境。

三、熟悉古典诗词鉴赏常用的格式和术语（1）概括评价诗歌内容的常用表述方式：这首诗是一首什么样的诗＋采用（某种表达方式、修辞方式、表现方法）＋写出了（某个意象的某种）特点＋表现了（突出了）某种思想、感情＋起到了某种作用。

（2）赏析表达方式的常用格式：这首诗使用了什么表达方式＋怎样叙（时间、空间、角度）＋叙（描写、抒情、议论）什么＋这种表达方式的作用。

（3）赏析表现手法的常用格式：这首诗使用了什么表现手法，其表达作用是（句意＋文意＋主旨情感）。

（4）赏析思想感情的常用格式：通过什么内容＋表现了什么主旨＋抒发了什么感情（寄托了什么情怀、袒露了什么心迹、表达了什么的追求）。

四、鉴赏范围：古诗大致上有五大题材（如下表）五、诗歌的表现技巧（一）“方式、手法”的区分：艺术（表现）手法，又叫表达技巧，包括四个方面：①表达方式：记叙、描写、抒情、议论、说明等。

考查的重点是抒情，包括直接抒情、间接抒情（借景抒情、寓情于景、情景交融、托物言志），次重点是描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔、乐景写哀、哀景写乐。

②表现手法：起兴、联想、想象、双关、烘托、衬托（正衬或反衬）、抑扬、照应、正侧、象征、对比(对照)、由实入虚、虚实结合、用典、叠词、化用、互文、曲笔、借古讽今、寓褒于贬、明褒实贬、化动为静（以动衬静）、动静结合、抑扬（先抑后扬、先扬后抑）、以小见大、含蓄蕴藉等。

考查的重点是衬托（正衬或反衬）以乐景写哀情、次重点是对比(对照)、虚实结合、化动为静（以动衬静）、动静结合。

③修辞方法：比喻、借代、夸张、对偶、对比、比拟、排比、设问、反问等。

考察的重点是比喻，对比，比拟。

④结构方法：首句标目、首尾照应、开门见山、曲笔入题、层层深入、卒章显志、先总后分、先景后情、以景结情、重章叠句、意象组合、倒装、过渡、照应、伏笔、铺垫等。

（二）“情”“志”的区别：在诗歌里，“情”就是我们平时说的喜、怒、忧、思、悲、恐、惊，一般都是通过景的描写表达出来的；“志”就是我们平时说的理想、抱负、情操、品格等，一般都是通过对物的描写表达出来的。

例如：宋人杨万里“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”抒发了作者热爱生活及对新事物的喜爱之情，属于抒情。

又如：范仲淹的《苏幕遮》碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

这首词虽然也抒写羁旅相思之情，但又不同于传统的抒写离愁别恨的小令，词作上片写景，虽抒写悠悠相思之情，但所写的秋景阔远绮丽，毫无衰飒情味。

下片抒情，抒发了自己的羁旅愁绪、黯然凄怆的思乡情怀。

这本是词中常见的结构和情景结合方式。

它的特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、绮丽之景与深挚之情的统一。

写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词描写的景色却阔远而绮丽。

它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤；另一方面又使下片所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。

整个来说，这首词的用语与手法虽与一般的词类似，意境情调却近于传统的诗。

这说明，抒写离情别恨的小词是可以写得境界阔远，不局限于闺阁庭院。

这种写法就是借景抒情。

元人《王冕·墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”，是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，属于言志。

又如：《杜荀鹤·小松》自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。

时人不识凌云木，直待凌云始道高。

这首诗名义上写不为人识“小松”，实际上在写人，写“小松”初长时不为人注意而最终长成凌云大树，反映出作者对人才出身轻微而终成大业的思考，批判了世人以身世取人的浅陋目光。

诗人杜荀鹤出身寒微，虽然年青时就才华毕露，但由于“帝里无相识”（《辞九江李郎中入关》），以至屡试不中，报国无门，一生潦倒。

这埋没深草里的“小松”，不正是诗人的自我写照吗？诗人通过描写“小松”坎坷的经历描写，表达了对人才成长的思考。

这种写法就是托物言志的写法。

（三）“情”“景”的区别：借景抒情、寓情于景、情景交融都是诗人把要表达的感情通过景物表达出来。

◆“借景抒情”表达感情比较直接，读完诗后的感受是见“情”不见“景”。

例如：《苏轼·鹧鸪天》林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。

翻空百鸟时时见，照水红蕖细细香。

村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。

殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。

全词从远近、俯仰以及视觉、听觉、嗅觉等角度写景，写了林、山、竹、墙、蝉、草、池塘等七幅画面，容量之大，堪称妙笔，但这些景物聚集在一起，透露出一派幽狭繁杂的气氛，透过幅幅画面，我们可以隐隐地看到诗人那种百无聊赖、自寻安慰、无可奈何的心情。

这一心情的表现不是直抒胸臆，而是借助于自然景物表现出来的，这就是借景抒情的手法。

◆“寓情于景”、“情景交融”，表达感情时正面不着一字，读完诗后的感受是见“景”不见“情”，但是仔细分析后却发现诗人的感情全部寓于眼前的自然景色之中，一切景语皆情语。

例如：韩琮《暮春浐水送别》绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。

行人莫听宫前水，流尽年光是此声。

这首诗将友情、世情等浓缩为“古今情” ，融入由“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成了融情于景的艺术特色。

又如《翁卷·野望》一天秋色冷清湾，无数峰峦远近间。

自上山来看野水，却于水底见青山。

此诗中的意象有：遥远的天际，冷清的河湾，远近高低不同的无数山峰，自然的绿水，水中的青山。

正是这些意象构成了此诗的意境：山区秋色之壮——天高湾清，层峦叠嶂；秋色之秀——青山映在碧水里，绿水绕着青山转，山中有水，水中有山；诗人的心情是愉悦的，全无一些诗人笔下的秋天萧条肃杀之气。

这种写法就是寓情于景。

（四）描写的角度：常见的角度有：形、声、色、态、味。

“形”“色”是视觉角度；“声”是听觉角度；“态”分为动态和静态；“味”是触觉角度。

六、意象、意境概念◆意象，就是诗中熔铸了作者思想情感的事物。

即诗歌中的具体的人、物、景等。

即人物意象，事物意象，景物意象。

◆意境，就是作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界（氛围）。

这是诗人的主观感受、感情以及对生活的理解、认识和客观事物的外在形貌特征以及内在的意蕴的融合统一。

例：苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》：缺月挂疏桐，漏断人初静。

谁见幽人独往来？飘渺孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省，拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

词中“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等就是意象。

这些意象与“独”、“缥缈”、“恨”、“寂寞”、“冷” 等词的感情色彩和“拣尽寒枝不肯栖”这个具有象征意味的诗句结合起来构成了孤独、凄凉的氛围（意境），但诗人的心念却非常坚定，表达的是作者孤高自赏，不愿与世俗同流的生活态度。

◆诗歌意象和意境的关系鉴赏诗歌意象的核心是要通过意象去领悟诗歌的意境。

所谓意境，就是作者在诗歌与散文中，通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象。

同时也包括作者诱发和开拓的审美想象空间。

如著名的《枫桥夜泊》月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

前两句十四个字，运用六种意象，我们可以从“月落”后夜色的浓重、乌鸦凄厉的啼鸣、“霜满天”的清冷以及夜色中“江枫”的黯淡和“渔火”的寥落深切感受到水乡秋夜幽寂清冷的氛围和客子孤孑清寥的心情。