关于油画技法的绝好的文章时间:2009-12-09 13:04 来源:未知核心提示：关于丙烯草图；看来一到画图，问题多多。
有必要整体讨论一番；我们的这一步，是油彩告别画底的最后一步。
我们不但用丙烯作了画地，还尽量让丙烯多做一些事情，就好像我们在辞退仆人之前，再让他多干一些家务，不用白不用。
由于我们将来要画一层油画薄膜（古关于丙烯草图；看来一到画图，问题多多。
有必要整体讨论一番；我们的这一步，是油彩告别画底的最后一步。
我们不但用丙烯作了画地，还尽量让丙烯多做一些事情，就好像我们在辞退仆人之前，再让他多干一些家务，不用白不用。
由于我们将来要画一层油画薄膜（古典画的常规，不是印象派的那种一块一块的厚色。
）一层透明的薄膜。
所以我们现在最需要的是一层能够强烈支持将来的油画薄膜的画底，这样才能使最终的油画色彩饱满。
古典油画就像是用透明塑料纸包装的一块糖；让人愉悦的是，你能看到糖，还能看到透明纸上的装饰。
内容来自线条；我们起稿的线条不是中国画的那种线条，什么钉头鼠尾拉、高古游丝啦，没那么多的表情。
看看文艺复兴时的壁画稿，永乐宫那种用纸扎出一串小窟窿，再用白粉扑打纸面等技巧，就是我们所要的。
哆哆嗦嗦不要紧，但要准确，首位相贯，处处交代清楚。
copyright 3.6.7.a.r.t色彩；用丙烯，多水但要色重，干一遍，画一遍。
画面出现小白点是正常的。
多画就会好些。
画板可以放平，不让水到处乱流。
copyright 367art我们的技法很简单；第一层是支撑物，如画布、画板等。
第二层是丙烯，没有任何材料能比丙烯更稳定的了，因为它是塑料，就是说一次化学反应就完事，以后不再使性子，丙烯不同与普通塑料，是因为它可以先用水来调制，于是，加上了不同色粉，它又变成了一种独特的画材。
这材料足以把天上的达、芬奇气死。
第三层是油彩，世界上只有油彩刻画得最完善，因为油的慢干，我们赢得了时间。
第四层是树脂（光油），谈及沾黏度、光亮度、透明度、天然度及硬度，树脂最牛。
依维尔在画之中，谈论了许多如何在油彩里另加复合物的问题。
比如油的不同比例，如何加树脂（为了光亮），甚至蜡（为了亚光）。
（有一点必须说明，不论是上下每一层次，不论是每一层次之中，成份越复杂，危险度也就越高。
就凭这一点，我们的画首先不比依维尔的画难看，而且更永久。
）copyright 367art我们现在所说的技巧，最接近卡拉瓦乔。
事实上，卡拉瓦乔几乎是最成熟的古典技巧的代名词。
我们唯一与卡拉瓦乔不同的是，他的第一遍是油性画稿。
还记得我们说的；“胖子压瘦子”的原则吗？，这就是说，底下多了一个瘦子，上面的胖子必须更胖。
由于我们在画稿完成时还没有瘦子出现，所以我们的技巧甚至比卡拉瓦乔的还好。
当然了，我们现在水平还稍差一些。
copyright 367art工具；油；松节油、亚麻仁油，笔；油画笔，大中小各一枝羊毛板刷一枝。
羊毛水粉笔，中号小号各一支。
（虽然中国的羊毛笔掉毛，但也是世界难求之物。
解决的办法是；到宠物店或为五金店去买一把小号的铁刷（梳）子，羊毛笔沾些松节油，用这刷子多刷几遍。
去掉一些浮毛。
）小尖狼毫笔一枝，如依纹笔、小红毛笔等。
copyright 367art擦笔纸；用最厚的卫生纸或厨房纸巾。
不要小看擦笔纸，他会笔莫扎特的音乐更有愉悦的作用。
小镜子一个。
关于镜子古典画家会有四面镜子1.普通镜子:换个角度(反过来)发现毛病和错处2.黑镜(在玻璃背面涂黑):高光和亮部被夸大,帮助归纳概括3,缩小镜(可用近视镜片.望远镜反看代替)因为缩小而看整体4.凸面镜:便于归纳观察色彩copyright 3.6.7.a.r.t时间；画这种画法的时间安排十分重要。
每次动笔前，必须考虑好；1我有多长时间，2我准备画多大面积。
每画一块，必须是彻底完成（哪怕以后再画。
）尽量不要中途打断。
俺的时间经常是一张书本大的脸，需要一天（10小时）。
因为再画此处时，肯定是至少4天以后的事了。
copyright 3.6.7.a.r.t内容来自开始；1（约2分钟）这是我的画稿和丙烯；画稿太潦草，没有勾出墨线以供下一步参考；2（约5分钟）丙烯的进一步深入，3（约10分钟）丙烯画到这一步时，应该再柔和些，因俺画得太快，没等干就画底二层，所以很乱。
367art，art3674-1（约3分钟）用亚麻仁油，加点松节油，调出三四堆颜色。
比如皮肤最多不过四种色（俺的经常是三种），分暗部、中间色、亮部等。
图片上是俺在调色板上调出的三个肉色。
（俺画油画，只用极简单的几个色，印度红、Cadmium Yellow Deep中国的中黄完全可以、普兰，其他就是钛白、炭黑或象牙黑。
4（约2分钟）用油画笔把色彩放到画布上去。
5（约1小时）用油画笔衔接。
6（约1小时）用水粉笔扫平。
关于怎样衔接才好，那实在是基本功的问题，俺不多做解释；但有两点必须注意；甲；大的地方用极大号的水粉笔，如板刷对付脸庞，依纹笔对付眼角。
关于国画中的“疏能跑马，密不透风，“，安格尔做的最好。
已；色彩只能相交，不能乱交。
比如三种色彩里的深色，只能和中间色相交，不能和最亮色相交。
每一块必定要一次全部完成，特别是边缘，宁多勿缺。
嘴唇、眼珠、眼白等非皮肤处，用另调的三种色彩画。
7（约40分钟）7（约1小时）提亮；（在第一遍油彩中，绝对没必要作这一步。
俺只是拿不出第二遍油彩完成图片，所以现在这里稍稍演示一下。
）加上亮色，相对揉开。
注意；这一层色可以稍厚一些，以可以画出明显的笔触。
但要保证这是最后一次。
copyright 3.6.7.a.r.t8完成前用小镜子反看画面，检查错误，及时改正。
本文来自3.67art明人不做暗事！————————————古典画法的又一个规律就是；暗部的色彩要平整，几乎是平涂，而且施色要薄。
而亮部的色彩和笔触可以乱些，厚些。
这实际上很是合付自然规律，我们只在亮舶ご到更多的细节。
细节在现实中是机理，在画中是笔触。
36.7精品艺术画廊温暖底色————————————地球的表面万物繁华，可是地核却是暗火岩浆。
人的眼睛能观察出许多美丽，人们闭上眼睛时只看到一片殷红。
自然物质制造出的黑色，发红。
化学方法制造出的黑色，发蓝。
与其说暗处的色彩是黑色，不如说暗部的色彩是红色，因为黑色不是颜色。
古典画法的又一规律是；暗部一定要暖，只有这样才能稳妥地托出华丽。
虽然古典画法的人肉中间色往往更红，那是为了表现强烈的光线照射下的透明血色。
copyright 3.6.7.a.r.t笔毛就是头发丝_____________________________________那一组头发，更要随（鸡蛋）形，不要太多的块面。
那几丝头发；飘落在脸上的，要先画好脸上的阴影，阴影一定要柔和，以脱出头发的零散与随意。
然后用旧的、只剩下一部分毛的长毛水粉笔，一遍自然地甩画出那几根头发，在画中，画笔上的几根毛，就是对象的那几根头发。
飘落在头发上和背景上的，要先把背景头发或背景画好，特别是要画虚，然后随意画出头发丝。
中国人的黑头发只用暗色潇洒几笔就行了，外国人的浅头发，还需先用深色随便画出，然后再用亮色随着深色的笔触，精致顺畅地提亮。
记住，这种切作，只能在最后一遍油彩时，也就是说，画完就是画完了。
核心提示：鸡蛋比块面更整体文艺复兴时代的人脸塑造规律是把人脸当成一个鸡蛋，先把眼睛好好镶在鸡蛋上，其他的就好办了。
后来美术行当里分出了美术教学，美术教学里分出了素描，素描里分出了三大块、五大调，三大块、五大调鸡蛋比块面更整体————————————文艺复兴时代的人脸塑造规律是把人脸当成一个鸡蛋，先把眼睛好好镶在鸡蛋上，其他的就好办了。
后来美术行当里分出了美术教学，美术教学里分出了素描，素描里分出了三大块、五大调，三大块、五大调分出了苏联的块面，内容来自上光油________________________________________________36.7精品艺术画廊上光油有两种；一种是临时性的，一种是长久的。
临时性的是指用喷灌光油喷一喷，喷灌光油分两种，一是亮光的、一是亚光的。
亚光的还好，因为是为了亚光的效果。
亮光的喷，几乎就是为了临时出售，有一定的欺骗性，不是对油画的真正负责。
上光油必须要等到画完全干，一般说来，至少要一个月。
上光油就用商店里买来的油状达玛树脂即可（质量要真实，要好）。
但是用前必须试一试；就是在摇均后，涂在油画的表面，一小时后，必须是没有半点沾粘感的一层坚实亮膜。
否则扔掉，因为原因太多，你不可能弄清楚。
上光油时最好是阳光明媚之时，画面不直接接收太阳的照射。
俺一般是在俺的厨房里干这事，因为有阳光，而且还有一个马力不小的油烟抽风机，这个抽风机可以使1，空气流通（十分重要）。
2，可以使空气中的小灰尘飞走而不是落下。
这比吹风机要好，因为是上方抽风，会减少灰尘（吹风会在增加空气的流通量时也增加了灰尘）。
还要准备的是，羊毛（但不掉毛的）板刷，小而硬的油画笔一枝。
上光油前，画面一定要干净。
俺的办法是，用那种全世界都统用的宽透明胶带，一条一条地将画面沾一遍，这个办法听起来很笨，也有些危险。
可俺是一直这样的，也认为是最有效的。
俺曾经租用过一个大的空气压缩瓶，用强烈吹气的方法清除画面，效果不好。
用水洗的方法也不好。
上光油最怕的是大画，上时一定要一块一块的上，上好一块再接下一块，有不少的书上讲要横竖加插上油，这也不完全对，比如横一遍后的光油干的很快，就没必要再刷那树的一遍，因为一般的光油几乎是留不下笔触的。
而再刷一遍，由于光油干得很快，只能会增加笔触。
上光油时眼睛的用法很有讲究；这时候的眼睛不是看画面上图案，而是借助测光看光油的反光，就好像你是个侦探，看橱窗时不是看橱窗里面的摆饰，而是看橱窗外的动静。
只有这样你才有可能掌握好光油的平均度。
如果我们是一步一步地按俺说的这种方法画的油画，那么你在上完光油后会明显地发现，只有在这时，那种透明的效果才真正地、一下子显现出来。
不要为此而激动，因为你现在更需要集中精力看那光油的反光，而不是被胜利冲昏了头脑。
画面出现笔毛，赶紧用那小油画笔挑走。
上完光油后，画面还要平放。
通风十分重要！！！切忌；天气潮湿时，绝不可以上光油，因为光油吸收空气中的水分，永远不干。
各位好运！！！367.a.r.t367art，art367古典画的真正规律——————————————————画中常见的对比有黑白的有，明暗对比，虚实对比，疏密对比等。
色彩的有，对比色的对比（如红与绿、黄与紫的对比），色彩纯度的对比或曰色彩的纯与灰的对比。
我们多是印象派之后的色彩概念，红黄兰都可以用的比较纯，甚至是一样的色彩纯度。
这在古典画里几乎是大忌。
表面上看，古典油画的又一条常规是；色彩的纯与灰的对比，一般说来背景绝不比皮肤的色彩更鲜艳。
说得过分一些，画古典画，你甚至可以不懂色彩，比如只知道固有色而不太了解环境色。