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中国传统绘画理论ppt课件

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文人画
“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等,借以发 抒“性灵”或个人抱负,间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的 愤懑之情。
他们标举“士气”、“逸品”,崇尚品藻,讲求笔墨情趣,脱略 形似,强调神韵,很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。
历代文人画对中国画的美学思想以及对水墨、写意画等技法 的发展,都有相当大的影响。
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文人画
唐代张彦远在《历代名画记》曾说:“自古善画者,莫非衣 冠贵胄,逸士高人,非闾阎之所能为也。”此说影响甚久。
近代陈衡恪则认为“文人画有四个要素:人品、学问、才情 和思想,具此四者,乃能完善。”
姚茫父的《中国文人画之研究·序》曾有很高的品评:“唐王 右丞(维)援诗入画,然后趣由笔生,法随意转,言不必宫 商而邱山皆韵,义不必比兴而草木成吟。”
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中国画的分科
南宋邓椿《画继》分八门
1、仙佛鬼神 2、人物传写 3、山水林石 4、花竹翎毛
5、畜兽虫鱼 6、屋木舟车 7、蔬果药草 8、小景杂画
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中国画发展脉络
1.魏晋时期萌芽 2.隋朝独立成画派 3.唐宋从成熟走向高峰 4.元明清成为中国绘画的主流
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人物画
东晋。顾恺之〈洛神赋图〉
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院体画
鲁迅说:“宋的院画,萎靡柔媚之处当舍,周密不苟之处是 可取的。”(《且介亭杂文·论“旧形式的采用”》)
以张铨、江宏伟、贾广键、赵蓓欣、喻慧等为代表的现代中 青年画家为现代院体画的发展作出了一定的贡献。
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院体画欣赏
两宋院体画札记
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院体画欣赏
两宋院体画札记
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院体画欣赏
两宋院体画札记
2、写意 3、白描 4、没骨 5、水墨
还有等等……
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中国传统绘画的分类
从画的形式来看 又可分为:1、中堂
2、横批 3、长卷 4、镜心 5、斗方 6、扇面 7、册页 8、条屏
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水墨画
指纯用水墨所作之画。 基本要素有三:单纯性、象征性、自然性。 相传始于唐代,成于五代,盛于宋元,明清及近代以来续有
齐白石
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齐白石 写意花鸟
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白 描 花 卉
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花鸟画 兴于唐
师韩 干 唐 牧 马 图
宫 廷 画
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韩恍 唐 五牛图
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赵 佶 宋 徽 宗
芙 蓉 锦 鸡 图
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赵佶 北宋 枇杷山鸟图 工笔
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宋徽宗
瘦 金 体
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出 水 芙 蓉 图 宋 工 笔. 郑 板 桥竹.
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兰 花
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齐 白 石 虾 水 墨
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泼齐 墨白

蛙 声 十 里 处 山 泉
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文人画欣赏
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文人画欣赏
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文人画欣赏
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文人画欣赏
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文人画欣赏
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中国画的分科
唐代张彦远《历代名画记》分六门 即:1、人物
2 、屋宇 3、山水 4、鞍马 5、鬼神 6、花鸟等。
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中国画的分科
北宋《宣和画谱》分十门
1、道释门 2、人物门 3、宫室门 4、番族门 5、龙鱼门
6、山水门 7、畜兽门 8、花鸟门 9、墨竹门 10、蔬菜门等。
中国传统绘画理论
摄影131-31-莫舒智
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中国传统绘画
我的理解中中国传统绘画就是中国历 代绘画。
既以中国传统毛笔和墨,在宣纸和绫绢上所做的画, 为了区别油画、水粉、水彩等西方绘画,统称为国 画。
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中国传统绘画
中国画这一艺术形式之所以能在世界绘画史上占有极其重要 的地位,是因为它代表了东方民族特许的艺术审美观念。
千里江山图 (局部) (宋) 王希孟 绢本设色
王希孟 宋徽宗时宫廷画院学生,18岁创作《千里江山图》
长卷,作品在赵佶的指导下经过半年之久才完成,不久不幸英年早逝了。
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放创 的造 一孤 种傲 艺、 术清 境高 界、
茺 凉 、 疏
《青卞隐居图》元王蒙 浅绛山水
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元 倪瓒 《六君子图》
英桃 源 仙 境 图 明 仇
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阎立本《历代帝王图》隋朝
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阎立本《步辇图》重彩工笔人物画
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吴道子 画圣 唐 《八十七神仙图卷》白描人物
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张萱 《虢国夫人游春图》唐 工笔人物
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张萱 捣练图 唐 工笔仕女
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周昉 簪花仕女图 唐 工笔仕女
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顾闳中 韩熙载夜宴图 五代时期
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唐 寅 孟 蜀 宫 姬 图
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彩墨画 林风眠
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中国传统绘画特点
一、以形写神、形神具备 二、以线、墨为主,讲究笔法 三、色彩上以墨为主 四、构图讲究气势 五、诗书画印结合
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中国传统绘画的分类
从画的内容来看 可分为:1、人物画
2、山水画 3、花卉画 4、禽鸟走兽虫鱼画 5、界画
还有等等……
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中国传统绘画的分类
从画的技巧来看 可分为:1、工笔
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水墨画欣赏
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水墨画欣赏
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水墨画欣赏
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院体画
简称“院体”、“院画”。 一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。 亦有专指南宋画院作品,或泛指非宫廷画家而效法南宋画院
风格之作。 这类作品为迎合帝王宫廷需要,多以花鸟、山水,宫廷生活
及宗教内容为题材,作画讲究法度,重视形神兼备,风格华 丽细腻。 因时代好尚和画家擅长有异,故画风不尽相同而各具特点。
发展。以笔法为主导,充分发挥墨法的功能。 “墨即是色”,指墨的浓淡变化就是色的层次变化 “墨分五彩”,指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。
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水墨画
北宋沈括《图画歌》云:“江南董源传巨然,淡墨轻岚为一 体。”就是说的水墨画。
唐宋人画山水多湿笔,出现“水晕墨章”之效 元人始用干笔,墨色更多变化,有“如兼五彩”的艺术效果。 唐代王维对画体提出“水墨为上”,后人宗之。 长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。
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山水画 展子虔隋《游春图》 为唐朝青绿山水画派的形成奠定了基础
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表青
作绿
图李

思 训








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法 上

, 淡


浓 ,


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溪 山



旅 图


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马远 踏歌图 南宋
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夏圭 溪山清远图 南宋 马一角 夏半边
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院体画欣赏
两 宋 院 体 画 札 记
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文人画
亦称“士夫画”。 泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。 以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画。 北宋苏轼提出“士夫画”,明代董其昌称道“文人之画”,以唐
代王维为其创始者,并目为南宗之祖(参见“南北宗”)。但 旧时也往往借以抬高士大夫阶层的绘画艺术,鄙视民间画工 及院体画家。
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