“九叶诗派”的诗学追求
1、“在现实与艺术之间求得平衡,不让艺术逃避现实,也不让现实扼死艺术”,“要诗在反映现实之余还享有独立的艺术生命”,保留“广阔自由”的想象空间。

（袁可嘉：《诗的新方向》）
2、在诗艺追求上，“他们又在现代主义的框架内,充分地兼容并蓄现实主义的有益成分,自觉走着现代主义与现实主义相结合的现代化之路。

”（龙泉明：《四十年代“新生代”诗歌综论》，《中国社会科学》，2000年第1期。

）
3、强调“知性与感性的溶合”,追求官能感觉与抽象玄思的统一，达到“思想知觉化”的效果。

4、新诗的“戏剧化”追求。

主要表现为：戏剧性结构、戏剧性情境、戏剧性独白与对白等在诗中的运用。

《森林之魅》诗意的生成机制
1、情感的诗意熔铸——源于真切的生命体验，其强度和丰富程度超越了一般的日常情感。

2、塑造了丰满的诗歌形象（尤其是“魔性、人性”兼备的森林形象）——立“象”以尽“意”，将出生入死的惨烈经历充分诗化。

3、选用了恰切的“形式”——“拟诗剧”，是“新诗戏剧化”的典范之作。

（1）身临其境的现场感；
（2）在戏剧化的矛盾冲突中，强化了“森林”（自然）的强大、威严以及“人”的渺小、卑微。

从而使该诗超越了具体的历史事件，引发我们关于“人/自然”、“生/死”等人生命题的哲理沉思。

《森林之魅》的“现代性”特征
1、诗歌语言、形式的“现代性”。

2、诗歌中主客体关系的“现代性”：
人与自然的对立、冲突VS 古代诗歌中“天人合一”之和谐。

3、穆旦式的“现代”生存体验：人生的颓废感、荒诞感、虚无感，批判“现代文明病”。

一棵开花的树席慕容
如何让你遇见我
在我最美丽的时刻//
为这我已在佛前求了五百年
求佛让我们结一段尘缘
佛於是把我化做一棵树
长在你必经的路旁
阳光下
慎重地开满了花
朵朵都是我前世的盼望//
当你走近
请你细听
那颤抖的叶
是我等待的热情//
而当你终于无视地走过
在你身后落了一地的
朋友啊那不是花瓣
那是我凋零的心
当你老了[爱尔兰]叶芝（袁可嘉译）
当你老了，头白了，睡思昏沉，
炉火旁打盹，请取下这部诗歌，
慢慢读，回想你过去眼神的柔和，
回想它们昔日浓重的阴影；
多少人爱你青春欢畅的时辰，
爱慕你的美丽，假意或真心，
只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，
爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹；
垂下头来，在红光闪耀的炉子旁，
凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，
在头顶的山上它缓缓踱着步子，
在一群星星中间隐藏着脸庞。

关于“新诗戏剧化”
九叶诗派的“新诗戏剧化”,既是直接来自西方诗歌的营养（英美现代主义诗人艾略特和奥登等人的理论与创作实践）,也是对闻一多、卞之琳等前辈中国诗人探索的承续。

主要由袁可嘉在《新诗戏剧化》（1948）等论文中提出，其目的主要是纠正新诗的两种不良倾向：“说教”和“滥情”。

在中国现代诗歌史上，“新诗戏剧化”的表现形态有：
其一，言说主体的戏剧化——诗人自我隐藏，虚构“角色”言说。

比如，闻一多《大鼓师》，卞之琳《鱼化石》等。

其二，诗歌运思方式的戏剧化——吸收戏剧的“冲突”、“矛盾”等美学元素，在诗作中建构在场的戏剧冲突力量，或表现几种相互矛盾的经验、情感。

比如，穆旦的“拟诗剧”：《森林之魅》、《神魔之争》、《隐现》等。

其三，在诗歌中插入独白或对白片段，比如，穆旦《防空洞里的抒情诗》等。