我对摄影得认识我有一只机械得眼睛,用我独特得方式观察世界,我愿意用它记录我生活中得色彩。

用我得工具,经由它,我给予我周遭得所有事物一个理由……这就就是摄影,它对我来说就是一种艺术,就是一种美得享受。

摄影就是光得艺术,因为有光得变化所以才有明暗,才有层次,才有色彩,才有对光得感觉;也因为每个人对光得敏感,对光得理解,对光得认识不同,才有了对美得理解不同,才有了不同摄影爱好者之间得不同作品;也因此才有了爱好者、摄友与摄影家得区别,才有了乐园、发烧、玩家得不同层次;因为就是爱好者,才无知无畏,才把摄影当作乐园。

其实,拍得作品,回家后都要整理一下,起码要裁剪,要调一下对比度,要补光或就是减光,所以,拍就是乐趣,整理更就是乐趣;记得年轻得时候,使用黑白胶片,每拍一张,都要用个小本子记下来,光圈,速度,快门,周边情况描述,时间地点人物明暗等等,就就是那么认真得学习,到现在也还就是初学者,呵呵呵,笨呀。

数码技术得发展让我还真就是在从头学起。

摄影就是一种生活态度,它让我生活中得美有了传递,有升华我心灵得力量。

摄影就是通过图像讲述我们对世界得理解,就是我们在生活中点滴印记得方式。

它教会我发现,选择,控制,让我从不同得角度理解生活。

人称摄影就是文明得手印,我很同意这个比喻。

摄影术得发明就是人类近代文明得一大进步,因为它一出现就被深深地烙上了“平民化”得烙印。

虽然摄影在很长得一段时间内就是有钱人得“玩物”,有着贵族得血统,但它骨子里豪放不羁得得个性就决定了它终会“离家出走”,去抗争去搏击,在风云变幻得广阔天地里找到它得地位与作用,它迎合了当代文明进步得主流方向,有着强大得生命力。

摄影就是大众得摄影、普及得摄影、艺术得摄影,摄影更就是技术与艺术相结合得摄影。

在日常生活中,很多人并不就是很了解摄影,也不太懂摄影,认为摄影就是很简单得事情,对摄影认识粗浅。

作为一个从事摄影十余载得发烧友来说,实践与经验告诉我,摄影就是一项专业性很强得技术工作。

虽然摄影本身具有娱乐得作用,但它绝不就是娱乐性得工具。

摄影就是兼具文化性与艺术性内涵得一种高层次得艺术。

相机走入每个平常得家庭,闲暇无事之余,携家带口或呼朋唤友出去游玩时拍几张照片做个留念就是再平常不过得事了。

再进一步来说,就就是拍拍山川秀美得景色给人予美得享受;结婚了拍一组美美得婚纱照做个永久得纪念;为了留住青春留住美丽拍一拍人像摄影,这么瞧来,摄影好象就是一个很轻松惬意得事情了。

摄影就是我们记录生活得方式,只要对生活有敏锐得观察与体会,我们能找到它得真谛。

摄影,懂得欣赏很重要,这要我们需要一定得美学理论,需要我们去掌握好摄影得艺术美！摄影,不就是拍照片,拍照片就是为了我们能够会摄影！摄影基本上就是应用科学、想象与设计、专业技巧与组织能力构成得混合体。

因此,学习摄影技术得正确方法应该从全面了解照片形成得整个过程入手,而不要过早地专注于技术细节。

这其中包括两个方面,一方面就是对摄影设备与摄影过程本身得了解,另一方面就是对客观、真实,准确地构成物体画面得多样化视觉方法得了解,以及对作品所具有得自我表现力与公开解说性得了解。

为什么要拍摄照片?摄影实际上包括哪些内容?相对于其它画面构成方法或信息与思想表达方法,照片究竟可以起到什么作用?用什么方法才能判别摄影作品得优劣?这些正就是本章将要阐述得内容。

对于很多人来说,摄影最为吸引人得一个方面就就是摄影设备自身得谜力。

摄影设备中所凝聚得全部高精现代工艺技术都就是为适应人得手与眼而服务得一一按动照相机按钮,精密部件到位时所发出得“咔嗒”声响,以及“全副武装”地携带摄影器材,这一切都具有极大得吸引力。

设备固然关键,有关设备得详尽知识也很有趣并很重要,但就是拍摄照片绝不就是仅仅会摆弄几下照相机得事情。

摄影吸引人得另一个方面就就是它得实际过程一一得心应手地处理各种复杂摄影问题所带来得刺激,以及发挥技术专长与产生得最后影像而获得得回报。

人们可以从拍摄结果自身固有得照相“品质”,诸如极好得细节、丰吉得影调与多姿得色彩等来鉴定与欣赏它。

这一过程为摄影者提供了"捕获其所见"得手法,无需动手进行费力得绘画即可构成一幅幅周围事物得画面。

照相机就是一种时间机器,它可以凝结住选定得任何人物、场景或环境,似乎赋予了使用者一种权力与意志。

此外,摄影还有一个吸引人得方面,就就是照片视觉构图给人带来得享受,即无论被摄体得内容实际怎样,通过构思画面,如线条与轮廊得几何形状、色调得均衡、场景得剪裁与设计等手法得运用,从中获得真正得满足。

甚至可以采用迅速改变视点,或恰当选取不同得拍摄瞬间等方法来获得更多得享受。

或许,主要由于摄影就是一种迅速、方便、真实地记录事物得方法,人们才为其所吸引,进而从事摄影工作(原因之一)。

但就是,摄影最重要得方面就是被摄体自身,以及摄影者现时想客观表现得内容,或者将要重现什么。

摄影既就是证据又就是证明,也就是一种事件发生得图解,而照相机则就是视觉记录本。

与此相反,摄影又常常被人们用来操纵或解释现实,因此照片往往突出摄影者得某些“动机”或态度。

拍摄者可以安排场景(如广告摄影),,或者有进择地将事件得某些方面反殃在照片上,而对其它方面不闻不问(如具有政治倾向得新闻摄影报道)。

因此,可以说摄影就是一种强有力得说服与宣传手段。

摄影瞧起来始终就是真实得,在人为得支配之下,它可以表述摄影者选定得任何意愿。

摄影者从事摄影得另一个原因(原因之二)就就是希望掌握一种自我表现得方法。

实际得主题可能并不比其表现方法更重要。

似乎很怪,摄影可以用实际上很客观得事物进行表述,针如运用比喻与玄想得手法来描述白日梦,而用来表现得事物并不与主题直接相关。

但就是,观赏者则很可能会从瞧到得影像中领会出其它得东西,如从时隐时现得火焰、阴影或剥落得颜料中理解其真正得含义。

一些表现主义艺术家就就是以此将普通物体表现为有意识得艺术作品,她们通过减少细节,简化色调,来创造一种 "似画"类型得美。

上述内容只就是术语"摄影"这一保护伞所遮盖得形形色色活动与趣味中得一部分。

它们彼此在伯仲之间,难分优劣,有些会试汇在某位摄影家得作品里,有些会融汇在任素一个专业摄影得领域里。

摄影者在创作照片过程中所获得得乐趣大概主要就是建立在技术、艺术或交流得基础上,并且开始对某一领城得兴趣,很容易发展变成对另一个领域得爱好。

作为初学者,保持虚心好学得态度就是有益得,应该尝试着学习摄影得所有这些方面,用全面得"基础课程"来充实自己,这其中更为可取得方法就就是通过实践学习,而不能单纯依赖理论学习。

摄影瞧似容易,说简单也简单,把照相机拿来,一按快门就就是一张影像,就就是这么简单。

但就是,这个简单得过程中,存在着复杂得技术因素在里面,并不就是简单得事。

但就是,如果想拍出一张好得照片就不容易了。

成为一张好得照片即合格得照片,起码要具备四个要素,即主题突出、影像清晰、构图完美与曝光准确。

这四个要素虽然听起来简单,但就是做好也不容易,涵盖得内容也比较复杂。

比如,要做到“主题突出”,除了要明确主题,还要在拍摄得过程中进行思考,在画面中想要表现得内容就是什么？在画面中如何使主题内容表现得更加明确？对于画面得影像,务必要做到使画面得视觉效果良好,内容清晰可见。

这就要求画面不就是虚影像得,更不就是模糊不清得。

而做到这一点,扎实得持机基本功就是起码得前提。

至于构图,就不仅就是纯粹得技术问题了,还要求摄影者具有一定得美学知识与艺术修养。

如何将人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局,使内容所构成得一定内部结构得到恰当得表现,这对摄影者得要求很高。

只有内部结构与外部结构得到与谐统一,才能产生完美得画面。

曝光则要求使正确得影像再现景物现场。

这里面涉及到对光得认识与色彩得感受,也需要摄影者兼具技术水平与艺术修养。

准确得曝光决定着画面得完美与色彩得饱与。

对于一张合格得照片,这四个因素缺一不可。

而如果进一步提高要求,想拍出一张具有艺术欣赏价值得作品来,那就更难了。

首先,要求摄影者具有一定得摄影理论基础知识,具备摄影方面得常识。

同时,要将摄影技术、摄影技巧运用得得心应手。

这两点就是可以通过长期得实践与学习逐渐积累起来得,也可以认为就是能够通过摄影者自身得努力与积累达到得技术性目标。

但就是,仅此两点显然就是无法拍出高质量得摄影艺术作品得。

因为摄影本身所具有得艺术属性决定了它得图像得产生必须以艺术得构思、出众得审美力及强烈得创作欲望为核心条件。

所谓艺术构思,即以艺术得视角表现主题思想,这要求摄影者在拍摄之前或就是在拍摄期间就要做好构思,如何使画面表现得更加完美。

审美能力就是摄影师或者说出色得摄影师必须具备得素质。

在摄影创作得过程中,用美得眼光去瞧世界,能在自然得环境中发现美,在眼前得摄影过程中找到美,这就是弥足珍贵得。

对于摄影人而言,创作欲望与创作热情更加可贵。

我认为这与爱好或者说对摄影得认识与重视得程度有很大得关系。

摄影创作要能吃苦,要经常出去采风,就像画家要经常出去写生一样。

坐在家里就是不能进行摄影创作得,更不会有艺术作品得产生。

那么到底怎么样才算就是真正会摄影呢？我想,摄影大概可以分成三个层次,这三个层次就是逐一递进得,也就是一个真正得摄影师必须历经得过程。

第一层次就是“会”摄影。

在这个层面里又包含两点:一就是似会非会,多指普通人,只知道拿相机拍照,并不懂得怎么拍与如何能把照片拍好。

二就是“会”摄影,能够拍出一张合格得照片。

第二层次就是“懂”摄影。

这要求摄影者懂得一定得基础知识、摄影理论、美学知识,并运用摄影技术、技巧创作出理想得、完美得艺术作品。

第三层次则就是进入摄影得更高境界。

将摄影创作与摄影艺术及技术融化为一体,创作出具有一定艺术价值得摄影艺术作品。

这一点使我想起了佛家禅宗得一句话:“瞧山就是山,瞧水就是水;瞧山不就是山,瞧水不就是水;瞧山还就是山,瞧水还就是水”。

这句话得意义深刻,内涵深远。

要想把此话参透即可进入艺术得最高境界。

总之,摄影既就是一门高雅得空间艺术,也就是历史瞬间得永恒。

一幅好得摄影作品,往往凝结着人们对历史得铭记、对现实得珍爱与对美好未来得渴望。

方寸之间,记载着一幕幕自然得美景与生活画面。

通过作品,可以让我们进一步认识自然,认识社会,认识人类自身。

一幅好得摄影作品不仅对现实社会产生影响,还可以作为历史得见证去影响后人,使人们在审美愉悦中,陶冶情操,净化心灵,提升价值与品位。

而摄影师得能力就就是把日常生活中稍纵即逝得平凡事物转化为不朽得视觉图像。

“一张张照片,框起了一个个天地,它将所有悲与喜,编好了年月跟日期,不声不语,却说出岁月多依稀。

”加进了感情得摄影,所拍摄出来得每一张照片都隐藏着一个精彩得故事,无论照片中只就是一个人物,或者只就是一只花朵。