开题报告
论题
浅谈音乐对舞蹈编导的重要性
论题的依据:
1.说明本论题研究的理论意义和现实意义
（1）理论意义
在舞蹈艺术中，音乐是完成舞蹈编导作品中的艺术形象，揭示其主题思想的重要表现方式。舞蹈
是在形体和肢体的动作与音乐的旋律、节奏、速度的有机结合中塑造出鲜明的艺术形象。所以可以说
音乐在舞蹈编导中是不可分割的重要组成部分。音乐的选择和运用对舞蹈编导而言，是一项必须掌握
和提高的基本素质。因此，有必要对音乐对舞蹈编导的重要性进行研究。通过研究，探讨在舞蹈创作
中如何体现音乐的作用，以及创作的舞蹈动作如何做好和音乐旋律的交融是很有必要的，这可以使学
生们更加了解音乐对舞蹈编导的作用，对提高舞蹈的编导水平有较高的研究价值。
（2）现实意义
舞蹈和音乐就像是鱼和水，彼此相互依存，没有音乐的舞蹈是没有灵魂的。舞蹈所表达的形象与
音乐所表达的概括性相互补充，舞蹈创作和音乐是有着紧密联系的。这些联系帮助舞蹈编导完成富有
表现力的舞蹈艺术。观众们在观看舞蹈的同时，除了欣赏舞蹈动作与舞蹈所要表现的内容以外，还会
注意音乐的可听性。因此，研究音乐在舞蹈创作中的作用以及二者之间的关系，可以更好的运用音乐
为舞蹈创作服务。作为舞蹈专业的学生，研究音乐在舞蹈编导中的意义和音乐在舞蹈编导中的具体作
用，对提高我们的舞蹈编导水平是很有帮助的。
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2、综合国内外有关本论题的研究动态和自己的见解。
（1）国内外有关本论题的研究动态
通过在网上搜索，发现有部分国内学者对音乐和舞蹈编导的关系进行了研究。例如：
李丽（2010）在《浅析舞蹈与音乐的关系及作用》一文中指出：舞蹈是音乐的形体表达，而音乐
是舞蹈的声音表达，可以说舞蹈和音乐是密不可分的。舞蹈是一门综合性艺术，音乐在舞蹈的表达中
起着十分重要的作用，舞蹈的表达有形而无声，而音乐则是有声无形，舞蹈在音乐的配合下更可以表
达人物个性、情绪、气氛，从而更完美的塑造舞蹈形象。舞蹈音乐是完成舞蹈作品艺术形象，主题思
想、环境表达、气氛烘托的重要组成部分，舞蹈通过音乐的节奏、旋律、激情、力度的组合来塑造鲜
明的艺术形象。舞蹈和音乐相互依存，没有音乐伴随就不存在舞蹈，即使是最原始的舞蹈也有节拍或
歌唱相伴。音乐与舞蹈的结合，使得音乐艺术的表现形式得到了丰富，而且人们多方面的审美需求又
满足于两者的结合，使之成为一项综合性的艺术。所以，音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声，两
者密切结合，互相渗透，互相依存。
高波（2013）在《关于舞蹈与音乐的情感节奏思考》一文中指出：舞蹈是离不开音乐的，节奏是
舞蹈音乐的重点，音乐通过旋律和节奏加强了舞蹈情感的表述，并和舞蹈自身的节奏融为一体。增加
学习兴趣，对提高教学质量具有重要作用。舞蹈的一个重要特点，就是律动。而节奏又是律动的基础，
离开了节奏，韵律的动作就荡然无存了。可以说，没有离开节奏的音乐，也没有缺乏节奏的舞蹈 节
奏属于音乐，也属于舞蹈。没有旋律，离开音乐，只要有节奏、节拍也可以跳舞。节奏起着一种起承
转合、承上启下、抑扬顿挫的作用。使舞蹈动作之间既有了联系，又有了“呼吸”，也赋予了动作以
色彩，使学生产生美的愉悦。因此，在舞蹈课教学中，应把节奏的训练放在突出的位置上。

（2）自己的见解
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自己认为，音乐对于舞蹈中刻画人物的内心世界、抒发人物内心情感、塑造人物性格有着特殊的
效应。在舞蹈作品中要描写各式各样人物,编导可以给某些人物设计主旋律,再通过变奏和不同的配器
等音乐创作手法,来表现人物不同情景下的不同情感。这样可以使人物形象更为凝聚和鲜明,帮助观众
进一步理解人物。优秀的编导往往具有严谨的节奏感，能够准确地把握音乐节奏与舞蹈韵律的配合、
统一，并且完整、巧妙地运用音乐节奏完成舞蹈的技术动作。舞蹈的韵律始终融化在音乐节奏的韵律
中，随着音乐节奏的变化而改变。一个舞蹈作品的感情、性格、风格特点，都要通过音乐的变化表现
出来。音乐节奏是舞蹈动作在力度、速度、幅度等方面的对比和变化，是构成舞蹈动作的基础。