传统与现代
传统与现代是两个不同的概念，但是二者之间却有着很深刻的联系。

传统与现代在某些方面来说是不融合的，但是我们所有称之为现代的东西全部来自于以往经验的积累，也就是传统文化，所以二者又是不可分割的。

我认为传统中的精华在任何时代都是闪闪发光的宝贝，是我们不可多得的财富，我们应该拿来珍惜，拿来应用，给它穿上现代的新衣，从新打扮，在新的时代焕发出新的光彩。

我们生活在传统文化构筑的世界里，从现在往前所有的文明成果都称为传统文化。

说抛弃传统文化不太可能，因为它已经潜移默化的在我们的思想里占据了一定的地位，在影响着我们的生活，影响着我们的设计。

其实，人类在创造过程中，早已把传统文化中的糟粕摒弃、淘汰，保留下来的，对今天和明天能够产生巨大影响的都是其中的精华。

现在的设计，大体都是从西方工业革命后发展而来的。

在历史的进程中，设计不断完善，不断创新，不断符合人类的需求，而这种发展积累虾类的种种经验都是值得我们学习的。

从现代人们对包豪斯的眷恋就不难看出，其实我们还是欣赏传统的设计的，它带给我们的巨大影响也是挥之不去的，冥冥中它也在影响和指导着当代设计的进程，影响着当代设计的发展方向。

我认为我们现在，特别是中国设计需要走的道路就是以传统文化为背景，找到属于自己的独特的中国设计，东方风格。

只有创造出了自己的风格才有可能去影响别人，在设计的世界里占有一定得地位。

当然，中国一些当代的设计师也正在这样一条道路上行走着。

越来越多充满中国风格的设计出现，并在国际上获得认可，中国风愈刮愈浓。

如靳埭强的水墨风格，他设计的海报大量运用中国水墨，使人联想到中国山水的意蕴，其中恰当的留白如同中国画中的留白一样给人以遐想思考的空间。

还有各种包装设计对中国传统元素的应用也是使产品与众不同，成为时代的潮流
而在当今一些国际大牌的
设计中也有了中国传统的影
子。

如在最近香奈儿的发布的
最新产品中就运用了中国青铜
镂刻的手法做手镯，还有中国
传统的瓷娃娃，龙的形状也被
加以运用。

另外在甲壳虫在中
国做的平面广告里，设计师把
甲壳虫的经典车型和中国传统
服装中的盘扣替换，别有一番
风味。

由此可见，世界范围内
的中国风也愈刮愈浓。

另外，在我今年10月去参观上海世博会的时候，我也留意到无论是在整个世博园里还是在各个国家的场馆中，都或
多或少的留下了中国传统文化的烙
印。

如整个波兰馆的外表采用中国传
统的剪纸图案进行装饰。

在白天，阳
光透过剪纸射入馆内，在晚上馆内的
灯光又通过剪纸穿向室外，形成了独
特的美轮美奂的效果。

还有，在参观
意大利馆的时候，我惊奇的发现著名
的“撒尿小孩”穿上了中国的唐装，
火红的唐装使这个世界文明的雕塑
又有了另一番中国的风味。

而且一进入意大利馆的首先引入眼帘的就是那个雕刻的了“福”字的墙。

我们都知道，意大利是个艺术的国度，雕塑在其艺术方面占了很大一
部分的比重，而“福”字恰是中国人的美好的祝福，二者完美结合，寓意美好深远。

我觉得结合的最巧妙的要数比利时馆中用钻石做成的中国戏曲中的挂胡。

这些充满中国韵味的元素被巧妙的运用，让人感受到浓厚的中国风。

走有中国特色的设计道路是一个明智的选择，中国上下五千年的历史给予了我们丰富的文化遗产，足够我们深刻的挖掘与发现。

我们可以在传统的指导下，以不同的形式包裹传统文化的精髓，创造出新的设计。

让现代的思想与传统的文明再次碰撞出新的火花。

曾经在一本书上看到过这样一首诗，放在这里形容传统与现代的关系觉得很恰当，与大
家共享：
佛涅槃后，
世界空虚，
惟是经典，
与众生俱。