工业设计史资料整理业设计年的工第二篇：19141750-第三章世纪的设计与商业18▲ 市场的扩展及其对设计的需要：18 世纪时市场开发和广告宣传作为竞争的手段开始兴起，社会中各阶层相互渗透融合，一个日益增长的“大众市场”逐渐形成，对新产品的需求日益扩大，使“时尚” “趣味” 等成了设计演变中的关键因素。

▲ 劳动的分工与设计专业的出现：18 世纪商品生产中的劳动分工也促使了设计的专业化，推动了设计的发展。

▲18 世纪的设计风格是非常矛盾的：（1）新的材料、技术和新的生产方式不断出现，传统的设计已不能满足新时代的要求，人们以各自的方式探索新的设计道路。

（2）传统的风格和形式在长期的实践中已定型、成熟，当人们改用全然不同的材料进行商品生产时，还不熟悉新的可能性，起初总是要借鉴甚至模仿习见的传统形式。

▲ 新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18 世纪60 年代开始在欧美盛行的古典形式。

新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟” 。

在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整，细节的朴实，形式的符合结构逻辑，并且减少纯装饰性的构件，显示了人们对于理性的向往。

新古典风格体现于当时的产品上，其特点是放弃了洛可可式过分矫饰的曲线和华丽的装饰，追求合理的结构和简洁的形式，构件和细部装饰喜用古典建筑式的部件。

▲英国的谢拉顿是当时新古典的家具大师，他的椅子设计重点装饰放置于靠背之上，变化很多，但椅腿却很少有曲线装饰，表现出单纯的结构感。

谢拉顿于1791 年出版的《家具制造师与包衬师图集》和1802 年出版的《家具辞典》是家具设计的百科全书，在设计上也有一定的反映。

▲ 浪漫主义是18 世纪下半叶至19 世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。

浪漫主义在要求发扬个性自由，提倡自然天性的同时，用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品。

浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。

由于浪漫主义反对工业化生产，也就无法解决工业条件下的设计问题，并且对后来反对机械化的英国工艺美术运动产生了深远影响。

▲保尔顿的贡献：新技术运用到制造业：小五金商业化。

其经营特色，价廉质高，设计迎合市场的流行趣味——时尚性。

▲ 新条件下的设计的特点：（1）在商业化的过程中，设计的重要性是不言而喻的。

（2）随、）工业革命对工业设计带来的巨大变化。

3（着商业化的发展，手工艺体系分崩离析。

．第四章机械化与设计▲ 19 世纪的技术机械，一种全新的美学观念——机器美学的萌芽——工业设计发端的根源▲ 英国的纺织工业进程：（1）第一步：纺纱机的出现。

1769 年阿克莱特的水力纺纱机开创了革命性的变革，1770 年哈格瑞夫斯发明了珍妮多轴纺纱机，1780 年后克罗卜顿发明了“骡子” 纺纱机。

（2）第二步：织布的出现。

先是使用飞梭，到了19 世纪上半叶，机动织布机开始投入使用，对设计活动影响最大的是19 世纪20 年代由法国引入英国的杰柯德织布机。

▲讨论技术与设计的关系：柯本（排斥传统美学的影响，否认美学在其作品中的任何作用，认为设计与技术分离），德国建筑师萨帕尔（建立了一种新的美学理论，既接受工业化不可避免的事实，又正视艺术与工业的关系）他认为，风格不是时代各种特有形式的融合入，而是在设计一种产品时基本构思的艺术升华，产品的基本形式主要受到材料及其加工工艺的限制。

散帕尔历史观中最基本的思想，设计是特定需求的反映，特别是对于产生这种需求的时代、地狱和社会条件的反映。

如果以这种思想来全面考察19~20 世纪初的设计，有一点是很清楚的，打了的工业产品并不是偏重于美学或使用价值，而是寻求两者的协调。

▲ 技术与设计，散帕尔滞留伦敦期间，执教应用艺术于学校，1852 年出版《科学、工业与艺术》的小册子，主要基于水晶宫国际工业博览会的印象，他认为科学和技术进步相联系的，并意识到了当时艺术与工业相分离的状况，他提出，过去的遗产，特别是手工艺的传统，在有可能创造出一门新艺术之前必须被消除干净。

这种新艺术应建立在接受和采用机械化的基础上。

散帕尔理论是以广泛的历史研究，特别是以实用艺术及其技术的历史为基础的，他认为，风格不是时代各种特有形式的融合，而是在设计一种产品时基本构思的艺术升华，原则是接受并使用机器，以生产超越时尚而具有集合简洁性的功能产品。

▲怀特沃斯抛弃建筑风格的影响发展了一种整体式的机床设计，采用整体而稳重新的箱式底座来达到精确加工的目的，他采用标准化的方法来制造机床，达到很高的质量水准，并成为世界性的通用标准，现代机床稳重质朴和严格的功能性等特点，正是源于怀特沃斯的设计。

▲乔治史蒂芬生的火箭号机车获奖，这台机车体现了对于有效运行和外观两方面的重视，为后来的机车设计奠定了基础，尽管它与别的设计相比，具有与众不同的简洁性，但在美学方面的处理仍然不够。

1847 年大卫乔伊设计的杰尼林德号机车，其地方性的手工生产和木框架的结构已成为历史陈迹，而工程制造已经清楚的作为一种技术行业脱颖而出，这之中一个重要的进展就是对于外观的重视。

▲ 从美学角度来说，美国机车强调应用装饰而不是强调结构因素的形式处理，因此，19 世纪的流行风格在机车上都有所反映。

但是这种设计与众不同的形式使其成了开发美国的一个罗曼蒂克的象征。

▲ 19 世纪设计的特点之一就是出现了许多方便的方法去仿制先前昂贵的装饰品，如仿银器装饰、仿大理石装饰等。

19 世纪家具设计最有名的例子是维也纳托勒公司所生产的弯木家具，这是引入新技术的成果。

米切尔托勒生于德国，创造性的使用传统材料，采用新的工．厂技术创造全新的产品，他所设计和生产的批量产品无疑具有极高的美学价值，同时又是真正的大众产品。

▲ 19 世纪的玻璃工业有了两种技术革新，其一是模内吹制成型技术，这是瓶一类的容器能以较低成本重复生产，以满足日益增长的酿造、食品和医药工业的需要；其二是玻璃压制成型技术，熔融的玻璃置于加热的金属模具中，然后压入一个内模使制件成型。

▲ 19 世纪中叶德国慕尼黑酒店的玻璃酒具，没有任何的虚饰，非常实用，其简洁的设计造成的因素很多，首先，它们必须能经受的住粗暴的使用，因为当时的餐馆都是很嘈杂拥挤的；其二是由于这些产品平凡而普及，其简洁为社会所承认；其三是这些产品基本上是为保守的用户而生产的，包括酒店的老板和他们的顾客，都喜欢自己熟悉的杯型。

▲ 19 世纪第一种塑料赛璐珞（即硝化纤维塑料）于1865 年问世，1888 年生产的发夹盒是迄今可以找到的最早的赛璐珞产品。

▲ 19 世纪初布鲁勒为普茨茅斯皇家船厂大批量制造滑轮设计了一系列机床，这是机床设计发展的一个里程碑。

为了适应流行的趣味，布普勒在他的机床中使用了一种最简洁的柱式—塔斯干柱式，这既是传统审美观念的余波，也是19 世纪追求功能与形式和谐的体现，即把质朴的功能形式与浪漫的艺术形式融合在一起。

▲ 19 世纪生产的某些机器和产品是朴实无华和几何性的，其形式源于机构和机器的功能要求。

▲ 19 世纪中叶，美国工业则迅速起飞，为了适应大规模的机器生产，在美国发展了一种新的生产方式，这种方式确定了现代工业化批量生产的模式和工艺。

其特点是：标准化产品的大批量生产;产品零件具有可互换性; 在一系列简化了的机械操作中使用大功率机械装置等，这就是所谓的“美国制造体系”▲ 怀特尼常常被称作为“美国制造体系”之父，无限制的满足市场需求：（1）军火领域（2）钟表业（3）缝纫机（4）打字机。

他于1798 年向美国政府提出了一项两年内生产一万支步枪的建议，不过这一计划11 年后才完成。

军火商霍尔特别强调和发展了可互换性，即着重解决精确度量和生产中的准确性这两个关键问题。

1824 年开始，在长达二十年之久的简化型来复枪生产中，这一工作达到了高峰。

军火商柯尔特在康奈迭戈州哈特福建立了军工厂，柯尔特是这一代美国革新家的典型。

他博采众家之长，生产出了自己富有特色而性能优异的产品。

由于他采用批量生产的方式，并注重产品的市场销售，他大获成功。

1851 年生产的柯尔特“海军”型左轮手枪是其典型的产品，机件简化到了最低限度，其可互换不见的精密度使其成了沿袭多年的手枪的标准形式。

▲美国早期汽车设计，汽车工业的真正革命是从亨利福特的T 型车和流水装配线作业开始的。

1908 年推出的T 型小汽车从一开始就大受欢迎，因为这种汽车简洁、结实而且便于修理，并去掉了一切不必要的修饰。

福特在美学上和实际上把标准化的理想转变成了消费产品的生产，这对于后来现代主义的设计产生了很大影响。

▲美国制造体系的演化表明，为了进行批量生产，产品就必须标准化，即部件的尺寸设计应该精密并严格一致。

为了将大规模生产的基本原理，即让互换性有效地用于国家一级的．企业层次上，就必须建立国家技术标准体系。

▲1907 年著名的德国建筑师和设计师贝伦斯被聘为AEG 公司的艺术顾问，全面负责它各方面的设计工作，他的电水壶以标准化零件为基础，用这些零件可以灵活的装配成80 余中水壶，整是这种用有限的标准零件组合以提供多样化产品的探索，是贝伦斯的工作富有创新意义，也使他自己成了现代意义上的第一位工业设计师。

第五章设计改革▲设计改革的目的：力图重新建立起先前的趣味标准，以矫正生产方式的变革和市场扩大所带来的“破坏效应” 。

▲促成设计改革运动发生和发展的原因是多方面的，其中最主要的有两点：一是出于对粗制滥造的机制产品的反感；二是设计上的折衷主义所带来的风格上的混乱。

▲折衷主义就是任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格，所以也被称为“集仿主义” 。

▲英国建筑师帕金坚信设计基本上是一种道德活动，设计者的态度通过其作品而转移到了别人身上，因此理想越高，艺术水准也越高。

帕金反对那种“纯美”的观点，认为设计应适于使其实现的材料，设计者的技巧在于结构的具体化和表达，每个时代应有其自然形成的风格来表现其生活。

帕金憎恨虚假材料，对平面上装饰三度空间的手法甚为反感，并对装饰过多的纹样有所批评，他也反对把家具和装饰品作为小型的建筑来设计。

风格：自然的装饰应该程序化并及以几何化的处理，以加强其表现形式。

（将设计原则具体化，提高设计标准，肯定机器的价值，不热衷手工劳作）▲帕金的设计改革思想得到一群艺术家的响应，其中心人物是柯尔，柯尔本人是一位水彩画家，同时也是一位政府官员，他改革了英国邮政系统，负责了世界上第一枚邮票“黑便士”，并发行了世界上最早的圣诞卡。

1845 年，英国艺术协会举办了一次竞赛以促进设计，柯本的茶壶设计获奖。

▲ 柯本等人对帕金的“设计原则”推崇备至，同时又强调设计的商业意识，试图使设计更直接地与工业相结合。