尊重生命，传承“美”
——《中国美学十五讲》读后感
朱良志教授的著作《中国美学十五讲》让我重新认识了中国美学，让我看到了千百年来，中华民族如何在哲学的思辨中欣赏美，传承美，创造美。

全书以十五讲三个单元为划分。

前五讲分别从道家、禅宗、儒家、骚客以及气化哲学五个方面，追踪生命超越美学产生的根源及其流变。

中国美学离不开哲学，道家“游鱼之乐”的会同万物，佛家“不二法门”的物我合一，儒家“逝者如斯”的时时如新，古代骚人的自怜精神，气化流行的气话哲学。

朱教授细致的梳理，让我看到了从不同哲学角度上美从何来，什么是美，美在历史长河中的发展。

让我对中国美学的根源有了更有层次、更加系统化的认识。

中华传统文化一脉相承。

以中国美学的角度看待中国文学，我们的文字何尝不是在追寻生命超越的美。

生命超越最根本是尊重生命，回到语文教学，想要引导学生阅读美、欣赏美、创造美，就先要引导学生关注生命，尊重生命，从不同的角度看待生命。

比如道家讲究物我相通的观点，是将自己融入到世界万物中之中，不分彼此。

在李白的《独坐敬亭山》中，诗人何尝不是将自己融入自然，在物我相通的境界中看待自然、欣赏自然。

在教学中应该引导学生发现：诗人与世界中的一草一木都成了朋友，这种与万物相融相即的心理状态，是一种诗意的选择，其根本是对自然的热爱，对自我、对生命的尊重。

这让我不禁想到了杨万里的《小池》，“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”。

这句诗写出的不仅仅是景物，更些出了泉眼与泉水之间的无声之爱，树、阳光、池水之间的柔情。

这种写法，不是简单的拟人。

拟人只是局部的修辞，只是暂时地把事物看作人。

而杨万里是将自己的情感融入了世间万物，在他的眼中万物有灵，一切事物都有生命，他们之间也有着人与人之间的情感。

这是物我相通，物物相通，是人与自然和谐统一的美。

再以美学的角度看待王维的诗，无论是“空山不见人，但闻人语响”、还是“人闲桂花落，夜静春山空”，抑或是“深林人不知，明月来相照”。

都体现出中国美学中追求空灵淡远的境界。

这种以淡逸朴素代替绚烂堂皇，强调妙悟而贬斥技法的写法，根本上是源自佛教传入中国后对哲学思想的影响。

虽然这种境界小学生很难体会的到，但诗中对自然的热爱，对生命的尊重，应引导学生在阅读中体会，这种朴素自然的表达方式学生应在阅读中有所感悟。

中间的五讲，朱教授继续带我们领略了“无言之美”、“灵的世界”、“永恒之美”、“以小见大”、“大巧若拙”这五个生命超越美学的形态。

而后面五讲则涉及境界、和谐、妙悟、形神和养气这五个美学的基本范畴。

美学为文学提供思想和方法论，《中国美学十五讲》为我打开了美学的视野，让我能够溯本求源，看到文字后面更本质的文化，品味中华文化中的生命超越美学，更好地将这“美”的文化传承下去。