《再别康桥》教学设计教学目标1.了解作者的生平经历及本文的写作背景。

2.理解本文的意象美、写作特色和本文的中心思想。

3.学习诗歌鉴赏的方法，培育发现美、欣赏美的审美追求教学重难点1.理解本文的意象美、写作特色和本文的中心思想。

2.学习诗歌鉴赏的方法，培育发现美、欣赏美的审美追求。

教学方法：阅读欣赏法，讲授法课时安排：2课时教学过程第一课时一、导入“有这样一座桥，风景秀丽，闻名遐迩；有这样一个人，风流倜傥，才华横溢；有这样一首诗，清新空灵，含蓄隽永。

”你想欣赏这座桥，走近这个人，感受这首诗吗？这节课就让我们跟随诗人徐志摩的脚步，再别康桥，感受那份难舍的离情别意。

二、作者简介徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。

笔名云中鹤、南湖、诗哲。

他的诗作，神秘朦胧、感伤颓废的倾向明显，也不乏语言清新、比喻贴切，轻柔明丽风格的佳作。

代表作:诗集《志摩的诗》，散文集《落叶》，日记《爱眉小札》等。

三、写作背景1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。

剑桥就是诗歌中的康桥。

1922年8月辞别剑桥启程回国。

历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。

1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。

1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

四、整体感知1.梳理生字词荡漾（dangyang）青荇（qingxing）浮藻（fuzao）长篙（changgao）榆荫（yuyin）漫溯（mansu）斑斓（banlan）笙箫（shengxiao）2.学生有感情地朗读诗文，注意抒情，停顿，舒缓程度。

播放《再别康桥》朗读录音，让学生感受诗歌的朗读节奏。

学生单独朗读，学生齐读，体会诗文的意境美和情感美。

3.结合文章的标题和内容，把握文章的大意。

明确：《再别康桥》中的“别”是分别、离别的意思。

“轻轻的我走了”“悄悄的我走了”：都是表示悄无声息地离开。

结合全文来看，抒发了作者离别时的眷恋与依依不舍的心情。

五、阅读全诗，概括各小节的主旨大意。

第1节，写久违的学子作别母校时的万千离愁。

连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，透露了难分难舍的离情奠定下抒情的基调。

2至4节，直接描写康桥的迷人景色，表现诗人对康桥的深切留恋。

第2节，写柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

“河畔的金柳”，像夕阳中的新娘，对康桥的爱何等浓烈，又何等温柔。

第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

“在康河的柔波里”，诗人“甘心做一条水草”，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。

第4节，写榆树下的青潭。

诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

“天上虹”倒映在清泉中，康河更加美丽；而曾经的美梦却“揉碎在浮藻间”，发出一缕淡淡的哀伤，再返康桥，重新寻梦来了。

（“梦”的感觉是轻盈的、飘渺的，诗人的康桥之梦用了“沉淀”，可见诗人对康桥记忆之深重。

）第5节，诗人感情达到了高潮。

他幻想撑长篙泛舟河上“寻梦”“放歌”。

于是诗人缅怀起昔日畅游康河的情景，是回忆，也是憧憬，诗人不能自已，感情达到了沸点。

第6节，现实使诗人的情感由高潮转入低沉，降低歌声，吹起笙箫。

诗人由幻想回到现实。

悄悄吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。

诗境依旧复归和沉浸于寂然。

第7节，跟开头呼应。

“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。

这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。

师小结：明明是那样浓烈的惜别之情，诗人却把它化作一片西天的云彩，轻轻的招一招手，挥一挥衣袖，轻轻悄悄的走了。

多么洒脱、飘逸！在这种人情、景致两心相知的境界中，我们感悟到一种悠远淡陌但又执着坚沉的意念：人不能与景永在，但情却能永与景同存；人世总有别离，但情致性灵却天长地久。

六、本节小结胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。

他的作品就是这种精神的融合与体现。

一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

第二课时一、导入一般情况，诗人告别康桥时，应当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。

但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象让我们感觉好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。

二、赏析诗歌的音乐美、建筑美和绘画美。

《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗的特点：音乐美、绘画美、建筑美。

（一）音乐美（指在韵律方面给人的美感）1.我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点？第1和最7节，在语意上相似，结构上相似，读起来节奏也相同。

回环往复”，前后呼应，也增添了节奏感。

（板书：回环往复）2.请同学找出诗中韵脚？（板书：韵律和谐）来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

每一节的2、4句压韵，节节换韵。

诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。

师小结：诗歌节奏鲜明，韵律和谐。

读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

（二）建筑美（指外观整齐，给人建筑的美感）1.这首诗一共有几节？每一节有几行？共7节，每节4行，结构匀称，美观整齐。

2.每一行的字数是不是都一样的？（板书：句式整齐划一、错落有致。

）不一样。

每一行的字数基本为六、七或八个字，单双行错开排列，参差变化中见整齐划一，给人以美感。

每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。

（三）绘画美（指描写的内容方面给人的美感）1.找出意象，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

2.金柳：（1）在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用暗喻把柳树比做新娘，夕阳照射下柳树变成了金色的，新娘的美也就是柳树的美，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，作者对康桥的爱也是对新娘的爱也就是，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

（2）为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？不是，柳的意思等于留。

中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象，原来不仅徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

（3）金柳的艳影明明是在波光里荡漾，为什么说“在我的心头荡漾”？“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

3.青荇：（1）“青荇在水底招摇”用了什么手法？拟人，表达了油油青草的多情可爱。

“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。

这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。

（2）“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。

”青荇，只是在烂泥上生存的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。

正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。

4.清泉：（1）齐读第四节。

这里用了什么修辞手法？就是把清泉比成虹。

（2）为什么把这一潭泉水说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，彩虹虽然美丽，却也容易消逝。

所以说是彩虹似的梦。

康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。

这样美丽的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

师小结：上述三节诗，每一节都是一个画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。

这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。

诗人运用“荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”动作性很强的词语，使每一幅画变成了动态的画面，增添了画面的美感。

三、品味五、六、七节1.第五节和第六节的感情是如何变化的？原因是什么？放歌/沉默，由兴奋欢快转入失意低落。

第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。

”在那一瞬间，他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。

诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。

而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。

他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。

因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

2.第1节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，第7节却说“不带走一片云彩”，为什么徐志摩还要说不带走呢？表现了什么？表现作者对康桥爱得深，爱得真，爱得纯，爱得善。

突出作者的洒脱和飘逸。

从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。

不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重，感情是轻快的。

五、本课小结《再別康桥》是一首出神入化的抒情诗，诗人选取恰当的意象把内心对康桥依依不舍的万般柔情，借助匀整的音节，整齐的韵律，行云流水般表现出来。

在反复诵读中，我们一起体味了诗中潇洒恬然而又惆怅忧郁的别样离情。

六、布置作业1.正确规范地书写全文，并抄写生字词每词10遍。

2.鉴赏“金柳”、“青荇”和“清泉”这三个意象，用自己的话概括。

七、板书设计《再别康桥》徐志摩音乐美—韵律和谐，回环往复建筑美—结构匀称，句式整齐金柳（暗喻）新娘绘画美青荇（拟人）招摇清泉（暗喻）彩虹八、教学反思。