我最喜爱的艺术形式
表现一个事物可以采用很多种艺术形式。

文学家用文字表现艺术的生命力，音乐家用音符表现艺术的魅力，画家用笔墨表现艺术的精髓，舞者用身躯表现艺术的灵魂......表现艺术的手法实在太多了。

但我最喜欢的还是电影!电影是最能给人以主观的感受的，其他艺术表现形式只有少数人才能体会到他的美。

电影，也称映画，根据视觉暂留原理，运用照相以及录音手段，把外界事物的影象以及声音摄录在胶片上，通过放映（以及录音），在银幕上生成活动影像（以及声音），以表现一定内容的技术,是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术，是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。

电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。

电影发明于19世纪末，1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映，故将这一天定为世界电影诞生日。

一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。

电影刚开始的时代，电影艺术是纯视觉的。

无声画面既是一种局限也是一种特长。

早期的电影制作者利用这一特长和局限。

在运动的造型形象、画面的空间利用和镜头的组接技巧方面，进行了广泛的实验和探索，为电影艺术的视觉构成、时空形式和蒙太奇语言这一些列基本规律奠定了基础。

有声电影的诞生使声音和画面有机的结合起来。

电影作为生活的反应，必然受到社会历史的制约，并受一定的社会政治思潮、哲学美术思想、文化思潮的影响。

电影艺术的综合性，促成他最大限度的吸收了文学，绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧等各门艺术的手段和技巧，这种吸收不是简单的拼凑和混合，而是经过改造的兼收并蓄，从而使电影具备了一种独特的、全新的质，成为一种音响和画面相结合的视听艺术。

电影的本性是大众文艺样式的艺术观赏性品，是实现利润、扩大再生产手段的商品品，是识形态载体的工具。

如今的电影的主要有两大风格类型：纪实风格，即强调真实客观地反映生活的本来面目；戏剧风格：注重场面繁华、情节曲折、
明星效应，利用戏剧性的剧情还原生活的本来面目。

电影特性
1. 综合性，电影是时间艺术和空间艺术的综合体。

2. 视觉性电影是诉诸视觉为主的视听艺术，他主要以画面塑造形象，叙述故事，抒发感情，阐述哲理。

镜头的画面美是整部影片审美价值的重要条件，影片内容是通过可见的人物造型。

环境造型在银幕上展现出来的。

3. 逼真性由于电影以活动摄影为自己的基本表现手段，所以他能逼真的记录现实生活中的人和物的空间状貌及其流动演变形态，同时又能再现事物的声音和彩色，具有其他艺术难以达到的直观性真实效果。

4. 运动性电影是在延续时间中变换画面完成其虚实功能的。

5. 蒙太奇：他是电影的构成形式和构成方法。

6. 群众性：电影拥有广大的群众。

7. 技术性：电影是借助现代科学技术创造形象的。

电影艺术的特性往往建立在科学技术的基础上，这是电影与其他艺术相区别的是时代标志。

电影的主要表现手段有：
1. 蒙太奇法：将片断镜头加以组合，并与声音配合，创造出特殊电影时空的结构方式。

蒙太奇强调剪辑的作用。

有多种表现手法，如镜头、音响、对比、平行、声画分立、声画对位等。

蒙太奇极大地增强了电影的表现力。

2. 长镜头法：指对一个运动画面较长时间的连续不间断地表现，保持运动着画面的整体性。

这是法国电影理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚假而提出的一种电影美学理论。

强调电影的照相本体属性，强调生活的真实性。

电影摄影
1.起幅：运动镜头开始的画面。

要求构图讲究，有适当的长度。

一般有表演的场面应使观众能看清戏剧动作，舞表演的场面应使观众看清景色。

具体长度课根据剧情内容或创作意图而定。

由固定画面转为移动画面时要自然流畅。

2.落幅：运动镜头终结的画面。

要求由移动转为固定画面时能平稳自然，尤其重要的是准确，机能按恰到好处的按照事先设计好的景物范围或主要呗摄对象位置挺稳画面。

3.景别：被摄物体在画面呈现的范围。

4.远景：表现广阔的画面，主要比表现环境气势为主，人物在其中显得极小，相当于很很远的距离观看景物和人物。

看不清对象细节，在电影摄影中，远景常用来展示事件发生的环境和规模，并在抒发情感、渲染气氛方面发挥作用。

电影摄影在胶片上捕捉现实而获得的视觉形象就是摄影，也就是电影的视觉元素。

与美术，雕塑，建筑这样一些视觉艺术或者误导、戏剧这样一些视听综合艺术不同，电影的视觉元素不是可以触摸的“实体”，而是看得见却摸不着的光影。

因而，影象从本质上看是一种幻觉。

从技术层面上来说，影象是通过摄影机、镜头、胶片、照明设备等制作完成并通过放映机、银幕而呈现观众面前的；从艺术角度而言，技术设备的制作过程并非一个机械的复制过程，而是一个充满想象力的创造过程。

电影是一种语言，是一种独具魅力但不需要学习的语言。

如果文学是中文，电影就是英语。

文学是用文字来描绘世界，电影不需要借用文字，电影直接了当的呈现自己。

特写是一种心灵的逼近。

什么是艺术，艺术不是去模仿别人，艺术是在寻找自己。

电影的片头一般会有两种制作倾向：一是介绍剧情，将影片中的主要剧情密切相关的镜头快速组接在一起。

观众通过看片头，能够对影片的内容有一个大致的了解。

二是制造刺激。

将影片中的场面（如凶杀，爱情，爆炸，性场面等）快速组接在一起。

通过片头，能够激发观众观看整个电影的欲望。

电影的产生对人类的生活产生了巨大的影响。

电影从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式（电视只是传输方式的改进，其以声画为手段的表现特质与电影一致），列宁说：“对于我们来说，在一切艺术样式中，最重要的就是电影。

”电影对人的行为、生活方式产生重要影响；电影的产生使得人类文化信息传输的方式发生了巨大的变革，使人类进入影视文化（信息文化）的发展阶段。

西方学者认为人类文化经历了三个阶段：以语音为载体的口头语言文化，以文字为载体的书面语文文化，以音像为载体的影视文化。

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。

它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是
对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失败的教训。

所以，好的影评，一方面可为电影的发展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。

这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握住影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

有些时候，我觉得电视剧过于长，没有电影的短小精干，一两个小时就把整个故事情节表现得淋漓尽致，我喜欢电影带给我的这种新奇感，能让自己在网络时代得到信息更新的快感。

很多人去电影院，是为了找到一份归属感。

电影，是一个爱好，有的人，把他当做一种职业，行万里路不如阅人无数，所以通过电影我们可以多看一些世间百态。

我觉得电影本身能给人带来快乐，能反映出一些比较客观的社会现实，能在里面反映出对人性的思考，一部好的电影会让人受益浅。

电影是一门时空的艺术，所以在创作领域中，每个人都在穷尽其思维来进行时间和空间的艺术探索，这样的话，电影本身所旨在表达的思想才会进入我们心灵的视线--无法逃避的时光流逝、令人心寒的人性疏离、后现代文化下的寂寞孤独以及情感能力的耗尽--不管电影作品的意义如何，内容怎样，制作水准高低，它的本质目的是填补心灵的空白，管我们的欣赏水平不同，思维层次不等，文化背景各异，但是隐藏于我们心底的人性需求是一种永恒的东西，这也是促使我们看电影的原因，我们因此才看电影。

???
电影让我们对过去模糊的再现，能够怀念过去，不知道做什么的，能够找到现在，寻找希望的，能够看到未来，一种踏实的感觉，通过电影，你知道你并不孤单，一种脚踏实地的感觉。

但是电影终究不是生活,但电影是生活的理想化, 它来源于生活,这个道理大家都知道,因此,对于电影里所体现的高尚的品质和积极的价值元素,除了一时的感动和佩服以外,我们是不是更应该想想是否可以把它渗透于我们平凡的生命和平淡的生活当中。

人生很多彩，但是我们还是不可能经历所有，也没必要经历所有，但是好多道理，好多事情是要学习的，看电影吧，让电影教会我们用怎样的眼光看世界，去审视自己。

随着全球电影传媒业的飞速发展，电影的先进科技手段大大丰富了电影艺术
的表现能力，而电影也借鉴了文化艺术的表现手法，从而大大提升了自身的艺术品位和表现技能。

电影作为新传媒与电影艺术结合直至整合的一种特殊的影视艺术形式，既体现出了影视艺术在新传媒时代强烈的整合需求、现实的可能性、必然性以及新型的整合形式，同时又反映出了影视艺术同宗同源而又殊途同归的深层美学特质。

电影行业迅猛发展的道路，正说明了影视合流、互动、互补的国际化发展方向和美好前景。

我最喜欢的艺术形式
------电影
电影作为一种综合性的艺术形式，它是时间艺术和空间艺术的结合体。

通信111501班
惠帅帅
201115030106。