如何欣赏西方古典音乐
姓名：林子铿
学号：1510020056
班级：音乐鉴赏周四5、6
目录
什么是西方古典音乐 2
如何欣赏西方古典音乐 3
为什么要欣赏西方古典音乐 6
参考文献 7
什么是西方古典音乐
在谈论如何欣赏西方古典音乐之前，我们必须先认识什么是西方古典音乐。
在音乐各类别当中，古典音乐算得上是境界高远、形式完善的一种。
总过周知，我们之所谓古典音乐，渊源于古希腊的音乐传统，发轫于中世纪的宗教音乐，自巴洛克时期开始发展为较完善的形式。
我们常津津乐道音乐史上一个个灿烂的名字，正式那些杰出的艺术家，使古典音乐超越单纯的宗教诵咏，而用以书法人类深刻的情感，并使它成为人们世世代代追求人文精神的最好载体。
从巴赫、莫扎特到贝多芬，肖邦、柴可夫斯基到德沃夏克，这些大事为我们流下了浩如烟海的音乐文献。
它们绝不是空洞的音响游戏。
存在于这些美妙音响背后的，是人类对感情世界的探究，对心灵世界深精妙的揭示。
在这些音乐文献中，
记录的是这些艺术家们林林总总的感情体验与形态。
其中也不乏与大自然亲近的种种感受，有时还有他们对人生哲理的深邃思索。
甚至，作曲家在现实生活中难以实现的期盼，也会像一种寄托，存在于他们的音乐中。
可以说，大凡能流传下来的经典之作，都是因为在上述某一方面，曾经打动过一代又一代听众的心。
我们尽可以把古典音乐看成是人类感情世界角角落落的一面面镜子。
尽管肤色、人种不同，人类的感情形态是基本共通的。
我们的爱与恨，我们的幻想与恐惧，我们的喜怒哀乐，没有本质的区别。
这可能就是为什么我们常说，音乐是一种无须翻译的世界语言吧！
如何欣赏西方古典音乐
很多人认为西方古典音乐属于高雅艺术，是阳春白雪，比较听懂。
有些人尝试去了解作品的内容，可是到实际中用不上。
现在的只是代替不了审美，音乐欣赏是比较感性的，就应该以感性的形式去了解。
实际上只要稍加训练，就可以解决欣赏的问题。
下面介绍欣赏西方古典音乐的几个过程：
1、分辨演奏的乐器。
对于交响乐队的几十件乐器，必须有明确的分辨能力，否则乐队演奏起来很多乐器交织在一起，听起来就会十分混乱。
由于乐器本身的音色特点，作曲家在创作过程中，会根据音乐的基本内容，这样的乐曲有很多，如普罗科菲耶夫的《彼得与狼》、布里顿的《青少年管弦乐指南》、莫扎特的《单簧管与弦乐五重奏》等等，乐曲详细介绍了每件乐器的音色特点和所描写的内容。
这种分辨乐器的音色特点和所描写的内容。
这种分辨乐器的练习要进行很多次，直至在很多乐器演奏的情况下也能分辨出某一种乐器。
2、了解乐曲的音乐表现内容。
作曲家在创作时，是有一定的创作思想的，有些作品会具有明确的情节发展过程。
这项练习个人是很难进行学习的，必须有专业教师来讲解。
教师讲解就像是一个翻译，将音乐中变现的内容，一边对比乐器、对比乐句，一边讲解。
这种方式可以最快地实现欣赏音乐的目的。
这类作品有柴可
夫斯基的《1812序曲》、斯美塔那的《伏尔塔瓦河》、约翰施特劳斯的《蓝色的多瑙河》、洛莱格里欧的《茶花女幻想曲》、莫扎特的《A大调单簧管协奏曲》等。
3、分辨演奏者个人的演奏水平。
通过对音色、技术、音乐表现等方面的对比，听辨演奏者的个人演奏能力。
由于演奏者的个人性格和审美因素，使其在演奏中会带有一定的个人特性，比如：男性的坚定，女性的柔和，快速乐句的清晰，慢速速度的稳定等等。
通过对这些因素的分辨，不仅可以准确地判断演奏者的性别、性格，甚至为人习惯等特点。
还可以根据高音音色的松、紧，整体音色的统一技术能力，音乐表现的方式等等，对演奏者的水平进行鉴定。
通过鉴定，可以有选择的欣赏演奏水平较高的乐曲。
4、分辨指挥的风格特点。
这一点同分辨演奏者和个人的演奏水平的方法相似，有些像足球运动员和足球教练的差别。
指挥就像是足球教练，优秀的指挥可以较好地控制和统一乐队的整体风格，使全体演奏员在演奏出和谐的效果。
当然指挥的个人特点和缺陷也会在音乐中有所表现。
性格随和的指挥对柔美的处理就容易不到位 , 还有指挥个人的作品处理思路和风格等,一般这种分辨是需要通过听辨同一乐曲的不同指挥、乐队、版本来比较和分辨的。
5、分辨乐队的风格特点。
每个乐队有每个乐队的特点,这一点就像各国的足球队一样,较容易受环境影响。
一个国家的水土,一个民族的风俗,一个城市的节奏,一个地域的差别等等, 都会影响演奏者的审美和音乐表现方式,另外还有指挥的因素。
世界著名的交响乐团一般都会较长期的聘任首席指挥,乐队和指挥较长期的合作,可以使指挥和乐队的风格更统一。
恰恰是因为这些原因才使每一个乐队都具有不同的演奏特点和风格。
具体的欣赏办法就对比各乐团对于相同乐曲的理解和处理方式。
6、分辨音响器材的优缺点。
对于音乐发烧友来讲,他们大多不是关注以上介绍的音乐欣赏方式,而是通过一些乐曲来测试和欣赏音响器材。
实际的欣赏方式和欣赏音乐没有什么本质上的不同,就是通过听辨和对比,来判断器材的优缺点 , 比
如:功放的音色特点和能力,单元的高低音平衡能力、高低音的音色特点,单元的总体性能和侧重,CD机的特点,各种连线的特点等等。
通过对比选择较满意的配置组合,再通过专用的试音碟选一些公认的可以用来试音的乐曲来欣赏器材的效果。
比如:通过柴克夫斯基《1812序曲》的礼炮声来测试音响的低音和震撼,用布拉姆斯《单簧管奏鸣曲》来测试柔中带刚的中音,用弦乐作品来测试高音等等。
7、最重要的途径自然是多听，而且以心灵聆听。
音乐是诉诸人心的艺术，那是卓越心灵的天籁之音，必得我们用心灵领受。
其实只要喜欢听，就已经懂得欣赏的开始，多次欣赏同一部作品，必会触发、积累更多的心得。
只要养成欣赏的习惯，培养出兴趣你必能越来越深刻、细腻地领略音乐的意境。
至于欣赏音乐的方式，则大可因人而异。
当然最好是在现场欣赏音乐会；然而限于条件，很多朋友还难以经常做到。
那么，各种各样的试听载体——录音磁带、激光唱片甚至MP3——就成了可以约略取代且便于取得的形式。
目前，视听技术的发展，已经可以使听者得到越来越接近剧场效果的享受；善于利用这些视听条件，像读书一样养成欣赏音乐的习惯，我们接受古典音乐的能力一定会大大提高。
为什么要欣赏西方古典音乐
随着我国教育体制改革的推进与深化,素质教育更加被人们重视与认可。
为了让大学生在潜移默化中接受思想教育,促进身心协调发展,最终很好地促进学生的综合素质,在普通高校中开设音乐欣赏课就显得尤为重要。
中共中央国务院《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》中指出:“艺术教育是任何其他学科都不能替代的, 艺术教育是培养全面发展的人才的重要手段。
”而音乐在开发人的潜能、培养创造能力和提高学生素质方面有着独特的与不可替代的作用。
然而，目前大学生音乐欣赏存在的误区。
一、缺乏高雅音乐欣赏的引导,从而引起低俗音乐日趋泛滥
二、缺乏正确的音乐欣赏方式的指导,从而导致价值观扭曲
在普通高校中音乐欣赏这门课程是非音乐专业学生经常选择的一门课程。
大学生们试图通过选择自己专业以外的艺术门类课程提高自己的艺术修养。
在这种情况下教师需要思考要给学生们欣赏什么样的音乐，通过音乐欣赏这门课程的学习要使学生对音乐有一个良好的认识。
通过在教学中与学生的接触发现，音乐欣赏课的时间有限，但是需要欣赏的内容很多，因此，开设一门古典音乐欣赏的课程是有必要的。
因为，古典音乐丰富表的现力和深刻的内涵具有启迪心智的作用，这体现在几个方面：
一、古典音乐具有丰富多样的艺术表现形式
二、古典音乐是创作者以及表演者丰富的人生阅历及人格魅力的艺术升华
三、古典音乐体现了创作者扎实的音乐素养及博大精深的创作技巧
四、古典音乐演绎中体现了艺术家精益求精的态度和合作精神
参考文献
【1】、金东日《如何欣赏古典音乐》
【2】、陈佐湟《如何欣赏古典音乐》
【3】、李炜《古典音乐欣赏课在高校素质教育中的重要作用》
【4】、赫宏歌《以普通高校非音乐专业为例浅谈古典音乐欣赏教学的思考》。