中国舞蹈艺术的传承、保护与开发之我见
内容简介：本文对于中国舞蹈艺术的传承发展的具体措施，开发舞蹈艺术的必要性和可行性方法，及当前舞蹈欣赏课程的教学质量的改善进行了一定
程度上的论述。

关键词：中国舞蹈，传承，保护，开发，教学，措施
参考文献：《试谈中国民间舞蹈的保护和传承邓红霞》
《走向大众化的舞蹈艺术金秋》
《论中国舞蹈艺术的发展佚名》
舞蹈是一门古老而又充满青春活力的艺术,其伴随着人类文明的演进也在不断更新自身艺术形式,创新发展、繁衍不息,从而流传至今。

而中国舞蹈艺术的历史源远流长，其随着其时代的发展，正在发生着引人注目的变迁，而这其中最显著的特征莫过于舞蹈艺术日益大众化的表现。

但同时中国舞蹈艺术也因环境的变化，多种文化背景的冲击下，传承保护工作日益变得困难。

面对亟待保护的中国舞蹈艺术，思考它的传承、保护和发展道路是十分必要、值得研讨的问题。

首先对于中国舞蹈艺术的起源与发展要有一定的了解和认识。

中国是历史悠久的文明古国，一个多民族的国家。

所以它拥有丰富的舞蹈文化资源和深厚的民族舞蹈传统。

每个民族都有自己丰富多彩的民间舞蹈。

由于各民族的地方特点不同，风俗习惯不同，舞蹈形式更加绚丽多彩。

这些形式反映了当地的劳动生产与人民生活息息相关的故事和喜怒爱憎的思想感情。

一：对于我国丰富多彩的舞蹈艺术遗产的传承发展应有切实措
施。

（一）国家应当重视舞蹈的传承与发展，统筹全国对舞蹈艺术发展大计。

并注重各地的即将消失的舞蹈艺术资料和文化现象加以重点保护。

建立健全资料档案，分门别类制定保护方案，落实保护措施，进行系统全面的保护。

（二）奖励对古代舞蹈艺术资料的贡献和积极传承的行为。

当地文艺组织定期到民间采风，采集各地流传的未落实国家资料记载的艺术，并向当地的人民表演传播相关的本民族的舞蹈精髓文化，通过宣传栏来普及中国舞蹈的起源与发展知识。

并对积极参与舞蹈创作与传播的劳动人民进行表彰。

（三）丰富舞蹈文化传播和发展途径
1广泛开展舞蹈比赛。

各种喜闻乐见的比赛、评奖活动可以激发舞蹈艺术创作者得热情和积极性，也可使普通大众关注到舞蹈文化取得的各种成果，也可提高大众对舞蹈的审美欣赏水平。

2举办个人舞会也是激发民间各阶层的兴趣爱好，使舞蹈的民间传播和普及更加容易，也使各种流派的艺术家的风格能加以展示，推动舞蹈艺术的成熟与更高峰。

3活跃部队舞蹈创作。

根据部队舞蹈创作的战斗性、时代感、创造性强的特点，积极推进部队文艺兵的灵感火花的闪现与加工合成，同时能与部队生活的特点紧密结合。

4不断创新旅游歌舞。

在当前旅游事业不断兴盛的状态下，深入挖掘自然人文景观中隐藏的特点与可塑性的成分，融入旅游歌舞创作中去，在传统的舞蹈特色的基础上，完善发展。

5学院风创作为传统舞蹈的发展注入新生机。

二：积极开发创新中国舞蹈文化，为其注入新生机与活力
中国舞蹈艺术的丰厚底蕴是我们应该吸收与传承的宝贵财富，与此同时，在当今时代的发展下，更应不断与时俱进，开发创新，将舞蹈事业再创高峰。

(一）注重对专业舞蹈研究创作者的资金，设备的投入，为舞蹈创作条件。

将其各门派的舞蹈文化发展创新。

(二）在民间不断挖掘自由创作人才，活跃民间的舞蹈创作因子，浓郁舞蹈文化传播气息，创造舞蹈创作土壤。

(三）加强对青少年的人才培养。

新的舞蹈开发的因子往往在青少年这个思想活跃的群体中闪现。

对青少年舞蹈知识水平和引导其发挥改造
是对舞蹈的新发展的重要环节之一。

三：关于舞蹈欣赏教学质量的改善
近十年来，国家教育部十分注重对青少年的综合素质特别是艺术审美的培养，开设了一系列的舞蹈欣赏课程。

依我对现有舞蹈课程的了解和思考，认为：
（一）播放古今优秀的舞蹈创作作品对同学们直接的感官刺激和思维可留下深刻的印象。

（二）加强课堂的互动交流，同学之间的感受喜好和观点看法可求同存异，推动课堂气氛活跃。

（三）引导同学们课后对相关文献与舞蹈欣赏的探究，深化对舞蹈的理解和丰富其艺术审美内涵。