漫画造型设计
一，造型的风格分类
什么是风格：一个时代、一个民族、一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特点和艺术特点
思想特点：保守、超前、迂腐等等
艺术特点：可爱、诡异、阴暗、唯美、哥特式、文艺复兴式等等
风格的分类很多，而且很主观、标准不同一，现在用市场的标准来分：
有趣的、可爱的、讨人喜欢的、健康的（即使变形也不会觉得不舒服）、有特色的风格偏向主流市场
诡异的、恶心的、苍白的（没有特点）、不健康的风格偏向非主流市场
当然还有东西市场，中国比较特殊，北方地区偏向欧美风格市场，南方地区偏向日韩风格市场，笼统来说，欧美漫画风格注重骨感、五官写实、形体夸张；日本漫画不强调骨感、五官夸张、但形体写实。

但是欧美和日韩的风格的界线已经非常模糊模糊，标准也几乎没有
二，影响风格的因素
第一类：形象上
1，肢体比例
正常（7头身）
缩短（Q版、3头身、4、5头身）
拉长（唯美类9头身手指很长）
手的大小
2，肌肉
正常（该怎样就怎样）
强化（欧美英雄漫画肌肉累累热血类）
弱化（日本大部分漫画生活类）
3，骨点
正常（欧美英雄漫画）
强化（野村哲也、唯美类（少女漫））
弱化（可爱类、低龄类）
4，眼睛（重要因素）
正常（中国的连环画）
放大（绝大部分）
缩小（莱顿教授、欧美女性）
5、鼻子
正常（连环画、欧美漫画）
简略（大部分漫画）
省略（岁晚）
6，嘴巴
正常
夸张
简略
大小不能决定风格
第二类：技法上
1，线条
这里的线条指轮廓线
有无（是否块面）
粗细
笔触
2，上色方法
有无笔触
渐变还是色块
3，暗部的颜色（延伸至所有颜色）
有黑色
无黑色（kof12）
排线（火影）
以上两大类的各个点可以交叉配列组合
三，设计角色必须做的工作
1，要画全身
设计出角色全身的样貌，方便修改
2，要定出各个角色之间、物品之间、角色与物品之间的高度差别
为免造成混乱和制作流程不顺畅，拐杖不能一格长一格短
3，要画背面和侧面、以及正常情况下看不到的面
设计全方位的样子
4，强调标志物
5，设计角色主要的表情（喜怒哀乐）
6，物品的设计同上，结构复杂的角色或物品需要拆开各个部分设计
7，定制好颜色和上色方法
8，画出最终效果（完成稿，不画的话有可能出现初稿一个样子，成稿一个样子）
9，以上所有体现风格的因素，必须统一风格
四，创作角色造型有什么捷径吗？
没什么捷径两个字苦练，多练习人物的写生速写、多临摹不同作品、分析一下主流作品的的成功因素
五，制作角色宣传海报（加上logo和名字）
一起来画苏玉、邱聒圆、阿努猫。