计算机动漫与游戏制作专业《动漫角色设计》课程标准
《动漫角色设计》课程标准
一、概述
（一）课程性质
角色设计是动漫、游戏领域中处于灵魂级别的内容，作品是否受欢迎往往取决于角色是否有魅力是否吸引人。
该课程的主要是让学生了解角色设计在动漫作品中的重要性，学会分析怎样的角色能够受欢迎，能设计有个性特征的动漫角色，并进一步学习各种不同类型角色的特点和绘画方法，从而能够独立创作出属于自己的动漫形象。
（二）课程的基本理念
1.角色设计课程是一门理论与实践相结合，旨在培养学生学会角色设计技法，能够独立完成动画影片造型设计工作的课程。
因此，在教学过程中，无论是在教与学的过程中，始终都是以学生为主体出发。
2.注重培养学生的专业思维能力和实践能力。
3.把创新素质的培养贯穿于教学中。
采用行之有效的教学方法，注重发展学生专业思维、应用能力。
4.培养学生分析问题、解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。
5.在教学过程中，通过对已有的角色造型风格内含、艺术价值、实践技法等进行分析，逐渐培养学生作为设计者的思想理念。
（三）设计思路
1.本课程是动画专业课程中的基础课程，无论是二维动画制作方向还是三维动画制作方向，无论是影视动画制作方向还是游戏动画发展方向，都不能缺少角色设计这个环节。
于此同时，本课程作为动画专业的基础课程，还担负着引导学生利用已有的美术基础，逐步树立起动画制作专业意识的引导作用，因此，在专业课程的设计上，也要做好美术基础课与专业基础课的良好衔接过渡。
此外，角色设计这门课，包含有相当多的动画专业的技术技法，以及相应的理论知识，作为一门技术课程，技法的练习是检验学生是否掌握专业基础理论知识的试金石。
2.本课程前期以“临摹”为主，后期以“任务驱动”为教学方法，以完成项目任务为目标，整个教学围绕任务的解决展开，突出知识的应用性，引导学生自
主思考。
3.本课程的设计兼顾了“实用性”原则，着眼于人的全面发展，即以培养全面素质为基础，以提高综合职业能力为核心。
让学生在掌握绘画方法的同时，引出相关专业理论知识，使学生在技能训练过程中加深对专业知识、技能的理解和应用，培养学生的综合职业能力，为学生的终身学习打下良好基础。
二、课程目标
（一）总目标：
学生掌握角色设计的各项技法，能够独立完成简单项目的角色设计，通过本课程各环节的教学学习，逐个解决学生在角色造型中的难点，由浅入深，由常用技法到特殊技法逐步过渡，并最终完成角色设计技法的学习。
通过实际项目或者是接近实际项目的实践练习，使学生对所学专业的就业前景，就业机遇有一个更大、更广泛，也更深入的认识，激发其自主学习的积极性，逐步确立个人职业的发展观，明确人生方向，为今后的工作学习，打下良好的思想以及技能基础。
（二）具体目标：
根据课程性质和任务，设置以下具体目标：
1.了解角色设计的分类、风格及特征；
2.掌握角色头部的动势及个转面的绘制方法；
3.掌握五官及表情的绘制方法；
4.掌握Q版人物的绘制方法；
5.掌握人体动势的绘制方法；
6.掌握各种服饰的绘制方法；
7.掌握动、植物以及精灵怪物的绘制方法；
8.掌握根据剧本设定角色的方法；
9.通过系统的作业训练，将理性的知识融入感性的创作实践中，培养学生独立创作角色的能力；
10.培养学生的审美意识、创新思维能力及动手能力、职业素养能力。
三、课程内容和标准
项目一“我的同学”系列角色设计
1.学习目标
（1）学会角色正面脸、侧面脸以及半侧面脸的绘制方法；
（2）学会角色抬头、低头等动势的绘制方法；
（3）学会角色五官及表情的绘制方法；
（4）学会Q版人物的角色的绘制方法
（5）学会色运用夸张和变形的方法进行人物角色创作
2.工作任务
（1）临摹3张转面图作业，创作3张转面图作品；临摹1张头部动势作业，创作1张头部动势作品；临摹2张五官与角色的作业，创作2张五官与角色的作品；临摹1张Q版人物角色作业，创作1张Q版人物角色作品。
（2）以上任务完成后以小组为单位，以“我的同学”为主题，挑选并绘制本小组一名成员的“头部五视图”。
（3）项目完成后由教师和各小组完成测评工作。
任务一角色个转面的绘制方法
任务二角色头部动势的绘制方法
相关理论知识透视规律
拓展知识绘制的方法和步骤
任务三角色五官和表情的绘制方法
任务四Q版人物角色的绘制方法
任务五“我的同学”
项目二“我的家庭”系列角色设计
1.学习目标
（1）学会角色人体结构的造型技法及相关夸张变形技法；
（2）学会角色动态的绘制技法；
（3）学会角色性格与角色动态的搭配技法；
（4）学会角色性格与服饰的搭配技法；
（5）学会色运用夸张和变形的方法进行人物角色创作
2.工作任务
（1）临摹3张角色身体动势作业，创作3张角色身体动势作品；临摹1张服饰相关的作业，创作1张服饰相关的作品。
（2）以上任务完成后以小组为单位，以“我的家庭”为主题，设计完成系列角色作品。
（3）项目完成后由教师和各小组完成测评工作。
任务一角色身体动势的的绘制方法
任务二不同服饰的绘制方法
任务三创造符合人物身份的角色
项目三“我的宠物”系列角色设计
1.学习目标
（1）学会动、植物的绘制技法；
（2）学会动物的拟人化绘制技法；
（3）学会动物的表情性格表现技法；
（4）学会精灵类生物的设计思路与技法；
（5）学会色运用夸张和变形的方法进行人物角色创作
2.工作任务
（1）临摹2张动物作业，创作1张拟人化的动物作品；临摹1张精灵或魔怪的作业，创作2张精灵、魔怪的作品。
（2）以上任务完成后以小组为单位，以“我的宠物”为主题，设计完成系列角色作品。
（3）项目完成后由教师和各小组完成测评工作。
任务一动物的绘制方法
相关理论知识拟人化表情及动势规律
拓展知识绘制的方法和步骤
任务二精灵、魔怪的绘制方法
任务三主题创作
项目四“XX的一生”系列角色设计
1.学习目标
（1）学会不同年龄角色的绘制技法；
（2）学会设计符合人物年龄特点的服饰；
（3）学会角色头部造型技法及表情表现技法；
（4）学会角色人体结构的造型技法及相关夸张变形技法；
（5）学会角色性格与角色动态的搭配技法
2.工作任务
（1）临摹2张动物作业，创作1张拟人化的动物作品；临摹1张精灵或魔怪的作业，创作2张精灵、魔怪的作品。
（2）以上任务完成后以小组为单位，以“XX的一生”为主题，设计完成系列
角色作品。
（3）项目完成后由教师和各小组完成测评工作。
任务一不同年龄角色的绘制技法
任务二角色性格与角色动态的搭配技法
任务三主题创作
四、课程教学建议
本课程作为动画专业基础课程，需要学生在具备一定的美术绘画能力，因此需先进行美术基础课素描、色彩、等课程的修习。
本课程应以理论讲授、教师示范、项目实践、作品点评分析相结合的方式进行，分别对理论知识与实践技法进行讲授。
可以在教学中创设情境和主题，让学生在学会角色设计基本绘制技法的基础上，整合素材并重新创作有意义的作品，从而培养学生们研究问题的方法和解决手段，这是真正意义上的创新能力和动手动脑能力。
我们的学生走向工作岗位后，工作形式基本上都是以分工协作为主的，所以在教学中采用分组教学的方式，让学生分工协作完成项目，这样可以有效的发挥学生的潜能，并能够让学生在集体创作的过程中，体验成功喜悦，提高学生的岗位适应能力。
在教学过程中，教师一定要积极引导学生提升职业素养，提高职业道德，培养团结协作精神。
五、教学评价
本课程的总体目标是使学生掌握角色设计的各项技法，能够独立完成简单项目的角色设计，通过本课程各环节的教学学习，逐个解决学生在角色造型中的难点，由浅入深，由常用技法到特殊技法逐步过渡，并最终完成角色设计技法的学习。
在教学过程中，教师通过理论讲授与实践示范相结合的方式，首先在理论上使学生形成对所学知识点的理论概念，然后再经由教师示范的过程，使学生进一步掌握知识点的操作技法，然后，再用实际项目令学生实践练习，及时发现学生作业中的普遍问题，进行集中讲评，在积极调动学生学习积极性的同时，避免光理论讲授过于空泛，光实践教学过于松散的缺点，从而达到较好的教学效果。
六、说明
本课程标准内容适用于三年制中职学生。
在设计项目中，应鼓励学生发挥主观能动性，接受不同学生的不同想法和创意。