实拍过程中导演对演员表演的掌控； 单机拍摄、多机拍摄并用； 实拍中意外情况的处理 ✓ 抢拍——原计划之外的即兴拍摄； 胡炳榴《乡情》 ✓ 偷拍——把演员置于现实环境，在不暴露摄影机
的情况下记录拍摄； 《秋菊打官司》
第三节 后期制作阶段
一、剪辑 剪辑是一个“化零为整”的过程； 把拍摄得来的分散的镜头按照故事情节的发展
一、开拍前的准备
搭置布景、加工实景 ✓ 《泰坦尼克号》 演员的排演 ✓ 直接排练影片中的段落； ✓ 排练小品；《牧马人》许灵均、李秀芝；
二、实拍
影视拍摄与戏剧舞台排演的差异 ✓ 舞台表演具有连续性； ✓ 影视拍摄具有“非连续性” 不论情节的次序，一次性把同一场景的镜头集中
拍摄； ✓ “一镜多ຫໍສະໝຸດ ”以备后需；特点，符合未来剧作的造型风格； 《指环王》《一帘幽梦》《黄土地》《红高粱》 特殊情况下的场景补救：修改场景、借景；
选演员 ✓ 演员是未来银幕形象的体现者； ✓ 主角、配角；专业演员、非专业演员； ✓ 本色演员、性格演员； ✓ 特性演员——形似与神似 林黛玉、张飞、毛泽东、周恩来、虎妞、杨玉环；
第一节 前期准备阶段
一、案头工作 ✓ 影视剧作 剧本是影视作品的基础——原创、改编； 自编自导 介入式 接力式；
✓ 分镜头剧本 把完整的场面分为若干个镜头，估算长度、确定
景别、拍摄方法； 将场面调度具体化； 估算音乐和音响效果的要求；
二、选择外景和演员
选场景 ✓ 由导演会同摄影师、美工师、制片一起进行； ✓ 外景的选择要符合剧作规定的时代、民族、地域
✓ 声音的录制方式 前期录音、后期配音、同期录音 ✓ 声音的混录 ✓ 合成与洗印
影视艺术创作的特性与分期
与传统艺术相较而言，影视艺术创作的特性 体现在
✓ 建立在技术支持之上艺术创造； ✓ 是一项更加复杂的创作活动； ✓ 集体创作、流程化的创作； 影视制作的七大岗位 ✓ 编剧、导演、表演、摄影、美工、录音、剪
辑
影视创作的分期 ✓ 前期准备阶段 剧本、分镜头本、选景、定演员 ✓ 拍摄阶段 ✓ 后期制作阶段 剪辑、混录、合成
第二节 拍摄阶段
摄制组的七大部门及其组成 ✓ 导演部门——导演、副导演、场记； ✓ 摄影部门——摄影师、摄影助理、机械员、照明
师、电工； ✓ 录音部门——作曲、录音师、拟音师； ✓ 美工部门——美术师、服装师、化妆师、道具师、
置景员、油漆工；
✓ 演员部门； ✓ 剪辑部门； ✓ 制片部门——制片主任、剧务、会计；
组合、装配成一部完整的影片的过程； 剪辑不仅是一道工序、一种技术活动；同时也
是一种艺术创造活动；
从技术角度讲 ✓ 顺镜头——将工作样片进行筛选，按分镜
头剧本的顺序把镜头连接起来，形成电影 的毛坯；
✓ 初剪——逐一剪去每个镜头首尾的冗余部 分，使得前后镜头连贯起来；
✓ 定稿
二、混录与合成
混录——把人物对白、音乐、音响效果分别剪辑， 混合录制在一条磁带上；