第十五节贝多芬
教学内容：1. 欣赏：第二十三（热情）钢琴奏鸣曲（第三乐章）
第九（合唱）交响曲（第四乐章）
2. 知识：奏鸣曲奏鸣曲式与交响曲
3．拓展与探究：
教学目的：聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章与《第九交响曲》第四乐章，感受，体验作品的音乐情绪以及欧洲古典主义音乐的特点。

了解贝多芬的简单生平，认识维也纳古典
主义后期的音乐文化特征。

初步懂得奏鸣曲，奏鸣曲式及交响曲的音乐知识。

教学重点难点：感受，体验作品的音乐情绪以及欧洲古典主义音乐的特点。

教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案
教学过程：
一．组织教学：
1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！
二．导入新课：
1.导言：
1750年至1820年左右，在西方音乐史上被称为“古典主义时期”。

古典主义时期，随着人文和科技的发展，在欧洲掀起了著名的“启蒙运动”。

启蒙主义者反对传统宗教的权威，反对封建专制特权，提倡科学和知识，推崇“理性”，提出“自由、平等、博爱”的口号。

这场运动对整个欧洲的思想与文化艺术(包括音乐)产生了巨大影响。

音乐艺术开始逐渐走向市民社会，出现了最早的公众音乐会。

“启蒙运动”渴望人类社会平等，四海一家的人道主义理想体现在许多音乐作品中，贝多芬的《第九交响曲》就是著名典范。

此外，启蒙主义者对“返回自然”的追求则使音乐风格发生很大变化，逐渐从晚期巴罗克以复杂、沉重的复调音乐为主的风格，转向以简洁、明快的主调音乐为主的风格。

海顿(Haydn)、莫扎特（Mozart）和贝多芬是古典主义音乐的杰出代表，由于他们都在维也纳度过自己的创作成熟期，因而也被人们称作“维也纳古典乐派”，这个乐派标志着古典主义音乐风格的成熟，是古典主义音乐的高峰。

出生在德国波恩的贝多芬（Beethoven，1770-1827）是“维也纳古典乐派”中的最后一位代表人物。

他既是古典主义音乐的终结者，也是浪漫主义音乐的引路人。

2.贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827）：
路德维希·范·贝多芬，德国作曲家。

生于波恩。

父亲为科隆选侯的宫廷歌手。

5岁随父学钢琴，8岁开始登台演出，10岁开始作曲。

1789年到维也纳深造，先后向作曲家莫扎特、海顿、阿尔勃列希兹贝等人学习，艺术上进步飞快。

1800年左右听觉显著恶化，但他仍坚持创4作，相继完成《英雄交响曲》、《命运交响曲》、《田园交响曲》等。

1820年两耳失听。

此后，仍创作了著名的《第九（合唱）交响曲》、《庄严弥撒曲》，以及最后的五部钢琴奏鸣曲、六部弦乐四重奏曲。

贝多芬所作九部交响曲被誉为不朽之作。

他的音乐创作反映了资产阶级反抗封建、争取民主的革命热情，表现了贝多芬毕生竭力追求的“自由、平等、博爱”的理想。

在创作手法上，他开拓了动机性展开的结构原则，和声充满活力，节奏空前活跃，旋律的表现力极其丰富，增强了管弦乐曲的交响性和戏剧性。

他通过精湛的艺术手法，大大加强了作品的感染力，把欧洲古典主义音乐推向新的高潮。

概括地说，贝多芬的音乐创作集古典主义之大成，开浪漫主义之先河。

3.出示课题：
三．新课教学：
1.《第23钢琴奏鸣曲（热情）》第三乐章
“热情”奏鸣曲是一首规模宏大、气势磅礴的作品，激烈的矛盾冲突，顽强的斗争精神等典型的贝多芬风格在此一览无余，充分表现出作曲家成熟时期的思想情感。

评论家们将这首乐曲比作“火山的爆发”，“花岗石河床中的熔岩”，总之，离不开火一般的热情。

“热情：奏鸣曲的第三乐章是从容的快板。

在一小段引子之后，音乐出现了一股势不可挡的奔腾气势。

右手快速流动的音型和左手短促果断的节奏，犹如烈马奔驰，风暴席卷。

在第三乐章中，这种快速奔腾的气势贯穿始终，一气呵成。

2.《第九交响曲》第四乐章
完成于1823年的《第九交响曲》是贝多芬晚期的代表作品，也是贝多芬全部创作的高峰和总结。

在作品的第四乐章中，贝多芬史无前例的将人声引入庞大的管弦乐队中，以德国诗人希勒的诗作《欢乐颂》作为歌词。

交响曲前三个乐章中的主题依次在第四乐章中出现，但又逐一被中断，展现了作曲家寻求真理的曲折的心灵历程。

最后，作曲家终于找到他理想的目标-----“欢乐”主题。

最初，这个主题由大提琴和低音提琴奏出。

之后，音量逐渐扩大，推向高潮，由合唱唱出：
1=F 4/4 非常活泼的快板
3 3
4
5 ┃5 4 3 2 ┃1 1 2 3 ┃ 3 . 2 2 –┃
欢乐女神，圣洁美丽，灿烂光芒照大地！
3 3
4
5 ┃5 4 3 2 ┃1 1 2 3 ┃ 2 . 1 1 –┃
我们心中充满热情，来到你的圣殿里！
2 2
3 1 ┃2 3
4 3 1 ┃2 3 4 3 2 ┃1 2
5 3 ┃
你的力量能使人们消除一切分歧，在
3 3
4
5 ┃5 4 3 2 ┃1 1 2 3 ┃ 2 . 1 1 - ┃
你光辉照耀下面，人们团结成兄弟。

音乐经过漫长的发展，最后，速度加快，乐队与合唱怀着极度兴奋的激情，赞颂欢乐，交响曲在歌颂全人类团结友爱的欢呼声中结束，表现出贝多芬理想主义的梦想----全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。

复杂的时代环境，个人的痛苦经历，铸造了贝多芬独特的音乐性格：充满矛盾、激烈冲突的戏剧性和勇往直前，热情澎湃的英雄性。

“自由和进步”是贝多芬终生追求的艺术与人生目标。

可以说，象征着力量、意志、壮美、崇高精神的贝多芬音乐至今仍震撼人心。

四．音乐知识了解：
1. 维也纳古典主义音乐
维也纳古典主义音乐常简成称为“古典乐派”。

18世纪下半叶至19世纪20年代，在奥地
远的影响。

2. 奏鸣曲
奏鸣曲是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐曲。

其典型结构为：
第一乐章，快速，奏鸣曲式；
第二乐章，慢速，三段式，变奏曲式或简单的奏鸣曲式；
第三乐章，小步舞曲或诙谐曲，三段式；
第四乐章，快速或极速，奏鸣曲式、回旋曲式或奏鸣回旋曲式。

3.奏鸣曲式
奏鸣曲式是乐曲的结构形式之一。

它是欧洲18世纪下半叶以来，各种大型器乐题材中最常见的，也是最重要的一种曲式。

大多数交响曲的第一乐章都运用“奏鸣曲式”写成。

奏鸣曲式总是用“快板”写的，所以在“奏鸣曲”（套曲）中的奏鸣曲式乐章，常被称为“快板乐章”。

关于奏鸣曲式的三大部分----呈示部、展开部、再现部，有人比喻说：呈示部好像提出矛盾的、可争论的问题；展开不是进行讨论，甚至矛盾间相互斗争；再现部则统一认识，作初步的结论；尾声是总结。

奏鸣曲式的这种“对比---发展---统一”的结构布局，很适于用来表现复杂的、甚至戏剧性的内容，所以奏鸣曲式不但是“奏鸣曲”、“交响曲”和“协奏曲”中不可缺少的一个乐章，而且管弦乐“序曲”与“交响诗”也常用此曲式写成。

4.交响曲
按照奏鸣曲的曲式原则做成的一种管弦乐套曲。

交响曲以结构宏大，内容深刻而富于戏剧性，管弦乐写法复杂而银色对比鲜明为特色。

五．拓展与探究：
1.贝多芬创造性的发展了古典主义音乐，将深邃的思想和热烈的激情赋予古典主义音乐的形态上，这使贝多芬不但成为古典主义音乐的最后高峰，同时也成为浪漫主义音乐的先行者。

聆听了他的作品，谈谈古典主义音乐风格是怎样的？
2.海顿，莫扎特，贝多芬是“维也纳古典乐派”的三大音乐巨匠，请各收集海顿和莫扎特的
3.除了《第九交响曲》以外，你还知道贝多芬创作的那些交响曲？收集其他交响曲的CD或磁带在课堂上与同学聆听交流。

六．作业：
七．小结：八．教学反思：。