音乐教学中的柔性素质修养
内容提要：音乐作为一种教学应用课程，主要目的是为增强学生们的审美与素质修养。
但教育是有局限性的，它的局限性导致了音乐自由度缩减。
音乐，作为一种生命力的象征，召唤着灵魂的共鸣，激发着生命的渴望与激情。
而柔性素质修养，则是音乐潜在意义中，需要注重的内在目的。
关键词：音乐教学生命力渴望激情柔性素质
音乐，作为任何国家、任何民族、任何社会，都是不可或缺的。
无论奴隶或者贵族，无论贫贱富贵，音乐作为一种生命力的存在，都是有着极为向上的张力的。
任何一个旋律，都带着它独特的内涵，感召着符合它内在特性的灵魂与激情。
灵魂是没有层次等级之分的，而音乐不论通俗或者高雅，本质上都是没有区别的。
当灵魂与音乐相通，心灵的渴望与激情自然会被激发，那是生命力的苏醒与膨胀，也是作为一个人，最真实最忠诚的表现。
音乐是没有界域的，生命亦然。
无论人类，还是动物，又或者草木，对于音乐，都有着无限的感知存在。
生命，对于世界是个奇迹，因为生命造就了人类社会；而音乐，对于人类是个奇迹，因为音乐造就了灵魂的提升。
音乐教学，除了培养学生的审美力与鉴赏力外，更多的是需要教会孩子们放开心灵的禁锢，敞开心怀，坦荡灵魂与心，聆听自身，聆听别人，培养人性的柔性气质。
教育是多方面，多元化的，而音乐更是不羁放纵的，因此，作为教学的应用，音乐的度就应当有着更深层的扩张与放松，真正的做到音乐的自由与灵魂的感动相融合，用生命来感知与共鸣。
一、情感的认知与人性的渴望
音乐，无论是民族、通俗、歌剧、交响乐、乡村音乐等等，只是在表达形式上有着不同，并没有影响到它本身的内在。
音乐是一种情绪的流露，一种情感的表达，因此，作为音乐，更多的时候，不要求每个人都会弹奏演唱，而是要求，学会认知情感的存在，懂得人性最本质的一种释放。
音乐教学，对于小学生们来讲，程度与意义都过于沉重。
因此刚刚才萌生在自我分辨意识的孩子，是无法理解教学的含义与深奥的。
对他们来说，音乐，意味着一种新奇的探索，那些旋律，代表着他们灵魂的性格。
他们只需要去知道，自己喜欢哪些，不喜欢哪些，想听哪一类，不愿意听到哪一类就足够了。
这些喜欢与不喜欢，想听与不愿意听，就代表了他们最初的情感认知与人性的渴望。
因此，小学的基础音乐教学，不必解释教育的意义，也不必要求小学生们懂得教学的目的，只需要告诉他们顺从自己的情感认知，明白自己生命里最潜在的渴望。
二、理解力的扩张与包容度的增强
音乐，没有固定的形式，也没有任何字句的诠释，它只是一种旋律的跳跃，就如同思维的起伏，有着不同的节奏，不同的规律。
它是动态的美，却需要静态的欣赏。
音乐的格式，是变幻莫测的，没有规则的束缚，也不存在形式的标准。
正是这种自由宽松的不拘一格，才会让音乐有着灵魂的折射性与穿透性，也正是这种折射性与穿透性，才扩大了人类的认知度与理解力。
音乐，是一种扩张的知识，蕴涵的深度，并非用言语可以完全陈述。
在教学中，没有任何一个老师，可以告诉学生，音乐的具体形象，音乐的固定内容，因为我们都知道，音乐是没有具体形象，不存在固定内容的。
每一个音符的跳动，都表示着不同的情感，这种情感，
是需要用心去理解的，没有任何一位老师，可以用简单的语句，描绘出一个音乐的灵魂，语言，在面对音乐的时候，是多余与苍白的。
因此，作为基础教育者，我们需要给孩子们做出的并不是解释音乐的含义与存在，而是引导他们去从自身的认知理解，去慢慢扩大思维包容，用自己的心与灵魂，去融入音乐的本身，再来形成他们自己的理解和想象。
作为刚刚进入心灵意识的孩子，他们的感悟与理解，是不可能全面的，因此，我们需要耐心地告诉他们，在倾听音乐的时候，如何去试着理解，如何去试着包容，而不是直接告诉他们，这个旋律的创作背景与意义，真正的理解，不是讲述的话语，而是心的感悟与容纳。
三、个性的深刻与多面性的鉴赏
虽然音乐是不拘形式的，但是，它却有着个性的彰显与代表。
这种个性，就表现为音乐在演绎过程中的表达意境。
音乐的个性不是具体的，是用心的理解与认知，去感悟与接纳的。
当感悟在瞬间豁然的时候，那这个音乐的个性就完全释放出来了。
音乐是多面性的，一首完整的乐曲，它可以是一个个性的诠释，但并非只有一个面的表现，这种多面性，可以在交响乐中得到最完美的明示。
如柴可夫斯基的小提琴协奏曲D大调，它用管弦乐来演绎的个性，一个整体的表达，但是，不同的乐器，演奏出的不同章节，又是音乐中不同的情感的交集，那种抑扬顿挫的音符跳跃，并非用一句话，一段文字能表述出来的。
个性的独特与多面性的融合，是音乐的独特艺术表达。
教学中，作为小学生们的引导者，在音乐上，是不能用言语去向他们描述音乐的某种可能性质。
只能让他们在聆听中，感受着个性的深刻，同时对音乐中存在的多面性进行初步的分辨，才能更好的发挥出音乐在人性灵魂中的影响作用。
四、旋律的不羁与心灵的共鸣
大多数的音乐都是自由不羁的气势，自由不羁，才是音乐淋漓尽致发挥的一种状态。
每个孩子，最初都有着一颗自由不羁的心，这就如同音乐，不计较形式，不计较外在，那是一种人性的完美，一种天性的自然表现。
让音乐的自由不羁与孩子们灵魂的天真浪漫想融合，产生的化学反应就是音乐与灵魂的共鸣。
天性是魂，那么音乐的自由不羁，多样性与浪漫性，更能体现孩子们的天性。
作为教学，我们不能去浅薄以为，教学是因教而学，因学而学，而是要用心去引导，让孩子们从小就感受到天性的美妙，体会自由的浪漫表达，更多地增加他们对生命的认识，对人生的认识，对美的追求、对灵魂与心的自觉寻找。
大多数的教育形式拘于了传统模式，已经出现了一种教育模式的落败。
而音乐，作为一种自由表达的情绪，可以挽回孩子们逐渐失去的天性，可以作为拯救孩子们跳出那种固定思维禁锢的框架。
从而激发他们灵魂中天性的一面，去发挥每个孩子自己的特性与心灵的色彩。
五、聆听的感动与柔性气质修养
音乐，作为一种生命力的象征，召唤着灵魂的共鸣，激发着生命的渴望与激情。
而柔性素质修养，则是音乐潜在意义中，需要注重的内在目的。
音乐，不是要求人人都去演奏，人人都懂得如何谱写。
它是一种需要欣赏的艺术，需要用耳朵聆听，用心来感触；并不要求人的坚强个性，而是要求生命柔性的体现，更能接纳与理解。
每个人都需要学会聆听，聆听是生命中重要的素质修养之一。
因为聆听，才会懂得，因为懂得，才会慈悲，因为慈悲，才出现了柔性的气质。
事物之间，都有着循环交替，或多或少的连接，都代表着人的生命力发展是离不开别的事务而单独存在的。
柔性的素质修养，是人性必不可少的。
音乐在很多时候，都是召唤着柔性的。
每一段触动内心最深处的旋律，都重叠了人心深处的温柔渴望与温暖情感。
聆听着音乐中的每一分表达，都能触及心灵的柔软处，只是因为每个人的情感有着不同的激发点与触动点，因此，柔性的
体现有着不同的表现。
音乐可以柔和灵魂，也可以柔和生命的欲望。
作为教育者，我们对于还在人生起步阶段的小孩子们，并不需要去鼓动他们彰显生命的力度，也不需要促进他们的将生命力往强势生长。
我们需要教会他们懂得如何聆听，懂得如何去感悟生命的脆弱，感悟生命中的每一个触动。
让他们的柔性气质修养在成长的过程中，不会被丢失，不会被误解。
教育，有着目的性意义，而生命，需要的是更多的表达。
音乐，作为一种柔性的存在，却处处彰显着生命的激情与渴望。
基础教育中的音乐，我们不该赋予俗世的色彩。
而应该站在音乐本身的角度去引导孩子们的感悟与理解，让他们对生命有着自己的包容与接纳，让他们对生命学会聆听与宽容，让他们天性中的柔性气质，永远地保持着可爱与温柔，在灵魂中一直温暖。