四大名绣与苗绣
四大名绣与苗绣
中国四大名绣
江苏 湖南 广东 四川
苏绣 湘绣 粤绣 蜀绣
四大名绣特点
苏绣 江苏 历史长达2000多年,精细素雅 、构图简练,主题 突出,技巧精湛 。
软缎和彩丝为主要原料,针法多达100多种,充分发挥 了手绣的特长,具有浓厚的地方风格。
蜀绣
四川
湘绣
湖南
收苏绣和其它刺绣的优长处发展而来的。湘绣使用不同 颜色的线相互掺和,逐渐变化,色彩丰富饱满,色调和谐。
早在汉代,蜀绣之名就已誉满天下。汉以后至五代十国时期,四川的 安定局面为蜀绣的发展创造了条件,社会的需求刺激了蜀绣业的发展。到 了宋代,蜀绣的发展达到鼎盛时期。
蜀 绣 作 品 大 熊 猫
蜀 绣 画 的 局 部
蜀绣工艺品
蜀 绣 工 艺 品
除了这四大名绣,在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯 绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣, 而我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、 瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自 己特色的民族刺绣。
苗绣特点
苗绣是指苗族民间传承的刺绣技艺,,是苗族历史文化 中特有的表现形式之一,是苗族妇女勤劳智慧的结晶。主要 流传在贵州省黔东南地区苗族聚集区。
苗绣特点
一、色彩鲜艳明快,使人有爽朗炽热之感。苗绣中多以红、绿色为主, 辅以其他颜色,而且花纹稠密,色彩更显艳丽浓烈、富丽堂皇; 二、纹样造型夸张生动。苗绣图案源于生活,但又不是生活的简单再 现。它是苗族妇女在对大自然中的花、鸟、虫、鱼等物象进行认真仔细的 观察和体验的基础上,通过艺术的抽象,大胆地进行夸张变形来表 苗绣 现创造者的审美感受和理想。如鱼,头圆、身肥、嘴小、眼大,形象生动 可爱; 三、构图对称和谐,形态自然。无论龙凤、花草、虫鱼都要求对称排 列,挑绣尤其如此; 四、不同形态的物象自由组合,情趣盎然。苗绣不受自然形态和时空 的约束,而颇注重情趣的表现。每一个画面完全凭创作者的想象和情感自 由倾泻,能让桃花、梅花、菊花共存,让天地中的动物同生,富有浓郁的 乡土气息和较强的艺术感染力
构图饱满,繁而不乱,装饰性强,色彩浓郁鲜艳, 绣制平整光滑 。
粤绣
广东
苏绣
苏绣是以江苏苏州为中心的刺绣产品的总称。苏绣的历史长达2000多 年,早在三国时期就有了关于苏绣制作的记载。此后经过历代的不断发展 完善,到明代时,苏绣已成为苏州地区一项普遍的群众性副业产品,形成 了“家家养蚕,户户刺绣”的局面。
清代的苏绣以“精细雅洁”而闻名,当时的苏州更有了“绣市”的誉 称。清代中后期,苏绣在绣制技术上有了进一步发展,新出现了精美的 “双面绣”。
苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独 特风格,地方特色浓郁。
在种类上,苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类,装饰性与 实用性兼备。其中以"双面绣"作品最为精美。
粤绣作品“甜蜜蜜”
粤绣孔雀
粤绣: 猫
粤绣人像
粤绣牡丹
粤 绣 挂 片
粤 绣 画
粤 绣 : 龙 凤
蜀绣
蜀绣也称“川绣”,它是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。蜀绣 以软缎和彩丝为主要原料,针法多达100多种,充分发挥了手绣的特长,具 有浓厚的地方风格。
蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等,品种除了绣屏之外,还 有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等。
刺绣欣赏
双 面 苏 绣 作 品 “ 百 蝶 图 ”
少女(局部· 苏绣作品)
清朝绣片
刺绣动物孔 雀湘绣湘绣以历史悠久,工艺精湛,风格独特,品类繁多而闻名海内外。最 早的湘绣制品,是长沙马王堆一号汉代墓葬出土的一件丝织品,它所使 用的针法与现代湘绣所差无几。 经过漫长的发展,湘绣逐渐将国画传统特点引入其中,从而形成了 自身的独特风格。至清末民初,湘绣的发展达到鼎盛时期,在中国刺绣 业中独占鳌头。
明代,广州的刺绣艺人已经能够娴熟地运用各色丝绒线刺绣,并创造 性地使用动物的尾羽缠绒作线,使绣品更加自然生动。到清代的乾隆年间, 当时从事刺绣的艺人众多。 粤绣在长期的发展过程中,受到各民族民间艺术的影响,逐渐形成了 自身独特的艺术风格。绣品主要取材于龙凤、花鸟等,图案构图饱满、均 齐对称,色彩对比强烈、富丽堂皇。在针法上具有“针步均匀、纹理分明、 处处见针、针针整齐”的特点。绣品包括戏服、厅堂装饰、联帐、采眉、 挂屏和各种日用等。
湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱、尼纶等为原料,配以各色 的丝线、绒线绣制而成。它以中国画为神,充分发挥针法的表现力,达 到构图严谨,形象逼真,色彩鲜明,质感强烈,形神兼备的艺术境界。
湘绣作品“饮水虎”
四扇屏
湘绣凤凰
粤绣
粤绣也称“广绣”。据史料记载,唐代的永贞元年,广东南海县一位 名叫卢媚娘的少女曾在一块一尺左右的绢面上绣出七卷《法华经》,粤绣 从此名扬天下。宋元时期,广州港的繁荣促进了粤绣工艺的飞速发展,粤 绣品开始输出国外。