特立独行的日本动漫电影鬼才
（山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院山东济南 250300）中图分类号：j954 文献标识码：a 文章编号：1006-026x（2012）09-0000-01
生于一九五零年的川尻善昭，少年时期就有成为漫画家的志向。

高中毕业后在北野英明的推荐下，加入到手冢治虫所创立的动漫专业设计公司《虫production》任职，但由于《虫production》随后发生了严重的经济危机，1972年10月，川尻善昭与丸山正雄、出崎统、林太郎等人一同离职并创办了大名鼎鼎的madhouse动画制作公司。

madhouse拥有当时日本动漫最为强大的制作阵容，川尻的知名度和作品数量也迅速扩张，他凭借着出色的画技成为公司的主力创作核心。

然而，七十年代的madhouse是出崎统和杉野昭夫的天下，‘tms’出品的《铁拳浪子》、《gamba的冒险》、《凡尔赛的玫瑰》、《cobra》、《无家的少年》、《咪咪流浪记》等优秀的动画占据着电视荧幕，川尻善昭那时并没有独立执导影片的资历。

直到八十年代，出崎统与杉野昭夫退出了madhouse并联手成立了日文公司，川尻出众的导演能力与绘画技巧才能得以在《妖兽都市》中尽情的展现。

《妖兽都市》由日本著名作家菊地秀行的同名小说改编，菊地秀行比川尻大一岁，他的小说在日本已经有近三百卷改编为漫画作品出版，是日本首屈一指的魔幻题材小说作家。

川尻善昭费了很大力气才和那
时已声名鹊起的菊地谈好了版权问题，而菊地又是一个行事谨小慎微的人，他担心一旦原著被拍成动画作品后，风格和内容都会走形。

由于川尻善昭和久里耕介的执著，菊地秀行最终还是同意了改编，《妖兽都市》让川尻终于有了第一次大显身手的机会，在动画的制作过程中，他对每一个细节都亲力亲为，毫不松懈。

因此，动画设定刚劲有力，线条粗犷，色调鲜明且极富冷暖对比，川尻善昭把自己那与众不同的冷硬派风格表现地酣畅淋漓，这与菊地秀行所期待的风格不谋而合。

当作品成型后，菊地秀行赞誉的说：“我完全被你的作品感动了。

”通过动画版《妖兽都市》，川尻与菊地建立了深厚的友谊和长期的合作关系，而此片更为他们赢得了日本第五次动画大奖。

当《妖兽都市》在香港上映时，立刻荣居票房榜榜首，而后还被麦大杰和徐克翻拍成真人版电影，黎明、张学友、李嘉欣、仲代达矢参与演出。

在海外市场，《妖兽都市》在美国售出了八万多盘录影带，就当时来说，这个数字已经算是不菲的成绩了。

凭借此片的出色表现，川尻善昭在日本动漫界确立了其特立独行的冷硬派风格，而情色和暴力逐渐成为川氏动画不可或缺的叙事元素。

如果说《妖兽都市》的改编让川尻善昭暂露头角的话，那《ninja scroll兽兵卫忍风帖》可以算得上是一部原汁原味的川尻动画，川尻善昭身兼原作、监督、脚本三大要职。

而作为一部相当成熟的商业片，剧中的暴力血腥情色一样也不少，兽兵卫音译同“十兵卫”，喜爱山田风太郎著《柳生忍法帖》的漫迷，一定会发现主角的性格
与日本传奇剑客柳生十兵卫十分相像。

而忍风帖，和忍法帖或者ninja scroll是同一个意思，可以称做记录忍法的书，也可以用来当战贴。

《兽兵卫忍风帖》是一部和风悠长的忍者动画，故事背景设定在17世纪的日本幕府时代，拥有不死之身的boss玄马率领具有超能力的忍者暗杀组织“鬼门八人众”与拥有独门绝学“镰鼬”的浪荡剑客牙神兽兵卫展开殊死格杀。

电影开始不到二十分钟时间，出场人物就挂掉一多半，甲贺组的忍者们被荒诞地处以极刑：轻易撕裂的躯体、肆意喷溅的鲜血、行为诡异的暗杀者……，毫不节制的暴力元素挑战着视觉神经的承受极限。

而在暴力之外，影片对情色元素也一点都不含糊，女主角阳炎在开场不久就差点被肌肉男铁斎强暴；红里的忍术更是要在全身赤裸的情况下才能发挥威力。

天哪，你也许会惊呼，这不是痞子昆汀和罗德里格兹的惯用伎俩吗？要知道，川尻善昭的暴力美学动画上映的时候，昆汀还在曼哈顿的video archives卖着录影带呢。

“鬼门八人众”的精妙造型无疑是《兽兵卫忍风帖》的另一大亮点，身如磐石却头脑简单的铁斎；操纵毒蛇并善于制造幻象的红里；容貌清秀的盲人剑客梦十郎……每个角色、每个动作都需要川尻善昭仔细斟酌、反复推敲，当被提及此片在制作上遇到的困难时，川尻曾直言不讳的说道：“最后一幕兽兵卫和玄马在一艘燃烧的船上决战的场景，在动画技术上很难表现。

还有那个关于无数的蛇和蜜蜂的场景也是相当的困难，我亲自画了相当的一些蜜蜂，当然，
现在我们可以用数字技术很容易地进行复制完成。

但在那个时候，我们只有一只一只地进行手绘。

”
标新立异的画风着实让川尻善昭拥有了众多狂热的拥泵，他的动画作品在欧美的影响力甚至超越了日本本土，好莱坞的华卓斯基兄弟就对川尻凌厉的画风颇为推崇，而这也最终促成了在顶级动画导演云集的《骇客帝国动画版》9个动画短片单元中，川尻善昭会有“独中两元”的佳绩。

然而，要说真正把川尻善昭的动画事业带向巅峰的，还是那部堪称“史上最美的吸血鬼动画”—《吸血鬼猎人d》。

“那顶宽边的帽子，胸前的坠饰，背上的长剑，还有那俊美的脸庞，跟那时候一模一样，果然混血儿是不会老的啊。

”
外表俊美，黑色长袍，孤傲寡言……，d完全颠覆了吸血鬼以往阴郁恐怖的形象，活脱脱一个完美的代名词。

而d的对立角色——吸血鬼贵族麦耶尔林克伯爵，同样拥有着俊朗的外表和忧郁的性格，以及那份对人类少女夏洛特至死不渝的爱，吸血鬼在片中被演绎为超越人类的、去世俗化的纯洁化身。

而以赏金猎人马库斯兄妹为代表的人类则尽显为金钱利益不惜一切的丑恶本性。

本片依旧改编自老友菊地秀行的同名原著，川尻善昭操刀脚本、分镜、监督。

外加插画大师天野喜孝为角色设定保驾护航，简直把暴力与美学的结合发挥到极致。

故事发生的年代设定在遥远的未来，科技与中世纪复古风格恰好的融为一体——华丽的贵族服饰，
高耸的教堂，从容的骑士精神，苍白秀美的面容，处处弥漫着浓郁的哥特式风格。

暴力打斗场面自然是影片不可或缺的元素，但《吸血鬼猎人d》的暴力少了些许血色，却多了几分唯美与浪漫，月夜下如鬼魅般登场的d；为救夏洛特在阳光下燃烧的贵族麦耶尔林；阴森妖冶的切迪城堡；伯爵夫人卡米拉浴血复活等气势恢弘的场面令人叹为观止。

菊地完美的故事叙述、川尻究极暴力美学令所有的场景都美轮美奂，天野奇伟瑰丽的原画设计力推“d”成为吸血鬼题材动画的旷世经典。

“在影片中构造一个温柔的元素，是我在监督影片时最大的挑战。

”—川尻善昭
川尻作品中那不经意间爆发的暴力总是让观众无从招架，但暴力过后的温情元素，却是川尻善昭的暴力美学恪守的准则。

《妖兽都市》中的泷莲三郎与麻纪绘；《兽兵卫忍风帖》中的牙神兽兵卫与阳炎；《吸血鬼猎人d》中的d与蕾拉……男女主人公的情感总是会伴随着所克服的凶险而步步深入，暴力背后的浪漫主义情怀始终是川尻作品独树一帜的标签。

川尻善昭不属于多产的导演，从出道伊始的《妖兽都市》到声名大噪的《吸血鬼猎人d》，再到最新力作《高地人.复仇之路》，在产量惊人的日本动画行业，川尻的作品数量屈指可数，但“川尻制造”必属经典。

在数字三维技术充斥着动画行业的今天，川尻善昭依旧我行我素地坚守着质朴自然的手绘风格。

在被问及是否考虑使
用cg技术制作动画片时，川尻回答道：“动画的吸引力并不会因为数字技术的出现而改变。

虽然数字技术被用于创作动画，我脑海中的影像是必须被表达出来的，如果这种影象和激情不能通过计算机动画表达，那么作品就不能够成功的打动人和令人兴奋。

所以无论你是用铅笔还是计算机，重要的是影像和激情要被表现在最终的作品里。

当然，我将会使用数字技术，但仅仅当它是个工具。

为表达激情和影象使用计算机，不过是寻找合适素材时的一件事。

”
经历过川尻善昭暴力美学洗礼的观众总体来说可以归纳为两类：要么钟爱有加；要么厌恶至极。

你可以说不喜欢，但有一点无可厚非，川尻动画所带来的视听享受是只此一家，别无分店。