七年级音乐一、音乐常识1、人声分类：人的声音可以分为三类：童声、男声和女声。

童声的音色与女高音相似，但有单纯、亮脆、稚嫩的特点。

童声的男声和女声没有很明显的区分，按音区可分为童高音和童低音。

男声和女声按照音区高低和音色的差异，还可以分为男高音、男中音、男低音和女高音、女中音、女低音。

2、音名和唱名：3、音符：4、京剧：板眼西皮二黄板眼:在我国传统音乐中，于强拍处击板称“板”，弱拍或次强拍处以鼓签击板鼓称“眼”西皮：京剧唱腔。

活泼明快、刚劲有力，常为“眼起板落”，京胡定弦为6- 3。

二黄：京剧唱腔。

稳重、深沉、抒情，常为“板起板落”，京胡定弦为。

京剧中主要的伴奏乐器是京胡。

5、附点音符：6、民歌：民歌是人民为反映生活、表达情感的产物。

它由在群众集体创作而成，并在口头传唱中不断得到加工。

民歌的音乐语言简洁洗练，音乐形象鲜明生动，表现手法丰富多样。

我国各民族、各地区民歌绚丽多样。

主要体裁有劳动号子、山歌、小调等。

民间歌舞、曲艺、戏曲和民族器乐曲都和民歌有密切的关系。

7、五声音阶：我国的很多民歌中只出现do,re,mi,sol,la5个音。

这5个音分别称为“宫、商、角、徵、羽”。

8、力度记号:9、常见的演唱形式：独唱：一个人演唱称“独唱”，如男高（低）音独唱、女高（低）音独唱、童声独唱等。

对唱：两个人或两组人对答式的演唱称“对唱”，可分为女声对唱、男声对唱、男女声对唱等。

重唱：两个人或两个以上的声部同时演唱不同的曲调，而且每个声部只有一个人担任的演唱形式称重唱。

齐唱：两个或两个以上的人同时演唱相同的曲调称“齐唱”合唱：两个或两个以上的声部同时演唱不同的曲调，而每个声部都由若干人担任，称“合唱”。

混声四部合唱是最常见的合唱形式，由女高音、女低音、男高音、男低音四个声部组成。

此外，还有一领众和的“领唱、合唱”、不用器乐伴奏的“无伴奏合唱”等形式。

轮唱：两个或两个以上声部，错开一定时间，先后唱同一曲调称“轮唱”，分二部轮唱、三部轮唱和四部轮唱等。

10、莫扎特：奥地利作曲家，维也纳古典乐派的代表人物之一，出身于萨尔茨堡一位宫廷乐师家庭。

4岁随父学习钢琴，5岁学习作曲，6岁又学小提琴并开始出国旅行演出，8岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，11岁谢了第一部歌剧，在他短暂的一生中共创作了近千首音乐作品，其中有歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》等20余部，交响曲50余部，协奏曲30余部。

11、曲式：曲式是乐曲所采用的结构形式，指乐段之间的关系和组合方式，有多种类型。

常见的乐曲曲式结构有：一段体：由单个乐段构成，表达一个完整的音乐内容（A）。

二段体: 由两个乐段构成，前后两段形成引申或对比关系（A+B）。

三段体：由三个乐段构成，通常一、三段基本相同，第二段则有对比的性质（A+B+A）。

12、变音记号：每组音阶都由12个不同半音组成，它们相当于钢琴上每一组音的白键和黑键的总和。

7个唱名和音名相当于钢琴上的白键，当我们需要用到5个黑键时，通常采用“变音记号”来标记。

升记号，表示将原音升高半个音；降记号，表示将原音降低半个音；还原记号，表示将已升高或降低的音还原。

13、常用指挥图示：14、民族乐器：15、戏曲知识：京剧我国最具代表性的戏曲剧种。

它融合徽剧和汉剧的特点，并吸取了昆曲等其他剧种的精华，200年前形成于北京，是我国的国粹。

京剧以舞为容，以歌为声。

凡有一点声音，就得有歌唱的韵味；凡有一点动作，就得有舞蹈的意义。

戏曲音乐戏曲艺术的重要组成部分，来源于民歌、曲式、歌舞和器乐等。

包括声乐和器乐两大部分。

声乐主要是唱腔和念白。

器乐分文场和武场。

前者指管弦乐器，主要用以伴奏唱腔；后者指打击乐器，主要用以伴奏武打和身段。

扬剧发源于江苏扬州市，成长于上海的传统戏曲剧种之一。

它以古老的“花鼓戏”和“香火戏”为基础，又吸收了扬州清曲。

民歌小调发展起来，原名“维扬文戏”，30年代中期称为“维扬戏”新中国成立后，改为“扬剧”，主要流行于苏中、苏北、苏南、上海和安徽部分地区。

二、音乐欣赏《金蛇狂舞》1、作曲家：聂耳（1912-1935），原名聂守信，祖籍云南玉溪。

2、乐曲演奏形式：民乐合奏3、代表作：1933年创作了《开矿歌》和《卖报歌》；1934年创作了《毕业歌》《码头工人歌》等歌曲,以及《金蛇狂舞》等民族器乐曲。

1935年，他写下了《梅娘曲》、《铁蹄下的歌女》以及1949年中华人民共和国建国后定为国歌的《义勇军进行曲》。

4、像这样句幅逐渐递减的手法，在我国民间音乐中被称为“螺蛳结顶”《红旗颂》1、号角主题：明朗热烈地2、红旗主题：分两个分别是抒情地和进行曲歌剧《图兰朵》选段1、普契尼（1858－1924）：意大利著名歌剧作曲家，19世纪末至20世纪初“真实主义歌剧流派”的代表人物。

19世纪意大利音乐的主要领域是歌剧，普契尼是继罗西尼、威尔第之后意大利最重要的歌剧作曲家，著有《托斯卡》《蝴蝶夫人》等12部歌剧。

2、两者之间联系：《茉莉花》为普契尼的歌剧添彩，《图兰朵》也为中国音乐的传播增辉。

这是中西音乐文化交流的一段佳话。

《思乡曲》《春之声圆舞曲》1、作曲家：奥地利作曲家，他以其杰出的创作成就被人誉为“圆舞曲之王”。

有《蓝色多瑙河》等170首圆舞曲，141首波尔卡舞曲，以及《蝙蝠》等16部歌剧。

2、圆舞曲音译为“华尔兹”，最早出现于18世纪，由流传在德国、奥地利民间的三拍子舞曲发展而成，19世纪风行于欧洲。

圆舞曲为四三拍，节奏轻快，旋律流畅，强调第一拍上的重音。

由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。

《流水》1、乐曲演奏形式：古琴独奏2、古琴以其历史久远、文献浩瀚、内涵丰富和影响深远，为世人珍视。

古人把琴列为“琴棋书画”之首，认为是文化活动的最高形式。

古琴属于弹拨乐器，有七根弦，又称“七弦琴”，共鸣箱较小，音色含蓄深沉，古朴典雅。

《二泉映月》1、华彦钧（1893～1950），民间音乐家，小名阿炳，江苏无锡人，二胡曲《二泉映月》《听松》《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》各三首。

2、作品情绪：似泣非泣、似怒非怒的旋律，含蓄深沉，是他一生坎坷的经历和顽强生活意志的写照。

作品表达了阿炳对现实生活的沉思，也寄托了他对美好生活的热爱和憧憬。

《紫竹调》丝竹乐是指由丝弦乐器和竹管乐器合奏的音乐，流行于全国。

由于流行地区的不同而有不同的名称，如盛行于苏南、浙江及上海一带的”江南丝竹“等。

一般不用唢呐和音响强烈的打击乐器，具有规模较小、轻快活泼、细腻雅致的特点。

八年级音乐知识1.《花儿与少年》演奏形式：管弦乐。

“花儿”：是一种山歌类型，流行于青海地区。

2.《富饶辽阔的阿拉善》：蒙古族民歌。

3.蒙古族民歌：大体分为“长调”“短调”两大类。

4.长调：节奏自由，句幅宽大，旋律舒展悠长，腔长字少。

常用衬词，大多为散板，具有浓郁的草原气息。

5.短调：结构规整，节奏整齐，句幅较窄、字多腔少，具有叙述性的特征，有的带有舞蹈性。

6.《年轻的朋友》：藏族民歌。

7.藏族民歌包括山歌、劳动歌、爱情歌、风俗歌。

风俗歌中有又有酒歌、婚礼歌、箭歌、告别歌，曲调简洁而婉转，风格热情、明快，具有鲜明的藏族民间音乐的特点。

8.《上去高山望平川》是青海民歌。

9.“花儿”是甘肃，青海、宁夏回族自治区相毗邻的广大地区流行的山歌。

“花儿”的旋律高亢、悠长，节奏宽广、自由。

多用假声或真假声结合方法演唱。

10.《瑶族舞曲》：民族管弦乐。

民族管弦乐：用民族乐器按照西洋管弦乐的建制所构成。

11.《在森林和原野》：演奏形式女声与弦乐四重奏。

12.室内乐：最初是指在贵族的客厅中演奏的音乐。

近代室内乐是指每个声部只有一件乐器演奏的重奏曲。

其声部处理比较细腻、精巧。

按声部用乐器的不同又有弦乐四重奏、管乐五重奏、钢琴五重奏。

13.弦乐四重奏：由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴组成，进行演奏。

14.切分音：一个音由弱拍（或拍中弱部分）延续到次一强拍（或拍中强部分），改变了原来的强弱关系。

常见的节奏型。

X X X ||XX X XX ||X X●|| XXX XX●||15 十二木卡姆：新疆维吾尔族艺术形式，集音乐、舞蹈、演唱、诗歌和生活习俗于一体，具有抒情性和叙事性，因整个大曲有十二套之多而得名。

16.常用装饰音：17.合唱的类型：18.音程、音程的度数：19.大调式、小调式：20.五声音阶：21.曲艺音乐：22.西洋管弦乐队：23.奏鸣曲式：24.交响曲25.交响诗26.木管乐器：27.京韵大鼓：28.管弦乐：九年级上册音乐1.《c小调革命练习曲》---又称“革命练习曲”（1）作者：肖邦（波兰作曲家，钢琴家，浪漫乐派的代表人、被誉为“浪漫主义的钢琴诗人”。

他的作品表现出强烈的爱国热情和对自由的渴望，他向全世界宣布“波兰不会亡”肖邦的作品多为钢琴曲，有许多脍炙人口的前奏曲，叙事曲、夜曲、舞曲、练习曲等）。

（2）演奏形式：钢琴独奏。

（3）表现的情感：表现了对祖国命运的关切和对侵略者的仇恨之情2.柴可夫斯基：俄国作曲家，创作几乎涉及音乐的所有领域，作品反应了他对人生哲理的思考和内心的情感体验，充满了对生活的热爱和戏剧的力量。

作品有《悲怆》等7部交响曲，《叶甫根尼-奥涅金》等11部歌剧，《天鹅湖》等3部舞剧。

以及协奏曲，室内乐，交响序曲和大量的钢琴和声乐作品。

3.《黄河船夫曲》第一乐章：（1）作者：冼星海出身于澳门一个贫苦海员家庭，创作了《黄河大合唱》等不朽作品。

被称为“人民音乐家”。

（2）演奏形式：钢琴协奏曲（3）作品表现的情绪：刻画了船工们齐心协力同惊涛骇浪殊死搏斗时情景，象征着中华民族不屈不挠的斗争精神。

4.《梁山伯与祝英台》（1）作者：何占豪（座右铭：外来形式民族化，民族音乐现代化）陈刚（诗句：飞吧，载着对人类的爱，飞向人间）（2）演奏形式：小提琴协奏曲（3）听辨“爱情主题”音乐5.琴歌：琴歌即抚琴而歌，是古琴艺术的重要表现形式。

代表作品有《阳春白雪》《关山月》《阳关三叠》《渔歌》《古怨》。

其中现存最早的琴歌曲谱是宋代姜夔创作的琴歌《古怨》6.八音：（指我国古代乐器的分类）我国古人按照乐器制作的材质区分不同的乐器。

金、石、土、木、竹、丝、匏、革合称“八音”。

金---金属（如编钟）、石--石头或玉石（如罄）、土--陶土（如埙、）革--动物皮革（如鼓）、丝--丝弦（如琴，瑟、竹--竹子（如筚篥）、匏--葫芦（如笙，竽）、木--木制（如木鱼）7.《梅花三弄》（1）演奏形式：编钟与乐队（2）曲中描绘梅花的主题反复了三次，故名“三弄”（3）演奏乐器有：编钟、古琴、鼓、二胡、革胡、扬琴、笛子等。

8.歌剧：产生于16世纪末的意大利，是综合音乐，戏剧、诗歌、舞蹈、美术等艺术，以歌唱为主的戏剧形式，通常由咏叹调、宣泄调（或说白）重唱、合唱、序曲、幕间曲、舞蹈组成。