1.以子衿为例，简述赋、比、兴的含义2.结合哈姆雷特，简述你的生命价值观3.简述《春江花夜月》在诗歌创造方面取得的成就《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。

诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水交溶的幽美而邈远的意境。

诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。

4.论述题：试问婴宁塑造人物的艺术成就。

答：分析人物形象、艺术特色(1)《婴宁》主要内容：莒县秀才王子服，上元节出游时，遇一位笑容可掬、美丽至极的女子婴宁，相思而病。

表兄怕他由痴而亡，哄说该女子家住三十里外的山中，王生欣然寻找。

果然找到婴宁一家，养母鬼妈妈说王子服与婴宁还是表亲，答应让婴宁随王生探亲。

原来婴宁为其父与狐所生，活泼开朗，聪慧美丽，经常笑声不断，邻居妇女都愿与她为友。

王生与婴宁完婚后，种花嘻笑，甚至变成朽木捉弄对她不怀好意的男子。

又为婴宁死去的母亲和鬼妈妈迁坟合葬答谢养育之恩。

年后生一子，与婴宁一样爱笑。

婴宁敢说敢笑天真烂漫，大胆追求自由幸福的爱情生活的形象，跃然纸上，一扫封建闺阁女子形象。

今天就让我们来简要分析婴宁在塑造人物形象上的特点如下：一、刻画人物，虚实相衬，“痴憨”相衬，众星捧月，以优美的景色衬托人物美好的心灵。

婴宁是一个美丽纯真、娇憨活泼的女子。

作者十分巧妙的应用虚实相衬的手法。

虽写的是王子服、老媪、婆婆、西邻之子和自然环境，但实际上却处处落笔在婴宁身上。

王子服是小说里的一个关键人物，他推动了情节的发展，在塑造婴宁形象中起到了十分重要的作用。

二、抓住个性特征，反复渲染爱花、爱笑的特点，使婴宁人物形象跃然纸上。

笑声塑性格，鲜花配美人。

小说开头“笑容可掬，拈梅花一枝”、“遗花地上，笑语自去”点出了婴宁的“爱花、爱笑”的两个性格特征。

首先，婴宁的笑千姿百态、不拘礼节。

为了突出婴宁的独特个性，作品极少雷同的写出她千姿百态的笑：含笑、隐笑、嗤笑、复笑、狂笑、大笑、憨笑、浓笑、忍笑------ 这笑声由远及进，极有层次地描写，使人觉得如闻其声、如见其人：将出来会见王子服时“良久，闻户外隐有笑声”、到门口时“嗤嗤笑不已”、进门后“犹掩其口，笑不可遏”、被老媪斥责后“忍笑而立”、当王子服问“妹子年几何矣？”后，婴宁再也忍不住“复笑，不可仰视”。

其次，“爱花”是婴宁另外一个突出的特性。

她无论在哪里哪里就是花的世界：“遗花地上、拈梅花遥望谷底丛花乱树、门前皆丝柳、墙内桃杏尤繁；执杏花一朵、含笑拈花而入；窗外海棠枝朵，细草铺毡，杨花糁径、有草舍三楹，花木四合其所；爱花成癖，物色遍戚党；窃典金钗，购佳种，数月，阶砌藩溷无非花者”。

从这里可以看出，花是婴宁生活的一部分，她爱花着象征着她的心灵美。

三、亦憨亦黠，写狐写人，表达了对自由幸福的爱情生活的大胆追求。

婴宁是一个复杂的人物形象，性格上具有“亦憨亦黠”的特点，作者写狐目的是为了写人。

婴宁是人和狐的和身。

在她的身上既有人性，也有狐性，因为她与人一样也有七情六欲，感情丰富：时而大笑，时而哀哭，时而憨语，时而伤感，时而任性。

她比谁都勤劳，她比谁都孝顺。

作者这样对美的构想反映了当时人们对美的追求、美的渴望、美的向往和颂歌。

(2)《婴宁》选自蒲松龄《聊斋志异》，这篇小说塑造了一个独特的妇女形象婴宁，她外憨内慧，天真、爽朗、纯洁、善良，自由放纵，不受礼法的拘束。

全篇以笑作点染，将她的性格风貌从内到外写得栩栩如生；用花作烘托，以一种优美的艺术气氛和意境，使人物显得更加美丽可爱。

婴宁原本生活的世外桃源，当她嫁给了王子服后，也就入了世，她不懂矫柔造作，更不懂奸诈，依旧我行我素，嬉笑不绝，在婚礼上，她穿着华服行新妇礼，竟“笑极不能俯仰”，结果礼未能行成，草草了事。

讲究婚姻仪式，是为了表示对婚姻大事的重视。

婴宁却对这些繁文缛节感到好笑，情不自禁的笑掉了自已的婚礼。

作者蔑视封建礼教，歌颂自由爱情，反对扼杀人的自然真情，而这种感情主要表现在婴宁的形象上。

婴宁是一个天真烂漫的少女，她的母亲是狐，父亲死后，寄养在鬼母处。

远离世俗的环境，使他不受尘世间的许多女训的影响。

当时要求女性“笑莫露齿，话莫高声，娘家作女，莫出闺门”，而她则养成一种无拘无束憨直任性，爽朗直率的性格。

她最爱笑，笑时“孜孜憨笑，似全无心肝者”。

不管到那里，总是毫不顾忌地“放声大笑”，她不但爱笑，而且有时爬到树顶上，在树上狂笑欲坠。

连行婚礼时也笑得不能俯仰，使婚礼不能正常进行。

作者对她的爱慕之情溢于言表。

对她那种自由的个性进行歌颂，表现了作者对于归真返朴的人性的向往。

对生活在恶境中的读者来说，婴宁的形象无疑是空足传音，高山雪莲，铅云缝中射出的一道阳光，是能够使人们的精神为之一振。

《聊斋》中的婴宁适宜的如花般美丽的形象，她没有受到世俗之风的影响，始终保持着一颗赤子之心，不谙世事，不懂封建礼教所谓何物，她以一片赤诚，一脸灿烂微笑面对这个社会，得到的却是天性的扼杀。

保持这样的天性错了吗？没有，错就错在时代，错就错在当时有太多的束缚，太多的不能为。

她的形象在《聊斋》中是独树一帜的，具有鲜明的色彩，小说《婴宁》不管在描写技巧还是艺术刻画和创作上都是值得学习和借鉴的。

什么是赋、比、兴？《诗经》是如何运用赋、比、兴的？答：《诗经》在艺术上对后代文学影响最大的是赋、比、兴的表现手法。

所谓赋、比、兴就是：“赋者，敷陈其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之辞也。

”赋是《诗经》中运用最多的表现手法。

赋从本质上讲，就是直接描绘，直接抒情，直接铺叙。

《诗经》中使用赋法较多的是“雅”、“颂”，而“国风”里也不乏用赋法写出的优秀篇章，例如：《静女》、《七月》。

比，即比喻。

使被说明生动形象具体，给人深刻印象。

例如：《氓》用桑树由繁茂到凋落比喻女子由风华正茂到年老色衰，也比喻夫妇间爱情的变化。

兴即起头、开端，借外物以引出所歌咏的对象和所抒发的感情，《诗经》中大多借句起兴，借“外物”起兴，所“借”之物和内容没很大联系，有的甚至能起到比的作用。

例如：《关雎》用“雎鸠”的鸣叫起兴，引出诗人即景生情的联想。

5.解析体：（1）简要分析，诗经（子衿）在句式和章法上的特点《诗经》的基本句式是四言，间或杂有二言直至九言的各种句式。

但杂言句式所占比例很低。

只有个别诗是以杂言为主的，如《伐檀》。

以四言句为主干，可以由此推想当时演唱《诗经》的音乐旋律，是比较平稳和比较简单的。

至汉代以后，四言诗虽断断续续一直有人写，但已不再是一种重要的诗型了。

反而在辞赋、颂、赞、诔、箴、铭等特殊的韵文文体中，运用得很普遍。

6.《诗经》常常采用叠章的形式，即重复的几章间，意义和字面都只有少量改变，造成一唱三叹的效果。

这是歌谣的一种特点，可以借此强化感情的抒发，所以在《国风》和《小雅》的民歌中使用最普遍，《颂》和《大雅》，以及《小雅》的政治诗中几乎没有。

7.结合徐志摩的《雪花的快乐》，谈谈诗歌所体现的诗美特色（艺术特色）《雪花的快乐》是一首表现爱情的强烈、真挚的愿望，反映诗人个性解放的要求的诗。

诗人在表现这种感情时营造了一种飞动飘逸的轻柔氛围，创设了优美的意境，谱写了清新和谐的旋律，锻炼了含蓄蕴藉的情思，使诗歌具有了意境美、轻柔美、含蓄美和音乐美，具有很高的审美价值。

在中国现代文学史上，徐志摩被称为“唯美派”的诗人，对他的评价历来毁誉不一。

如果我们仔细阅读他的诗歌，不能不惊叹他的诗含有较高的美学价值，惊叹诗人诗的触角之灵敏，惊叹诗人对于自然细致入微的想象的本领，惊叹诗人丰富的想象以及比喻的新奇，惊叹诗人构思的精巧和高度的艺术表现力，惊叹诗人复杂而又矛盾的思想倾向。

徐志摩的诗通过景物意象突出诗歌的画面感，精心安排诗歌的句、节，重视诗句的音尺、韵脚，都是对“三美”理论——“绘画美”、“建筑美”、“音乐美”的成功实践，充分体现了格律诗派的艺术主张与风格。

徐志摩诗歌的基本艺术个性是真挚地独抒性灵，追求个性解放。

其艺术特点可概括为四：一、构思精巧，意象新颖。

如《雪花的快乐》，以雪花自喻，追求真挚的爱情和美好的理想。

二、韵律和谐，富于音乐美。

三、章法整饬，灵活多样。

四、词藻华美，风格明丽。

8.结合诗歌《一切》，试问朦胧诗的特点9.叙述章代小说文……的语言特色10.谈谈“生存还是毁灭”的含义赋、比、兴的艺术表现手法。

赋、比、兴的表现手法，是后人研究《诗经》时提出来的，也是《诗经》艺术上一个最突出的特点。

所谓“赋”，指的时一种铺陈直叙事物的方法。

如《七月》，诗人按季节和物候变化，由春至冬记述了农奴一年的劳动过程，直陈其事。

比，就是比喻或比拟，用形象的事物打比方，使被比喻的事物生动形象，真实感人。

《诗经》中用比的地方很多，形式也多种多样。

有明喻，如“一日不见，如三秋兮”（《王风·采葛》）；有暗喻，如“我心非石，不可转也”（《邶风·柏舟》）；有借喻，如“桑之未落，其叶沃若”（《卫风·氓》）；有博喻，如“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓如蛾眉”（《卫风·硕人》）。

这些比喻，都能紧扣诗中的情、事、景，十分贴切。

兴，就是托物起兴，先用他物起头，然后借以联想，引出诗人所要表达的思想感情。

兴句多在一首诗的开头。

《诗经》中用兴大致有三种情况：一是起协调韵律的作用，如《秦风·黄鸟》开头的“交交黄鸟，止于棘”；二是起创造意境、烘托气氛的作用，如《秦风·蒹葭》中的“蒹葭苍苍，白露为霜”；三是起象征、联想、比拟的作用，如《周南·桃夭》以盛开的艳丽桃花，象征新娘的艳美。

需要注意的是，《诗经》中，这三种手法常常结合运用。

《蝶恋花》花褪残红春杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

【作品赏析】这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。

例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。

这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。

上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。

而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。

佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。

词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。

在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。